İçeriğe atla

Madrid'in Geleceğini Göremediği Sanat Okulu

Kuralları Yeniden Yazan Sanat Okuluna Katılın

Sanat Eğitimini Yeniden Keşfeden Sanat Okulu

Kuralların yeniden yazılmak üzere çizildiği bir sanat okulu.

Madrid Sanat Akademisi'nde geleneksel yolu izlemekle yetinmiyoruz; burada kurallar sadece öğrenilmez, aynı zamanda dönüştürülür .

Her öğrenci bir dünya, her eser bir devrimdir.

Sizi sadece sanat dünyasına hazırlamıyoruz; sizi ona liderlik etmeye, vizyonunuzla kuralları yeniden yazmaya hazırlıyoruz.

Madrid Sanat Akademisi bir kurumdan daha fazlasıdır; bir harekettir, kalıpları kırmak ve gerçekte kim olduğunuzu yansıtan sanat yaratmak için bir davettir.

Bize katılın ve sanat eğitimindeki bu yeni dönemin bir parçası olun!

Teknikten Yaparak Öğrenme

Burada "ne istersen yap "ın yeri yoktur.

Sırtınızı sıvazlamanın ötesine geçiyoruz.

Size sanatın dilini, içinizdekileri ifade etmek için ihtiyacınız olan araçları öğretiyoruz.

Sizi kendi halinize bırakmayacağız;

Hikayelerinizi, vizyonlarınızı, dünyanızı anlatmak için her tekniğin nasıl kullanılabileceğini açıklayarak size adım adım rehberlik edeceğiz.

Burada Sanat Mercimek Değildir

Bilirsiniz, "yemek istiyorsanız yiyin, istemiyorsanız bırakın".

Pek çok yerde sanat eğitimi günün menüsü olarak sunuluyor: açlık ya da deney yapma arzusuna bakılmaksızın herkes aynı şeyi yiyor.

Peki ya sizin istediğiniz günün yemeği değilse?

Madrid Sanat Akademisi'nde, her sanatçının kendi ihtiyaçları, hayalleri ve hedefleriyle başlı başına bir evren olduğunu biliyoruz.

İlk günden itibaren size özel olarak tasarlanmış bir seyahat planı sunuyoruz.

Kişisel projenizi geliştirmek için sizinle el ele çalışıyor, siz ilerledikçe ve geliştikçe egzersizleri ve zorlukları uyarlıyoruz.

Burada, ilerlemenizin haftalık değerlendirmeleri sadece bir formalite değildir; attığınız her adımın sizi gerçekten olmak istediğiniz yere yaklaştırmasını sağlamak için yeniden ayarlama ve yeniden kalibre etme fırsatıdır.

Ve yol boyunca arzularınız değişirse, sorun değil.

Biz de sizinle birlikte değişiriz.

Hayalinizdeki hedefin artık size hitap etmediğine karar verirseniz, dümeni birlikte yeni ufuklara doğru çeviririz.

Temelleri Kontrol Edin, Ama Büyük Bir Şekilde

Bir keresinde bana söylemişlerdi,

"Anatomi mi? Ah, bunu sana bir öğleden sonra öğretirim."

Buradaki mesele bu değil.

Temel konularda uzmanlaşacağınızı söylediğimizde, bunun nedeni doğrudan konuya dalacak olmanızdır.

Bu yüzeysel bir inceleme değil;

Bu, temellerin en iyi arkadaşınız haline geldiği noktaya kadar sanata bağlılıktır.

Sadece anatomi, kompozisyon veya perspektifte "ustalaşmayacaksınız"; bunların sınırlarını ve olanaklarını keşfedeceksiniz.

Teknikten Daha Fazlası: Portföyünüzü Sizinle Birlikte Oluşturmak

Diğer okullardan ileri düzey öğrencilerle konuşurken, ortak bir boşluk fark ettim:

Teknikte ustalaşmışlardı ama kişisel uygulamada kendilerini kaybolmuş hissediyorlardı.

"Şimdi öğrendiğim tüm bu teknikle ne yapacağım?" sorusu sürekli tekrarlanan bir soruydu.

Ellerinde mükemmel akademik çizimler vardı, ancak gerçekten ifade etmek istedikleri şeye dair bir fikirleri yoktu.

Bir oksimoron gibi görünüyor, değil mi?

Kendi sesinizi ararken bunları nasıl uygulayacağınızı bilmeden sanatsal becerileri öğrenmek.

Madrid Sanat Akademisi'nde bu sorunun bir cevabı var.

Burada portfolyonuzu oluşturmak bir kendini keşfetme yolculuğudur.

Size sadece tekniğinizi mükemmelleştirmeyi değil, kendinize sormayı da öğretiyoruz:

"Ne ifade etmek istiyorum?

Sanatımda farklı olan ne?

Öğrenme sürecini özünüz ve sanatınız arasında süregelen bir diyaloğa dönüştürerek sizi benzersiz kimliğinizi yansıtan bir portfolyoya doğru yönlendiriyoruz.

Nihai portföyünüz teknik beceri örneklerinden daha fazlası olacak; sanatsal evriminizin, kişisel vizyonunuzun anlatısı olacak.

Madrid Sanat Akademisi'nde sizi sadece nasıl sanat yapılacağını bilmeye değil, nasıl sanatçı olunacağını bilmeye de hazırlıyoruz.

Keşfetme Özgürlüğü: Senin Sanatın, Senin Yolun

Önce çizim mi?Sonra resim mi?

Birçok okulda, önceden belirlenmiş bir rotayı takip etmenizi sağlarlar.

Burada ise durum farklı.

Eğer resimle başlamak istiyorsanız, devam edin.

Herkes farklıdır ve biz sanatın iç dünyanızı kısıtlama olmaksızın keşfetmek olduğuna inanıyoruz.

Evet, önce çizime odaklanmak size sağlam bir temel sağlayabilir, ancak en başından itibaren resme dalmak istiyorsanız, sizi destekleyeceğiz.

Seçim sizin.

Yolculuğunuzu kolaylaştırmak için buradayız, haritasını çıkarmak için değil.

Bir Dil, Bin Perspektif

Başlangıçta şüpheler vardı: "Madrid'de İngilizce eğitim veren bir sanat akademisi mi? Bu nasıl olacak?" diye merak edenler vardı.

Değişimin gelmesi uzun sürmedi: dünyanın farklı köşelerinden gelen öğretmenler, damgalarla dolu pasaportlara sahip öğrenciler. İngilizce sadece bir lingua franca değildi; eşi benzeri görülmemiş bir sanatsal topluluğa açılan bir köprüydü.

Şimdi geriye dönüp baktığımızda şunu görüyoruz: Öğrencilerimizin %75'inden fazlası yurtdışından geliyor. Madrid sadece bir fon değil; kültürlerin, fikirlerin ve hayallerin birleştiği bir pota.

Sihir şu durumlarda gerçekleşir: Avustralya'dan Kanada'ya, Japonya'dan Katar'a kadar her öğrenci mozaikten bir parça getiriyor. Burada çeşitlilik bir zorluk değil, yaratıcılığımızı ateşleyen bir yakıttır.

Sonuç: renklerin, dokuların ve vizyonların patlaması. Uluslararasılık bize bilinenin ötesine bakmayı, korkmadan keşfetmeyi, sınır tanımadan yaratmayı öğretir.

Madrid Sanat Akademisi sadece bir okul değil; sanatın sınırları aştığı bir buluşma noktasıdır.

Sanat dersleri hakkında her şeyi bildiğinizi mi sanıyordunuz? Tekrar düşünün...

İleri Sanat Dersleri

İleri Düzey Ustalık Sınıfları

Sanat profesyonellerinin becerilerinin geliştirilmesi için özel eğitim.

İleri Ustalık Sınıflarına mı atlıyorsunuz? Mükemmel seçim! İşte açık konuşma: Bu sınıflar, daha önce hiç olmadığı kadar derine dalma şansınız. Ama hey, seçenekleriniz var. Normal derslerinize devam edin ya da bu uzmanlık derslerine atlayın.

İşte Prosedür:

  • Seçiminizi yapın: Normal derslerinize devam edin veya bu uzmanlaşmış proje tabanlı dersleri seçin. Ancak istediğiniz zaman girip çıkamazsınız - bir kez girdiyseniz, varsınızdır. Bu bağlılıkla ilgili.
  • Proje Tabanlı Öğrenme: Her ders bir projeye derinlemesine bir dalıştır. Siz seçersiniz, ama unutmayın, ya hep ya hiç. Baştan sona bir şey inşa ediyorsunuz.
  • Her Gün Uygulamalı: Pazarı anlamaktan anatomiyi incelemeye kadar, ellerinizi kirletmek ve neyin işe yaradığını gerçekten görmekle ilgilidir.
  • Ekip Çalışması Rüyayı Gerçekleştirir: Bu işte birliktesiniz, paylaşıyor, öğreniyor ve birbirinizi ileriye itiyorsunuz.
  • Yarım Önlem Yok: İhtiyacınız olan her alanı keşfedebilirsiniz, ancak bu ilerlemekle ilgilidir. Projeler ilerleme anlamına gelir, ancak sadece tutarlı bir çaba ile.

Bu, adım atmak ve ona bağlı kalmakla ilgilidir. Bunlar sadece dersler değil; sanatınıza, sizin için oyunu değiştirebilecek bir projeyi üstlenmeye bağlılıktır. Hazır mısınız? Hadi başlayalım ve sınırlarınızı gerçekten ne kadar zorlayabileceğinizi görelim.

Pazarlama ve satış

MAA Pazarlama ve Satış

"Pazarlama ve Satış" dersimizde her şey pratik olmak ve sadede gelmekle ilgili. Doğrudan önemli olana, yani pratik kısma dalıyoruz. Bu, arkanıza yaslanıp teorilere kafa sallamakla ilgili değil; kolları sıvamak ve sanat dünyasının iç işleyişini gerçekten anlamakla ilgili.

İşte anlaşma:

Buna bir grup olarak birlikte yaklaşıyoruz. Elbette her şey önce temel kavramları anlamakla ilgili, ama sonra hepsini uygulamaya koyacağız. Deneyler yapacağız, neyin işe yarayıp neyin yaramadığını göreceğiz ve tüm bunlardan gerçek zamanlı olarak öğreneceğiz.

Pratik Mükemmelleştirir:

Çok fazla uygulamalı çalışma bekleyin. İşlerin nasıl yapılması gerektiği hakkında konuşmanın ötesine geçiyoruz. Ben size rehberlik etmek için buradayım ama asıl işi siz yapacaksınız. Öğrendiklerimizi doğrudan kendi sanat kariyerinize uygulayacak, çalışmalarınızı etkili bir şekilde pazarlamak ve satmak için gerekli hamleleri adım adım yapacaksınız.

Bu ders, kontrolü ele almanız, atmanız gereken adımları anlamanız ve bunları gerçekten atmanız için sizi güçlendirmekle ilgilidir. Yani, gerçekten işe koyulmaya ve sanat kariyerinizde dalgalar yaratmaya hazırsanız, başladığınız yer burasıdır.

Resimde kompozisyon

MAA Bileşimi

"Kompozisyon Sınıfı "nda her şey, harika bir sanat eserini neyin yarattığının inceliklerine derinlemesine dalmakla ilgilidir. Bu sizin tipik Salı dersiniz değil. Kompozisyonu kavram kavram inceleyerek, devam etmeden önce her bir parçayı anladığınızdan emin oluyoruz. Ama en iyi kısmı şu: bu sadece bir konuşma değil.

Yaptığımız şey bu:

Bu kavramları alıyoruz ve hem klasik hem de çağdaş çeşitli sanat eserlerini tarayarak doğada arıyoruz. Bu bir dedektiflik oyunu gibi: Bu kompozisyon ilkelerinin nerede parladığını ve nerede yetersiz kaldığını belirlemek.

Grup Çabası, Bireysel Perspektif:

Bu ders grup işbirliğine dayanır ama aynı zamanda bireysel analitik becerilerinize de odaklanır. Sanata eleştirel bir gözle bakacak, ekip olarak tartışacak ve bu bilgiyi kendi çalışmalarınıza nasıl uygulayacağınızı öğreneceksiniz.

Pratik Öğrenme:

Buna gerçekten dahil olmayı bekleyin. Her şey öğrendiklerimizi hemen uygulamakla ilgili - kendimiz için neyin işe yaradığını, neyin yaramadığını ve nedenini görmek. Mümkün olduğunca pratik bir derstir, sadece kavramları öğrenmeniz değil, aynı zamanda içte ve dışta onları çalıştırmanız beklenir.

Yani, sizi zorlayacak, heyecanlandıracak ve en önemlisi, zanaatınızı yükseltmek için ihtiyaç duyduğunuz anlayışla donatacak bir kompozisyon dersine hazır olun. Bu, kompozisyon becerilerini ikinci doğa haline geldikleri bir yere götürmekle ilgili.

Kompozisyon sınıfı

MAA Devlerin Omuzlarında

"Devlerin Omuzlarında "da, geleneksel sanat tarihi dersinin dışına çıkıyor ve dehanın ardındaki gerçek çabaya dalıyoruz. Bu sadece tarihler ve sanat okullarıyla ilgili değil; ustaları harekete geçiren şeyin özüne inmekle ilgili.

İşte Dağılım:

Efsanevi ressamların teknik becerilerini inceleyecek, başyapıtlarının ardındaki ter ve gözyaşlarını ortaya çıkaracağız. Bu, efsaneleri temellendirmek, tuvalin ötesine bakarak bu sanatçıların karşılaştığı gerçek zorluklara ve atılımlara bakmakla ilgili.

Başyapıtların Arkasındaki Gerçek Çalışma:

Bu devlerin sanatlarını yeniden tanımlamak için yaşadıkları hayal kırıklıklarına, çevreye ve katıksız kararlılığa derinlemesine dalmayı bekleyin. Sınırları zorlamak ve sanat dünyasında bir iz bırakmak için gereken çalışma ve yeniliği görmek için efsaneleri yıkıyoruz.

Etki ve Evrim:

Bu sanatçıların birbirlerini nasıl etkilediklerini, hangi tekniklerin aktarıldığını ve nasıl geliştiklerini keşfedeceğiz. Bu, onların yaratıcılıklarını besleyen dinamik ilham, rekabet ve işbirliği ağını anlamakla ilgilidir.

Teknik Karşılaştırmalar:

Ustalar arasındaki teknik farklılıkları ve benzerlikleri vurgulayan yan yana karşılaştırmalara hazırlıklı olun. Neyin işe yaradığı, neyin yaramadığı ve belirli tekniklerin nasıl ilerleme veya gerilemeye yol açtığına pratik bir bakış.

Bu ders, size ilham vermek ve meydan okumak için tasarlanmış, sanatın en büyük figürlerinin denemeleri ve zaferleri arasında bir yolculuktur. Devleri sadece son eserleri için değil, aynı zamanda büyüklüğe ulaşmak için çıktıkları yolculuk için de takdir etmekle ilgilidir. Devlerin omuzlarında durmaya ve ötesini görmeye hazır mısınız?

tarzınızı bulun

MAA Tarzını Bul

"Tarzını Bul, bireysel keşif ile kolektif keşfi birleştiren yenilikçi bir yolculuktur. Bu benzersiz sınıf, sizi sadece bir sanatçı olarak değil, çok yönlü bir birey olarak kimliğinizin çeşitli yönlerine derinlemesine dalmaya teşvik eder. Kişisel düşünme ve yaratıcı ifade yoluyla, özünüzle rezonansa giren görüntüleri, stilleri, alıntıları ve diğer her şeyi toplayacaksınız.

İşte Nasıl Çalıştığı:

Bireysel olarak, tutkunuzu ateşleyen, estetiğinizi tanımlayan ve sizi siz yapan kişisel mozaiğinizi bir araya getirme arayışına gireceksiniz. Bu sadece sanatla sınırlı değil; hayatın farklı alanlarındaki özünüzü keşfetmekle ilgili.

Grup Dinamikleri:

Ancak bir değişiklik var - yolculuk yalnız kalmıyor. Bulgularınızı paylaşacak ve karşılığında akranlarınızın panellerini keşfedeceksiniz. Bu, farklı perspektiflere açılan bir pencere olup keşiflerinizi ifade etme ve grubunuzdaki geniş ilham yelpazesine tanık olma fırsatı sunar.

Amaç:

Amaç iki yönlüdür: kim olduğunuz ve sizi neyin yönlendirdiği konusunda netlik kazanmak ve bu keşiflerin sanatsal pratiğinizi nasıl zenginleştirebileceğini görmek. Bu ders, kendinizi keşfetmekle ilgili olduğu kadar, başkalarının içgörülerini yaratıcı dokunuza dokuma potansiyelinin farkına varmakla da ilgilidir.

Sonuç:

"Kendini Bul", sadece iç gözlem yapmanıza değil, aynı zamanda çevrenizdeki perspektiflerin çeşitliliğini ve zenginliğini takdir etmenize olanak tanıyan son derece zenginleştirici bir deneyim vaat ediyor. Bu, çeşitlilikteki uyumu fark ederken sesinizi bulmak ve potansiyel olarak yeni ilhamları çalışmalarınıza dahil etmekle ilgilidir.

Bu sınıf, akranlarınızın desteği ve ilhamıyla yaratıcı kimliğinizin sınırlarını zorlayarak kendinizi bulma ve yeniden tanımlama fırsatınızdır.

Madrid Sanat Akademisi Anatomi Dersleri
madrid sanat akademisi - Madrid sanat akademisi

MAA Mastering Anatomi

Mastering Anatomy sınıfı, insan vücudunun incelenmesini daha önce görülmemiş bir seviyeye taşıyor. Bu sadece bir kurs değil; insan formunun çerçevesine derin bir dalış - kemikler, kaslar ve hareketi kolaylaştırmak için nasıl birbirlerine bağlandıkları.

Deneyimleyeceğiniz şey bu:

Sadece teorinin ötesine geçerek uygulamalı, pratik öğrenmeye geçeceksiniz. Çeşitli modelleri inceleyerek, kasların hatlarını ve vücuda giriş noktalarını izleyeceksiniz. Bu keşif sadece gözlemle ilgili değildir; insan anatomisinin dinamik doğasını anlamakla ilgilidir.

Pratik Uygulama:

Bu anatomik özellikleri tanımladıkça ve haritaladıkça, hareketi neyin mümkün kıldığına, neyin işe yarayıp neyin yaramadığına dair içgörüler kazanacaksınız. Amaç, vücudu hareket halinde görmek, anatomik unsurların gerçek zamanlı olarak nasıl hareket ettiğini ve değiştiğini anlamaktır.

Gözlemin Ötesinde:

Bu dersin gerçek büyüsü, yaratma şeklinizi dönüştürme yeteneğinde yatmaktadır. Anatominin derinlemesine anlaşılmasıyla, kendinizi bir modelden doğrudan kopyalamaya gerek kalmadan insan hareketinin ve formunun özünü yakalayarak hafızadan çizim yapabilecek durumda bulacaksınız.

Bu ders, sanatsal pratiğinizde yeni bir beceri ve güven seviyesinin kilidini açmakla ilgilidir. Size sadece gördüklerinizi kopyalamak için değil, aynı zamanda çalışmalarınıza insan vücudundaki kemiklerin ve kasların karmaşık dansına dair derin bir anlayış katmak için gerekli araçları vermekle ilgilidir.

MAA Hareket Halinde Sanat

"Art in Motion" sizi Akademi'nin bitişiğindeki profesyonel bir dans stüdyosunun canlı enerjisi içinde dinamik sanat yapma dünyasına olağanüstü bir yolculuğa çıkarıyor. Bu uygulamalı ders, hızlı ve etkileyici eskizlerle hareket ve jestleri yakalama sanatında ustalaşmaya adanmıştır.

Özü budur:

Bu derste, hareket halindeki dansçıların ritmine ve akışına girerek hareketin özünü damıtmayı ve kâğıt üzerinde yakalamayı öğreniyoruz. Gördüğünüz şeyi basitleştirme, bir poz veya harekette neyin önemli olduğunu belirleme ve bunu hızlı, çağrıştırıcı eskizlere dönüştürme yeteneğinizi geliştirmekle ilgilidir.

Dinamik Kompozisyon:

Aynı anda hareket eden birden fazla dansçıyı gözlemlerken, hareket halindeki çeşitli figürlerle sahneler oluşturmanın heyecan verici zorluğuyla karşılaşacaksınız. Bu alıştırma sadece tek bir anı yakalamakla ilgili değil, aynı zamanda hareket, enerji ve duygudan oluşan bir goblen dokumakla ilgilidir.

Yüzeyin Ötesinde:

"Hareket Halindeki Sanat" aynı zamanda dansçıların mükemmellik arayışlarında katlandıkları özveri, sıkı çalışma ve bazen de acı üzerine düşünerek daha derinlere iniyor. Bu bakış açısı sanatsal pratiğinizi zenginleştirerek çizdiğiniz konulara ve anlattıkları hikayelere daha fazla değer vermenizi sağlar.

Ritim ve Güç:

Dans stüdyosunu ziyaret ederek kendimizi dansçıların dünyasına kaptırır, performanslarının ritmini, gücünü ve saf gücünü özümseriz. Bu deneyim sadece hareketi nasıl gördüğümüzü değil, sanatta yaşamı ve enerjiyi nasıl algıladığımızı ve temsil ettiğimizi de dönüştürüyor.

"Art in Motion bir çizim dersinden daha fazlasıdır; hareketin bir kutlaması, insan direncinin ve zarafetinin bir keşfi ve kısacık anları cesaret ve duyarlılıkla yakalamanın bir dersidir. Her çizimin bir hareket, duygu ve bağlılık hikayesi anlattığı görsel sanat ve dansın dinamik kesişimini keşfetmek için bize katılın.

Klasik teknik, EVET

ancak modern bir öğretim yaklaşımından

Sanat Eğitimini Yeniden Tanımlamak: Farklı Zihniyetler için Modern Bir Yaklaşım

Kariyerim boyunca, birçoğu geçmişin büyük ustalarının öğretim yöntemlerini takip etmekten gurur duyan çeşitli sanat okullarında eğitim alma fırsatım oldu. İlk bakışta bu, özgünlüğün ve mükemmelliğin bir işareti gibi görünebilir.

Ancak, öğrenme ve nörobilim anlayışımızdaki ilerlemeler üzerine düşündükten sonra, geçmişte işe yarayan yöntemlerin bugün tüm öğrencilerin ihtiyaçlarını karşılamadığı anlaşılıyor.

Sanat Eğitiminde Evrimleşmenin Zamanı Geldi mi?

Sanatsal teknikleri keşfetmenin ve aktarmanın birden fazla yolu varken neden tek bir öğretim yöntemine bağlı kalalım?

Sanat pedagojisi, bilişsel ve yaratıcı süreçlerinin benzersizliğine saygı duyarken her öğrencinin potansiyelinden en iyi şekilde yararlanmasına olanak tanıyan bir revizyonu hak etmiyor mu?

Hareket Halindeki Sanat Akademisi

Geleneğin Ötesinde: Her Öğrenciye Özel Öğrenim

Madrid Sanat Akademisi'nde, geleneksel çizim, resim ve heykel teknikleri temel olmakla birlikte pedagojik yaklaşımın evrim geçirmesi gerektiğinin farkındayız.

Sanat eğitimi monolitik olamaz.

Düşünce çeşitliliğini, çoklu zekayı ve her beynin gerçekliği benzersiz bir şekilde işlediği anlayışını kutlayan bir çağda yaşıyoruz.

Öğretim yaklaşımımızın bu gerçekleri yansıtması çok önemlidir.

Pedagojik Yenilik: Öğrenme Bilimi ile Uyumlu

Gerçekten kapsayıcı ve etkili bir müfredat tasarlamak için nasıl öğrendiğimiz ve beynimizin nasıl çalıştığı hakkındaki en son keşiflerden yararlanıyoruz.

Tüm öğrencilere hizmet etmeyebilecek eski yöntemlerde ısrar etmek yerine, farklı öğrenme ve bilişsel işlem tarzlarını kucaklayan stratejiler kullanıyoruz.

Bu sadece öğretimimizi daha erişilebilir kılmakla kalmıyor, aynı zamanda öğrencilerin yaratıcı potansiyellerini en üst düzeye çıkarmalarını sağlıyor.

Madrid'de sanat okulu
Madrid Sanat Akademisi Anatomi Dersleri

Sanat Öğretme Sanatı: Kişiselleştirilmiş ve Çağdaş

Sanat öğretiminde gerçek ustalığın, her öğrenciye uyum sağlama, onların benzersiz güçlü yönlerini tanıma ve besleme becerisinde yattığını biliyoruz.

Bu felsefe, hem son derece kişisel hem de son derece yaratıcı bir eğitim deneyimine dönüşüyor.

Burada her sanatçı, kendisi kadar çeşitli ve dinamik bir pedagojik yaklaşımla desteklenen kendi yolunu bulur.

Madrid Sanat Akademisi, geleneğe saygı duyan ancak öğretilme şeklini sorgulamaya, uyarlamaya ve geliştirmeye her zaman hazır olan, ileriye dönük bir sanat eğitimine olan bağlılığıyla öne çıkmaktadır.

Amacımız sadece teknik açıdan yetkin sanatçılar yetiştirmek değil, aynı zamanda sanat dünyasına henüz keşfetmediğimiz şekillerde keşif, yenilik ve katkıda bulunabilecek donanıma sahip yaratıcı bireyler yetiştirmektir.

Ruhları Değil Kalıpları Kırmak

İşbirliğine Dayalı Devrim: Rekabete Karşı İnovasyon

TOXIC Yarışmasına Veda: Madrid Sanat Akademisi'nde Benzersiz Yollar Açmak

CUORA gibi platformlarda paylaşılan hikayelere göz atarken, geleneksel sanat eğitiminin oldukça kasvetli bir resmini çizen anlatılarla karşılaşmak kolaydır. Pek çok okulda rekabetçilik aşırı seviyelere ulaşıyor ve üstün olma baskısının norm haline geldiği bir ortamı besliyor. Kişisel alan eksikliği ve sürekli karşılaştırma, ne yazık ki düşmanca bir ortamı tetikleyerek öğrencilerin yaratıcılığını ve refahını boğabilir.

Ancak Madrid Sanat Akademisi'nde (MAA), tamamen farklı bir atmosfer yarattığımız için kendimizle gurur duyuyoruz. Burada kendimize şunu soruyoruz:

Her sanatçı eşsizken ve kendi yolunu çizerken neden böyle zehirli bir rekabet ortamı oluşsun?

Heykel 3

Bir Standart Olarak Benzersizlik

MAA'da, her öğrencinin beraberinde farklı özlemler, etkiler ve hayaller getirdiğinin farkındayız ve bunu kutluyoruz.

Herkesin aynı yolu izlediği bir dünyada, kimin önde kimin geride olduğunu ölçmek sezgisel görünebilir.

Ancak bizim gerçekliğimiz bu değil.

Burada her sanatçı kendi yolunu izler, özünde kişisel olan hedeflerin peşinden gider ve bu nedenle

özünde kişiseldir ve bu nedenle kıyaslanamaz,

kıyaslanamaz.

Bu felsefe, negatif rekabetçiliğin üzerine inşa edildiği temeli ortadan kaldırarak yerine karşılıklı destek ortamını koymaktadır.

Rekabete Karşı İşbirliği

Bireysel gelişime odaklanarak ve her öğrencinin kendi kişisel projelerini keşfetmesine izin vererek, doğrudan rekabet duygusu ortadan kaldırılır.

Herkes kendi yaratıcı pusulasına göre ilerlerken nasıl bir birinci veya sonuncu olabilir?

MAA'da, kişinin başarısının bir tehdit değil, ilham kaynağı olarak görüldüğü bir işbirliği ruhunu teşvik ediyoruz.

Resimde kompozisyon
tarzınızı bulun

Her Ses İçin Bir Alan

Toksik rekabeti en aza indirmeye yönelik formülümüzün bir parçası da her öğrencinin gelişmek için fiziksel ve duygusal alana sahip olmasını sağlamaktır.

Bu yaklaşım sadece sürtüşmeyi azaltmakla kalmıyor, aynı zamanda daha fazla kişisel ve yaratıcı ifadeyi de teşvik ediyor.

Sanatçılarımız, yargılamadan deneme ve başarısız olma alanına sahip olarak potansiyellerinin kapsamını gerçekten keşfedebilirler.

Madrid Sanat Akademisi sadece ne öğrettiğimizle değil, nasıl öğrettiğimizle de öne çıkmaktadır.

Tek tip bir yürüyüş (herkes için mercimek) yerine bireysel yollara öncelik vererek, yıkıcı rekabetçiliği ortadan kaldırıyor ve her sanatçının kendi koşullarında gelişebileceği bir topluluk oluşturuyoruz.

Burada sanat ve kimlik, sürekli bir kişisel gelişim ve keşif dansı içinde iç içe geçiyor.

NÖRODIVERJANS

Benzersiz Zihinler, Benzersiz Sanat

Sanat eğitiminin geleceğini tasarlamak

Olmak

Öğretimde Yenilik: Madrid Sanat Akademisi'nin Nöroçeşitliliğe Yanıtı

Madrid Sanat Akademisi, dünyanın dört bir yanından gelen yaratıcı zihinlerin bir araya geldiği, çeşitliliğin sadece hoş karşılanmakla kalmayıp eğitim yaklaşımımız için de gerekli olduğu bir yerdir.

Burada, sanatın dil ya da bilişsel engel tanımadığının farkındayız ve öğrencilerimizin deneyimledikleri ve yarattıkları çok çeşitli yollara uyum sağlıyoruz.

Her sanatçı benzersizken, farklı becerilere ve gerçekliği anlama ve kavramanın çok farklı yollarına sahipken neden herkese aynı şekilde öğretelim?

Hareket Halindeki Sanat Akademisi

Kelimelerden Daha Fazlası: Görsel Düşünenler için Görsel Stratejiler

Sadece sözlü iletişim kurarsak en parlak öğrencilerimizden bazılarının konuyu kaybedebileceğini fark ettik.

Bu yüzden senaryoyu değiştirdik.

Uygulamalı gösteriler kullanıyoruz ve gerçekten bağlantı kurmak için çizim, resim, heykel, video, fotoğraf gibi çeşitli medyaları keşfediyoruz.

Bu yaklaşım, imgelerle düşünenlerin sanat anlayışlarını zaten sağlam bir temelden genişletmelerine olanak tanıyor.

Sanatsal Kimlik: Yaratıcı Sizsiniz

Kendini Bul atölyelerimiz ve Portfolyo Oluşturma programlarımız, öğrencilerin sanat yoluyla kim olduklarını keşfetmeleri için platformlardır.

Stil, renk ve desenlerden oluşan defterler oluşturarak, her öğrenci kendi benzersiz sesini tanımayı ve ona değer vermeyi öğrenir.

Bu, bitmek bilmeyen bir iç monolog değil, uygulamalı bir görsel öz yansıtma egzersizidir.

IMG_0372
Resimde kompozisyon

Yaratıcı Dinamizm: Can Sıkıntısını Unutun

Yaratıcılık monotonluk içinde ölür.

Uzun projelerin çevik zihinler için sıkıcı olabileceğini biliyoruz.

Bu nedenle, aynı anda birkaç proje üzerinde çalışmanıza izin vererek tazelik sunuyor ve motivasyonu zirvede tutuyoruz.

Burada her gün, kısıtlama olmaksızın keşfetmek için yeni bir fırsattır.

Madrid Sanat Akademisi'nde eğitim, geleneklerin ötesine geçer.

Her öğrenci kendine özgü beceri ve bakış açılarına sahip bir bireydir.

Birlikte, sadece kalıpları yıkmıyoruz;

21'inci yüzyılda sanatçı olmanın ne anlama geldiğine dair yeni standartlar yaratıyoruz.

Unutulmanın tarifi

İnanılmaz bir teknik kontrole sahip olmak ancak pazarda görünmez olmak

Gitmek

Tuvalin Ötesinde: Sizi Sanat Piyasasına Hazırlamak

Madrid Sanat Akademisi'nde, 21. yüzyılda sanatçı olmanın yetenek ve teknikten çok daha fazlasını gerektirdiğini biliyoruz.

Sanat sadece yapılmaz;

yaşanır,

paylaşılır,

satılır.

Bu yüzden misyonumuz size nasıl yaratacağınızı öğretmenin ötesine geçiyor;

Sizi sanatın rekabetçi dünyasında başarılı olmanız için gereken tüm araçlarla donatmak istiyoruz.

Ana kopya resim

Sanat Yolculuğunuza Güvenle Çıkın

Burada sadece fikirlerinizi hayata geçirme becerinizi geliştirmekle kalmayacaksınız;

sanat piyasasının karmaşık ağında nasıl gezineceğinizi de öğreneceksiniz.

Sosyal medyanın nasıl en iyi vitrininiz olabileceğini anlamaktan, galerilerin ve koleksiyonerlerin dikkatini çekme sanatında ustalaşmaya kadar,

sizi sanatınızın sadece görülüp takdir edilmesi için değil, aynı zamanda aranıp satın alınması için de hazırlıyoruz.

Kişisel Markanızı Oluşturun, Sanatınızı Yankılandırın

Okul tarafından düzenlenen ağ oluşturma etkinlikleri ve sergiler aracılığıyla,

Çalışmalarınızı sergilemek ve sanat dünyasının önemli isimleriyle bağlantı kurmak için eşsiz fırsatlara sahip olacaksınız.

Hedef kitlenizin dilini konuşan güçlü bir kişisel markayı nasıl oluşturacağınızı ve benzersiz vizyonunuzu büyüleyen ve ileten içeriği nasıl oluşturacağınızı öğreteceğiz.

Natürmort Resim-1
yaşam figürü resmi

Yasaldan Kâra: Sanat Dünyasında Güvenle Gezinmek

Sanatın yasal ve ticari yönünü anlamak, eserinizi ve çıkarlarınızı korumak için kritik öneme sahiptir.

Telif haklarından eserinizi satmaya ilişkin ipuçlarına kadar,

sanat dünyasına yalnızca bir yaratıcı olarak değil, aynı zamanda bir girişimci olarak da yaklaşmanızı sağlayacak kapsamlı bir genel bakış sunuyoruz.

Madrid Sanat Akademisi'nde sadece hayal kurmanızı değil, sanatınızla hayatınızı kazanmanızı istiyoruz. Sizi hem tuval üzerinde hem de pazarda başarıya hazırlayan, stüdyoyu aşan bir sanat eğitimine kendinizi kaptırmaya hazırlanın.

SIRADANLIK KALABALIK BIR PAZARDIR

OLAĞANÜSTÜ HEDEFLER

Buluşmalar, Ağ Oluşturma ve Kulüpler

Geleneksel resim derslerinin çok ötesinde

Kendinizi, sanat tutkumuzun stüdyonun ötesine ve kültürel etkileşimin kalbine uzandığı canlı Madrid Sanat Akademisi topluluğuna bırakın. Çeşitli kulüplerimiz ve toplantılarımız sadece ağ kurmakla ilgili değildir; sanatsal yolculuğunuzu paylaşılan deneyimler ve ilhamla zenginleştirmekle ilgilidir. Her kulüp, sanat dünyasına açılan benzersiz bir pencere sunarak sizi tartışmalara katılmaya, fikirlerinizi paylaşmaya ve diğer sanat meraklılarıyla bağlantı kurmaya davet ediyor.

boyama ve kompozisyon

MAA Yolculuğu Kucaklıyor

Yaratıcılık sadece yeni bir şey yaratmanın verdiği keyifle ilgili değildir, aynı zamanda beraberinde gelen hayal kırıklıkları ve korkularla yüzleşmek ve onları yenmekle de ilgilidir. Burada, savunmasızlığın bir güç olduğu ve her zorluğun ustalığa giden bir basamak olduğu bir alanda bu duygularla yüzleşiyoruz.

MAA Kitap Kulübü

MAA Kitap Kulübü

Edebiyat severler için MAA Kitap Kulübü, yazılı kelime ile görsel sanat arasındaki kesişimi araştırıyor. Kendinizi sanat temalı romanlara, sanatçı biyografilerine ve sanat anlayışınızı ve takdirinizi genişleten eleştirel denemelere bırakın.

fi̇lm sanat kulübü

MAA Film Kulübü

MAA Film Kulübü'nde sinematik bir yolculuk sizi bekliyor. Burada, ünlü sanatçıların biyografilerinden gözler için görsel bir şölen olan filmlere kadar sanatın sinema ve kültür üzerindeki etkisini kutlayan filmleri gösterip tartışıyoruz.

Resim Destanı Galeri İllüstrasyonu

MAA Epik Galeri

Alışılagelmişe meydan okuyan ve hayal gücünü harekete geçiren sanatın ilham verici dünyasına kendinizi bırakın. Moebius'un devrim niteliğindeki anlatılarından Frank Frazetta'nın hayal ettiği büyüleyici diyarlara kadar Epic Galerimiz sizi dijital yaratıcılığın sürekli değişen manzarasında kendi yolunuzu çizerken öncüleri onurlandırmaya davet ediyor. Yeniliğin gelenekle buluştuğu ve sanatsal mirasların hem onurlandırıldığı hem de yeniden tanımlandığı bir yolculukta bize katılın.

Görsel Kütüphane

MAA Görsel Galeri

Zengin referanslar, sanat katalogları ve görsel mücevherlerin keşfedilmeyi beklediği MAA Görsel Galeri'de kendinizi sanat dünyasına bırakın. Bu özenle seçilmiş koleksiyon, sanatçılar ve sanat meraklıları için bir sığınak görevi görerek yaratıcılığın derinliklerine dalmak, her bir başyapıtın ardındaki hikayeleri çözmek ve bir sonraki sanat projeniz için kıvılcımı ateşlemek için bir alan sunuyor. İster çalışmak, ister gizli cevherleri keşfetmek ya da sadece ilham almak isteyin, MAA'nın Görsel Galerisi sanatla ilgili her şey için nihai sığınağınızdır.

Her mekan bir ifade. Her eser bir devrim

FILTRESIZ SANAT

Sanatı Farklı Bir Şekilde Keşfedin

Galeri, Sergiler, Sunumlar - Dolgu Yok, Sadece Sanat

Galerimize adım atın. Burası sadece bir mekân değil; okulumuzun kalp atışı. Burada sanat fısıldamaz; yüksek sesle konuşur. Kalıcı koleksiyonlar, dönüşümlü sergiler, canlı performanslar: hepsi burada. Hareket eden, meydan okuyan ve öne çıkan sanat mı istiyorsunuz? İşte buldunuz. Kendimizi öğrencilerimizin ve öğretim üyelerimizin ham yeteneklerini ve sıkı çalışmalarını, ayrıca sınırları aşan işbirliklerini sergilemeye adadık. Her ziyaret? Yeni bir bakış açısı.

Repin'den MAA'ya

Devam etmekte olan "Repin'den Madrid Akademisi'ne" sergisi, Repin Akademisi ile okulumuz arasındaki sanatsal diyaloğun bir kanıtıdır. Bazıları öğretmenlik rolünü de üstlenmiş olan öğrencilerin çeşitli eserlerinden oluşan sergi, zengin bir konu ve medya çeşitliliğini gözler önüne seriyor. Ziyaretçiler, hem boya hem de kalemle resmedilmiş etkileyici bir figür, kompozisyon ve manzara yelpazesi görmeyi bekleyebilirler. Bu eserlerin mükemmelliği, her iki kurumda da verilen titiz eğitimi ve derin yetenekleri ortaya koyuyor. Bu işbirliği, sadece teknik beceriyi değil, aynı zamanda yükselen sanatçıların gelişen sanatsal yolculuğunu da gözler önüne seriyor. Sergi hayranlık uyandırmaya devam ediyor ve akademinin sanatsal mükemmeliyete olan bağlılığının gurur verici bir örneği.

Diversitas Veritatis

"Diversitas Veritatis" sergisi, tanınmış İspanyol sanatçılardan bir seçkinin yer aldığı olağanüstü bir sergiydi. Katılımcılara çok yönlü bir deneyim sunan sergi, çağdaş sanat aracılığıyla çeşitliliğin ve hakikatin bir kutlamasıydı. Etkileyici bir kalabalığın katıldığı etkinlik, İspanya'nın dinamik sanat ortamına yönelik canlı ilginin bir göstergesiydi.

Hareket Halinde Sanat

"Art in Motion" her zamanki gibi oturup izleyeceğiniz bir gösteri değildi. 19 Ocak günü saat 18:00'den 19:00'a kadar mekânımız sanat ve dansın gerçek zamanlı olarak çarpıştığı bir sahneye dönüştü. Sanatçılar eskiz defterlerini ellerine alırken, dansçılar da her bir tuvale hareketleriyle hayat verdi. Tek kuralın hiçbir kural olmadığı, sadece ham ve spontane yaratımın olduğu bir saatti.

Sanatın hareketle buluştuğu yer

Karıştır, Bağla, Usta

Gerçek Hikayeler, Gerçek Başarı

Sanatçılarımızdan Size

Sanatçılarımızdan gelen bu gerçek referanslarla topluluğumuzun kalbine dalın. Her bir hikaye, sınıflarımızın dönüştürücü gücünü sergileyen bir büyüme, meydan okuma ve zafer yansımasıdır. Burada sadece yorum değil, sanatsal gelişim ve gerçek hayattaki başarı hikayelerini de bulacaksınız.

Teknik becerilerin ötesinde

Öğretmenlerimizin size sadece sanatta değil, bir sanatçı olarak yaşamda da nasıl rehberlik ettiğini keşfedin.

Hızlı ve kayda değer ilerleme

Öğrencilerimizin bu kadar kısa sürede ne kadar çok şey öğrenebildiklerine nasıl şaşırdıklarını dinleyin.

Başarıya giden açık bir yol

Öğretmenlerimizin sanatsal hedeflerinize doğru etkili bir şekilde ilerlemenize nasıl yardımcı olduğunu öğrenin.

"Programı tavsiye ederim ama herkese değil. Çünkü bence bu çok fazla iş, çok fazla zaman ve aynı zamanda para demek. Sadece bir konuda tutkulu olan insanlara tavsiye ederim. Çünkü aksi takdirde zaman kaybı olur, eğer zaman geçirmek niyetiyle gidiyorsanız, bunu yapabileceğiniz pek çok yer var..."

"Bazı insanlar o kadar çok eğleniyorlar ki, bu sürece başka kimsenin katılmasını istemiyorlar. Çünkü sonuçta, başkasının sizi yönlendirmesine izin verirseniz, bazen eğlenceli olmaz. 'Bu resim ne kadar güzel' değil. Bu süreç aynı zamanda çok acı verici ve herkes buna istekliolmaz...".

"Herkese tavsiye etmem çünkü figürasyonu, portreyi, insani olan her şeyi gerçekten sevmeniz ve öğretilmeye istekli olmanız gerekiyor. Dikkat etmeyen insanlar var. Örneğin insan figürünü sevmeyen ve bir manzarada renkleri birleştirmeyi tercih eden insanlar, bununla eğleniyorlar ve başka hiçbir şeyle ilgilenmiyorlar...".

"Size bir hedefe odaklanmayı çok şey öğretiyorlar.Sınırlarınızı aşmayı, sabırlı olmayı, başkalarından bir şeyler öğrenmek için alçakgönüllü olmayı, böylece başkalarının da size bir şeyler öğretebilmesini. Ve bunların hepsi hayattaki temel kişisel nitelikler. Sonunda kendimi tam anlamıyla geliştirebileceğim bu yeri bulmuş olmak benim için kişisel açıdan çok tatmin edici...".

" Net bir metodoloji var. Nereye varmak istediğinizi biliyorlar. Sizi oraya nasıl yönlendireceklerini biliyorlar. Çok kişiselleştirilmiş ve bu her zaman takdir edilen bir şey. Size dört şey öğrettikleri ve bir grup seviyesine sahip oldukları tipik bir akademi değil. Aradığınız ve ihtiyaç duyduğunuz mükemmellik seviyesine ulaşmanız için sizinle kişisel olarak ilgileniyorlar...".

"Kendi kendine eğitim seçeneği biraz da nasıl biri olduğunuza bağlı olarak uygulanabilir. Bence eğer kendinizden talepkârsanız bu iyi bir araç. Sadece tüm insanlar rahat olma eğilimindedir. Örneğin ben kendimi hırpalıyordum. Resim yapmaya başladım, o şekilde gitmediğimi fark ettim. Geri döndüm ve tekrar çizim yapmaya başladım. Baştan başlayana kadar çok daha fazla geri gittim, çünkü bunun bir yerden başlayan bir süreç olduğunu ve yarı yoldan başlayamayacağınızı anladım...".

"Eminim daha zordur çünkü çok daha fazla hata yapacaksınız ve bir yön ve yol belirlemeniz daha uzun sürecek ve zaman kaybedeceksiniz ve muhtemelen bir yere varacaksınız ama oraya daha geç ve daha yorgun varacaksınız. MAA programı şu anda bulabildiğim diğer her şeyden çok daha anlaşılır...".

"Bir dereceye kadar. Bir sınır bulduğunuzda. Geçen gün profesörle yaptığım konuşma gibi. Bana dedi ki, 'Bir sınıraulaştığını görüyorum ve sen diyorsun ki, işte bu, ve benim yaptığım şey seni daha ileriye, o sınıra doğru itmek, böylece onu aşmanı sağlamak'. Bence bunu yapacak birine ihtiyacınız var, siz yapmayacaksınız. Size neyin mantıklı olduğu, yolun ne olduğu öğretildiğinde, orada olduğunu bilirsiniz...".

IMG-20230520-WA0010

"(DİĞER AKADEMİLER) Resim düzeyinde, fotoğrafların birbiri ardına kopyalanmasına dayanıyordu. Kendi yaratıcılığınızı da kısıtlıyordu. Çünkü uçmayı öğretiyorlarmış gibi bir his vardı içimde ama hiç havalanmadan, hep pistte, o yüzden havalanmak istedim. Ne zaman havalanacağız? Yaratıcılığımı, hayal gücümü geliştirmeyi, sınırsız bir şey yapmayı bana ne zaman öğreteceksiniz? Belli bir yerin sahnesini hayal edersem, bir kompozisyon aracılığıyla bunu yapabilirim. Anatomi bilgisi, çizimin kendisi, hatta modeller, heykel, sizi sınırlamayan herhangi bir şey yoluyla olsun. Bu bana her zaman çok garip gelmiştir..."

"Bu çok büyük bir para ve tabii ki herkesin buna gücü yetmez. Bunu karşılayabildiğim için kendimi oldukça ayrıcalıklı hissediyorum, böylece normal bir yaşam sürdürebiliyorum, lüks olmadan ama normal. Ve bu pahalı bir şey değil. Hizmet, yeni tesisler, bir modelle bir gün geçirebileceğiniz saatler, eğer sabah ve öğleden sonra katılırsanız.... Bunu başka hiçbir yerde bulamazsınız. Benzer şeyleri bulabilirsiniz ama hepsini bir arada bulamazsınız, pahalı değil, bence çok iyi..."

"Öğretmenlerin sadece akademide yapılanlar hakkında değil, dışarıda yaptıkları, kişisel olarak yaptıkları resimler, süreçlerhakkında dayorum yapmalarını seviyorum... sizinle çizimlerin ve resimlerin ötesinde konuşmaları, sanatçı olarak hayat hakkında, onu nasıl gördükleri hakkında konuşmaları. Bu çok ilginç çünkü şu anda bir çığır açıyorlar ve bu size gelecekte bunu nasıl yapabileceğiniz konusunda ipuçları veriyor...".

IMG_0382

"Sanatı seven insanlar da tanıyorum, tabii ki arkadaşlarım, ama bunun herkes için uygun olduğunu düşünmüyorum. Her şey sanata nasıl yaklaştığınıza bağlı. Sanatı sadece stres atmanın ya da rahatlamanın bir yolu olarak gören insanlar var. Örneğin bir arkadaşım bana şöyle diyor: "Resim yapmayı gerçekten seviyorum çünkü çok rahatlıyorum". Ben de ona şöyle diyorum: "Peki nasıl rahatlıyorsun?" (gülerek)... "ama bu bir acı" (hala gülerek) "Bu kısmı anlamadım, kontrol et, tekrar yap...".

"Kendini bu işe adamak, sanatçı, ressam, heykeltıraş olmakistediği çok açık olan birine ve tekniği seven Güzel Sanatlar geçmişi olan kişilere tavsiye ederim..."

"Bunu karşılayabilmek için çalışmam gerekiyor ve bunun dışında gelebilmek için her yerden çok zaman ayırıyorum. Ve tüm bu zamanı buna ayırmak kolay değil. Çocuklarımın olmadığı kişisel bir durumum olduğu için buna zaman ayırmam daha kolay oluyor...".

"Okulda daha önce rastlamadığım bir şey hoşuma gitti. Net bir metodolojiye sahip olması. Çünkü şimdiye kadar bulduğum şey, ilerlediğinizi hissetmediğiniz bir faaliyet için çok fazla zaman harcamaktı. Yıllarca orada kalabilir ve ilerleme kaydedemezsiniz. Fotoğraf çizmek için 20 yıldan fazla zaman harcayan ve sonunda başka bir şey yapmayı bilmeyen insanlarla tanıştım. Bu hiçbir yere götürmüyor..."

"Öğretmenle olan iletişimi seviyorum. Öğrenciye iyi uyum sağladıklarını düşünüyorum. Sadece seviyelerine değil, öğrenciye nasıl hitap ettiklerine de. Tecrübelerime göre, geliyorlar, size söyledikleriyle iyi gidiyorlar. Eve geliyorum ve kafamın içinde öğretmenin bana teknik konuları tekrar ettiğini duyuyorum. Ve bence bu iyi yaptıkları için oluyor. Çünkü çok esnekler. Çünkü her öğrenciye aynı şekilde davranmıyorlar. Hayatım boyunca başıma gelen de buydu. Ve burada kendi hızınızda ilerliyorsunuz. Burada çalışma ve destek var..."

"Bu işe ayırdığınız zaman, onların net olduğu bir hedefe ulaşmak içindir.Ve eğer bunu başardıysanız ve iyi iş çıkardıysanız, çünkü çok talepkardırlar, bu bir sonraki aşamaya bir kapı açar. O zaman bir şeylere doğru ilerlediğinizi görüyorsunuz..."

"Kendime olan düşkünlüğüm nedeniyle, eksikliğini hissettiğim bazı bilgileri aramaya koyuldum ve bunlara zaman ayırdım. İnsan somut bir şeye zaman ayırdığında, diğerlerinden daha çok sevdiği şeyler olduğunun farkına varıyor ve ben bu disiplinden yoksun olduğum için bazı şeyleri bir kenara bıraktım. Televizyon izlerken resim çizmek daha kolaydı çünkü daha az yorucu, bir yandan avantajları var ama diğer yandan da dezavantajları...".

"Normalde diğer akademilerde çizime hak ettiği önemi vermiyorlar. Genel olarak, insanların daha çok diğer insanlarla tanışmak, takılmak, hobilerini geliştirmek, arkadaşlarına gösterebilecekleri başarılı, güzel bir şeyler yapmak için gittikleri eğitim merkezleri buldum. Ama o huzursuzluk ya da kendilerini geliştirme açlığı yoktu, bu akademiler daha çok insanları çok fazla hayal kırıklığına uğratmamaya ve ek gelir kaybetmemeye odaklanmıştı...".

"Sizin için neyin pahalı olduğuna bağlı, gerçekten de pahalı ama gerçekten bir hayaliniz varsa... onu gerçekleştirmek ne kadar pahalı? Gerçekleştirmek ne kadar pahalı? Örneğin, burada çizerek, boyayarak, heykel yaparak geçirdiğiniz zaman kadar tatmin etmeyecek bir ev için çok para ödeyen insanlar var, bu sizin tercihinize, sizi neyin mutlu ettiğine bağlı...".

"Bulunduğum akademide, gerçek hayattan çalışmak için model getirme olasılığı hakkında onlarla konuştum. Bana, eğer gerçek hayattan resim yapmak için model getirmeye başlarlarsa, öğrencilerin hayal kırıklığına uğrayacaklarını, devam etmek istemeyeceklerini ve ayrılmak isteyeceklerini söylediler...".

"Bir miktar birikiminiz olmasını, finansal bir yastığa sahip olmanızı gerektiriyor, bu birikimlerle kendinizi geçindirebilmek için bir süreliğine işinizden ayrılmanız gerekse bile. Ama buna değer. Buna değer çünkü bu akademi tarafından boşa harcanan bir para değil. Çünkü insanların eğitimine, getirdikleri öğretmenlere, tesislere önem veriyorlar, bu ciddi bir şey ve profesyonellik için para ödemek zorundasınız...".

Merak etmeyin, hepimizde var!

Sanatsal eğitiminiz söz konusu olduğunda kafanızda pek çok sorunun dolaştığını biliyoruz: Atölyeler nasıl, hangi hizmetleri sunuyoruz, bunlardan en iyi şekilde nasıl yararlanabilirim, bunlardan en iyi şekilde nasıl faydalanabilirim?

İşte bu nedenle bu Sıkça Sorulan Sorular (ya da arkadaşlar için SSS) bölümünü oluşturduk. Burada bize en çok sorulan soruların yanıtlarını bulacaksınız. Bu bir hazine haritası gibi, ama sizi altın dolu bir sandığa götürmek yerine, bilgi dolu bir sandığa götürüyor.

Ve SSS'lerimizi okuduktan sonra hala şüpheleriniz varsa, endişelenmeyin. Size yardım etmek için buradayız. Bu yüzden bizimle iletişime geçmekten çekinmeyin.

Aklınızdaki şüphe bulutlarını dağıtmanıza yardımcı olmaktan mutluluk duyarız.

İyi bir sanat akademisini gerçekten iyi yapan nedir?

İyi bir sanat akademisi sizi bir dedenin en sevdiği torununu tanıdığı gibi tanıyacaktır. Mevcut seviyenizi dikkatlice değerlendirecek ve siz farkına varmadan olabileceğiniz en iyi sanatçı olmanız için en etkili planı tasarlayacaklardır. Planlarının bir parçası da, mükemmel hızda ilerlediğinizden ve istediğiniz sonuçları aldığınızdan emin olmak için düzenli incelemeleri içermelidir.

Tüm bunları yapıyoruz ancak diğer akademilerden farklı olarak MAA ekibi sadece bu mükemmel dengeyi korumaya odaklanmıyor. Size meydan okumayı hedefliyoruz, sınırlarınıza ulaşana kadar sizi zorlayacağız ve sonra bu sınırı aşmak için sizi biraz daha zorlayacağız. En iyisinden daha azına razı olmanıza izin vermeyiz.

Madrid Sanat Akademisi atölye çalışmalarına kimler katılabilir?

MAA atölyeleri, çizim, resim ve heykel alanlarındaki teknik becerilerini geliştirmek isteyen tüm öğrenciler için tasarlanmıştır.

Becerilerinizi geliştirmek ve tüm teknik bilgilere hakim olmak mı istiyorsunuz? Sizinle birlikte çalışabiliriz.

Bir sanat eseri yaratmanın çok çalışmanızı gerektireceğini biliyor musunuz? Sizinle birlikte çalışabiliriz.

Her teknik için süreci takip etmeye ve ustalaşana kadar pratik yapmaya istekli misiniz? Sizinle birlikte çalışabiliriz.

Atölye çalışmaları sadece ileri düzey öğrenciler için mi yoksa yeni başlayanlar için de var mı?

Yeni başlayan veya ileri düzey bir sanatçı olmanız fark etmez. Öğrencilerimiz, daha önce hiç sanat deneyimi olmayan yeni başlayan sanatçılardan birkaç yıllık deneyime sahip ileri düzey sanatçılara kadar çeşitlilik göstermektedir.

Eğitmenlerimiz, öğretimi her öğrencinin bireysel ihtiyaçlarına göre uyarlamak üzere eğitilmiştir.

Akademide eğitim almak için hangi ön eğitime ihtiyacım var?

Yok!

Sanat diploması gerekmez

Daha önce deneyim gerekmez

Özel niteliklere gerek yok

Hile yapmaya gerek yok

Seviyenizi değerlendireceğiz ve oradan itibaren sizinle birlikte çalışacağız.

Atölye çalışmaları ne kadar sürüyor?

Programı tamamlamak için en az 1 hafta kayıt yaptırabilir ve 5 yıla kadar çalışabilirsiniz.

Yani tamamen size kalmış!

Atölye çalışmaları İspanyolca mı yoksa İngilizce mi?

Atölye çalışmaları öncelikle İngilizce olarak yürütülmektedir, ancak eğitmenlerimizin çoğu iki dillidir ve gerekirse İspanyolca eğitim verebilirler.

Atölye çalışmaları sadece çizim ve resme mi odaklanıyor yoksa diğer sanat formlarına da değiniyor musunuz?

Atölyelerimiz öncelikle çizim ve resme odaklanıyor, ancak atölyenin temasıyla ilgili olduğunda diğer sanat formlarının unsurlarını da dahil ediyoruz.

Atölye çalışmalarında öğrencilerin eğitmenlere oranı nedir?

Her öğrencinin bireysel ilgi görmesini sağlamak için düşük bir öğrenci / eğitmen oranını korumaya çalışıyoruz.

Atölye çalışmaları bağımsız çalışma süresini mi yoksa sadece yönlendirilmiş eğitimi mi içeriyor?

Atölyelerimiz, öğrencilerin öğrendiklerini pratik etmelerine ve uygulamalarına olanak sağlamak için rehberli eğitimi bağımsız çalışma süresiyle birleştirir.

Atölye çalışmaları öğrencilerin çalışmalarının eleştirilerini veya değerlendirmelerini içeriyor mu?

Evet, atölye çalışmaları, eğitmenlerin öğrencilerin çalışmaları hakkında yapıcı geri bildirim sağladığı eleştiri oturumlarını içerir.

Öğrenciler atölye sonunda bir sertifika alıyor mu?

Evet, öğrenciler atölye sonunda Madrid Sanat Akademisi'nden bir sertifika alırlar.

Atölye çalışmaları nerede gerçekleşiyor?

Atölye çalışmaları Avenida Manoteras 22 Local 67, Madrid adresindeki tesislerimizde gerçekleştirilmektedir.

Atölye çalışmaları ne kadara mal oluyor?

Atölye çalışmalarının maliyetleri, atölye çalışmasının süresine ve içeriğine bağlı olarak değişmektedir.

İstediğiniz kadar zaman ve para yatırabilirsiniz, seçim tamamen sizin.

Haftada 1 saatten 3 saate kadar haftada 47 saate kadar yapabilirsiniz.

Ve fiyatlarımız aylık 70€ ile 1000€ arasında değişmektedir.

Bizi arayın (+34 679 49 29 15) ve programı yapmaya uygunsanız, hem hedeflerinize hem de bütçenize uygun mükemmel planı bulalım.

Ne kadar zaman ve para ayırabileceğinizi araştıracak ve paranızın karşılığını en iyi şekilde almanızı sağlayacak size özel bir çalışma planı oluşturacağız.

Başka sorularım varsa ne olacak?

Başka sorularınız varsa, lütfen bizimle iletişime geçmekten çekinmeyin (+34 679 49 29 15). Size yardımcı olmaktan mutluluk duyacağız.

Şirket Haberleri

Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit.