Descubra las capacidades artísticas únicas que la dislexia saca a la luz, trascendiendo las...
Kunstikool, mida Madrid ei näinud tulemas
Liitu kunstikooliga, mis kirjutab reeglid ümber
Kunstikool, mis leiutab kunstihariduse uuesti
Kunstikool, kus reeglid joonistatakse ümber.
Madridi Kunstiakadeemias ei piirduta traditsioonilise teega; siin mitte ainult ei õpita reegleid, vaid ka muudetakse neid.
Iga õpilane on maailm, iga töö on revolutsioon.
Me ei valmista teid lihtsalt ette kunstimaailmaks; me valmistame teid ette, et juhtida seda, et kirjutada reeglid oma nägemusega ümber.
Madridi Kunstiakadeemia on rohkem kui institutsioon; see on liikumine, kutse murda vormi ja luua kunsti, mis peegeldab seda, kes sa tegelikult oled.
Liitu meiega ja saa osa sellest uuest ajastust kunstihariduses!
Tehnika abil õppimine
Siin ei ole koht "tee, mida tahad".
Me läheme kaugemale sellest, et patsutada endale õlale.
Me õpetame teile kunstikeelt, vahendeid, mida vajate, et väljendada seda, mis on teie sees.
Me ei jäta teid enda hooleks;
Me juhatame teid samm-sammult, selgitades, kuidas iga tehnikat saab kasutada teie lugude, teie nägemuste, teie maailma jutustamiseks.
Siin ei ole kunst läätsed
Tead "kui tahad neid süüa, kui ei taha, siis jäta".
Paljudes kohtades serveeritakse kunstiharidust kui päevamenüüd: kõik söövad ühte ja sama, sõltumata näljast või eksperimenteerimissoovist.
Aga mis siis, kui sinu asi ei ole päevaroog?
Madridi Kunstiakadeemias mõistame, et iga kunstnik on omaette universum, oma vajaduste, unistuste ja eesmärkidega.
Juba esimesest päevast alates anname teile reisiplaani, mis on loodud ainult teie jaoks.
Töötame teiega käsikäes, et arendada teie isiklikku projekti, kohandades harjutusi ja väljakutseid vastavalt teie edusammudele ja arengule.
Siin ei ole iganädalased ülevaated teie edusammude kohta pelgalt formaalsus, vaid võimalus neid uuesti kohandada ja kalibreerida, tagades, et iga samm, mille te astute, viib teid lähemale sellele, kuhu te tegelikult tahate jõuda.
Ja kui teie soovid aja jooksul muutuvad, siis on see okei.
Me muutume koos teiega.
Kui otsustate, et teie unistuste sihtkoht ei kõneta teid enam, pöörame koos rooli uute horisontide poole.
Kontrollida põhialuseid, kuid suures plaanis
Kunagi öeldi mulle,
"Anatoomia? Ah, ma õpetan seda sulle pärastlõunal."
See ei ole siinkohal mõte.
Kui me ütleme, et te hakkate põhitõdesid valdama, siis sellepärast, et te sukeldute kohe sisse.
See ei ole pealiskaudne ülevaade;
see on pühendumine sellele kunstile, et põhitõed muutuksid teie parimaks sõbraks.
Sa ei kavatse lihtsalt "omandada" anatoomiat, kompositsiooni või perspektiivi; sa kavatsed uurida nende piire ja võimalusi.
Rohkem kui tehnika: Teie portfelli ehitamine koos teiega
Rääkides teiste koolide edasijõudnud õpilastega, märkasin ühist puudujääki:
Nad olid tehnika küll omandanud, kuid tundsid, et selle isiklik rakendamine on kadunud.
"Mida ma nüüd kogu selle õpitud tehnikaga teen?" oli korduv küsimus.
Neil olid täiuslikud akadeemilised joonistused, kuid neil polnud aimu sellest, mida nad tegelikult väljendada tahtsid .
See tundub oksümoroon, kas pole?
Kunstiliste oskuste õppimine ilma teadmata, kuidas neid oma hääle otsimisel rakendada.
Madridi kunstiakadeemias on sellele küsimusele vastus olemas.
Siin on portfoolio loomine eneseotsingu teekond.
Me ei õpeta teid mitte ainult oma tehnikat täiustama, vaid küsima endalt:
"Mida ma tahan väljendada?
Mis on minu kunstis teistmoodi?
Me muudame õppeprotsessi pidevaks dialoogiks teie olemuse ja teie kunsti vahel, suunates teid portfoolio loomisele, mis peegeldab teie unikaalset identiteeti.
Teie lõplik portfoolio on midagi enamat kui tehniliste oskuste näidised; see on teie kunstilise arengu jutustus, teie isiklik nägemus.
Madridi Kunstiakadeemias valmistame teid ette mitte ainult selleks, et te oskaksite teha kunsti, vaid ka selleks, et te oskaksite olla kunstnik.
Uurimisvabadus: Sinu kunst, sinu viis
Joonistad kõigepealt? Maalid hiljem?
Paljudes koolides sunnitakse teid järgima etteantud marsruuti.
Siin on asi teisiti.
Kui tunned, et soovid alustada maalimisest, siis alusta.
Igaüks on erinev ja me usume, et kunst on selle sisemise maailma uurimine ilma piiranguteta.
Jah, kui keskendud kõigepealt joonistamisele, võid saada kindla aluse, aga kui soovid kohe alguses sukelduda maalimisse, siis me toetame sind.
Valik on sinu.
Me oleme siin selleks, et hõlbustada sinu teekonda, mitte seda kaardistada.
Üks keel, tuhat perspektiivi
Alguses oli kahtlusi: "Kunstiakadeemia Madridis, kus õpetatakse inglise keeles? Kuidas see saab toimida?" küsisid mõned.
Muutused ei võtnud kaua aega: õpetajad maailma eri nurkadest, üliõpilased templitega passid. Inglise keel ei olnud lihtsalt lingua franca; see oli sild enneolematu kunstikogukonna juurde.
Nüüd vaatame tagasi ja näeme: üle 75% meie õpilastest on pärit välismaalt. Madrid ei ole lihtsalt taustaks; see on sulatusahi, kus sulavad kokku kultuurid, ideed ja unistused.
Maagia juhtub siis, kui: Austraaliast Kanadast Jaapani või Katari kaudu toob iga õpilane kaasa killukese mosaiigist. Siin ei ole mitmekesisus mitte väljakutse, vaid kütus, mis süttib meie loovuse.
Tulemus: värvide, tekstuuride ja visioonide plahvatus. Rahvusvahelisus õpetab meid vaatama teadaolevast kaugemale, uurima ilma hirmuta, looma ilma piiranguteta.
Madridi kunstiakadeemia ei ole lihtsalt kool, vaid kohtumispaik, kus kunst ületab piire.
Arvasid, et tead kõike kunstiklasside kohta? Mõtle uuesti...
Edasijõudnud kunstiklassid
Edasijõudnute meistriklassid
Spetsiaalsed koolitused kunstiprofessionaalide oskuste arendamiseks.
Kas hüppate edasijõudnute meistriklassidesse? Suurepärane valik! Siin on otsekohene jutt: Need klassid on teie võimalus sukelduda sügavamale kui kunagi varem. Aga hei, teil on valikuvõimalusi. Jääge oma tavaklasside juurde või tehke hüpe nendesse spetsialiseeritud klassidesse.
Siin on protseduur:
- Tehke oma valik: Jätkake oma tavaklassidega või valige need spetsialiseeritud projektipõhised klassid. Kuid sa ei saa lihtsalt sisse ja välja hüpata, millal iganes sa tahad - kui sa oled sees, siis oled sees. Küsimus on pühendumuses.
- Projektipõhine õpe: Iga tund on süvitsi sukeldumine projekti. Sa valid, kuid pea meeles, et see on kõik või mitte midagi. Sa ehitad midagi algusest lõpuni.
- Igapäevane prakt iline tegevus: alates turu mõistmisest kuni anatoomia lahtimõtestamiseni - see tähendab, et sa pead oma käed määrima ja nägema, mis tegelikult töötab.
- Meeskonnatöö teeb unistuse teoks: Te olete selles koos, jagate, õpite ja surute üksteist edasi.
- Ei mingeid poolikuid meetmeid: Te võite uurida kõiki vajalikke valdkondi, kuid asi on selles, et liikuda edasi. Projektid tähendavad edasiminekut, kuid ainult järjepideva pingutuse korral.
Asi on selles, et astuda üles ja jääda kindlaks. Need ei ole lihtsalt tunnid; need on pühendumine oma kunstile, et võtta ette projekt, mis võib muuta teie jaoks mängu. Kas olete selleks valmis? Sukeldume ja vaatame, kui kaugele sa suudad oma piire tõeliselt ületada.
MAA turundus ja müük
Meie "Turunduse ja müügi" klassis on kõik praktiline ja otsekohene. Sukeldume otse selle juurde, mis on oluline: praktiline osa. See ei tähenda seljataha istumist ja teooriatele noogutamist, vaid varrukaid üles käärima ja kunstimaailma sisemisi toiminguid tõesti mõistma.
Siin on kokkulepe:
Me läheneme sellele koos, grupina. Kõigepealt tuleb muidugi mõista võtmemõisteid, kuid seejärel rakendame seda kõike praktikas. Eksperimenteerime, vaatame, mis toimib ja mis mitte, ja õpime sellest kõigest reaalajas.
Praktika teeb meistriks:
Oodata palju praktilist tööd. Me läheme kaugemale sellest, et räägime vaid sellest, kuidas asju tuleks teha. Ma olen siin, et juhendada teid, kuid teie ise teete rasket tööd. Te rakendate õpitut otse oma kunstnikukarjäärile, tehes samm-sammult vajalikke samme, et oma töid tõhusalt turustada ja müüa.
See kursus annab teile võimaluse võtta kontroll enda kätte, mõista, milliseid samme on vaja astuda ja neid ka tegelikult teha. Seega, kui olete valmis tõesti asuma asja juurde ja oma kunstnikukarjäärile laineid tegema, siis alustage sellest kursusest.
MAA koostis
"Kompositsiooni klassis" on tegemist süvenemisega selle keerukusse, mis teeb suure kunstiteose. See ei ole tavaline teisipäevane loeng. Me lahterdame kompositsiooni mõiste kaupa, veendudes, et sa mõistad iga osa enne edasi liikumist. Aga siin on parim osa: see ei ole lihtsalt jutt.
See on see, mida me teeme:
Me võtame need mõisted ja otsime neid loodusest - uurime erinevaid kunstiteoseid, nii klassikalisi kui ka kaasaegseid. See on nagu detektiivimäng: tuvastame, kus need kompositsiooniprintsiibid särama hakkavad ja kus nad alla jäävad.
Grupipanus, individuaalne vaatenurk:
See tund õitseb grupi koostööst, kuid keskendub ka teie individuaalsetele analüüsivõimetele. Te vaatate kunsti kriitilise pilguga, arutlete meeskonnana ja õpite, kuidas neid teadmisi oma töödes rakendada.
Praktiline õppimine:
Oodake, et selle kursusega tegelete tõeliselt. Kõik on seotud õpitu kohese rakendamisega - näeme ise, mis töötab, mis ei tööta ja miks. See on võimalikult praktiline tund, kus teilt oodatakse mitte ainult mõistete õppimist, vaid ka nende rakendamist, nii seest kui ka väljast.
Valmistu seega kompositsioonitunniks, mis esitab sulle väljakutseid, innustab sind ja, mis kõige tähtsam, annab sulle arusaama, mida vajad, et tõsta oma oskust. Eesmärk on viia need kompositsioonioskused sinna, kus need muutuvad teiseks loomulikuks.
MAA Hiiglaste õlgadel
Filmis "On the Shoulders of Giants" astume välja traditsioonilisest kunstiajaloo klassist ja sukeldume tõelisse vaevasse, mis peitub geeniuse taga. See ei puuduta ainult kuupäevi ja kunstikoole, vaid ka seda, kuidas jõuda lähemalt selle juurde, mis pani meistrid tiksuma.
Siin on jaotus:
Me analüüsime legendaarsete maalikunstnike tehnilist võimekust, paljastades higi ja pisarad nende meistriteoste taga. See on müütide maandamine, vaatame lõuendist kaugemale, tegelike väljakutsete ja läbimurrete juurde, millega need kunstnikud silmitsi seisid.
Tegelik töö meistriteoste taga:
Oodake, et sukeldute sügavale pettumustesse, keskkonda ja puhtast otsusekindlusest, mida need hiiglased oma kunsti uuesti defineerimiseks vajasid. Me purustame müüte, et näha, millist tööd ja uuendustegevust oli vaja, et ületada piire ja jätta kunstimaailmale jäljed.
Mõju ja areng:
Uurime, kuidas need kunstnikud üksteist mõjutasid, milliseid tehnikaid edasi andsid ja kuidas nad arenesid. See tähendab, et mõistame inspiratsiooni, konkurentsi ja koostöö dünaamilist võrgustikku, mis toidab nende loovust.
Tehnilised võrdlused:
Olge valmis kõrvuti võrdlusteks, mis toovad esile meistrite tehnilised erinevused ja sarnasused. See on praktiline pilk sellele, mis töötas, mis ei töötanud ja kuidas teatud tehnikad viisid edusammude või tagasilöökideni.
See tund on reis läbi kunsti suurimate tegelaste katsumuste ja võidukäikude, mille eesmärk on inspireerida ja esitada teile väljakutseid. See tähendab, et hindame hiiglasi mitte ainult nende lõplike teoste, vaid ka nende teekonna pärast, mille nad läbisid, et saavutada suurust. Kas olete valmis seisma hiiglaste õlgadel ja nägema kaugemale?
MAA Leia oma stiil
"Leia oma stiil" on uuenduslik teekond, mis ühendab individuaalset uurimist ja kollektiivset avastamist. See ainulaadne kursus julgustab teid süvenema oma identiteedi erinevatesse aspektidesse, mitte ainult kunstnikuna, vaid ka mitmekülgse inimesena. Läbi isikliku mõtiskluse ja loomingulise väljenduse kogute pilte, stiile, tsitaate ja kõike muud, mis teie olemusega resoneerib.
Nii see toimib:
Individuaalselt alustate oma isikliku mosaiigi kokkupanemist - see, mis süttib teie kirge, määratleb teie esteetikat ja muudab teid sellena, kes te olete. See ei piirdu ainult kunstiga; see on teie tuumiku avastamine erinevates eluvaldkondades.
Grupidünaamika:
Kuid on üks keerdkäik - reis ei jää üksi. Te jagate oma avastusi ja uurite omakorda oma kaaslaste paneele. See on aken erinevatele vaatenurkadele, pakkudes võimalust oma avastusi sõnastada ja tunnistada inspiratsiooni laia spektrit oma grupis.
Eesmärk:
Eesmärgiks on kaks eesmärki: saada selgust selle kohta, kes te olete ja mis teid ajendab, ning näha, kuidas need paljastused võivad rikastada teie kunstipraktikat. See tund on nii eneseavastuse kui ka teiste arusaamade oma loomingulisse kangasse põimimise potentsiaali äratundmine.
Tulemus:
"Find Yourself" tõotab sügavalt rikastavat kogemust, mis võimaldab teil mitte ainult endasse vaadata, vaid ka hinnata teid ümbritsevate perspektiivide mitmekesisust ja rikkust. Eesmärk on leida oma hääl, tunnustades samas mitmekesisuses peituvat harmooniat, lisades potentsiaalselt uusi inspiratsioone oma töösse.
See tund on sinu võimalus leida ja uuesti määratleda ennast, avardades oma loomingulise identiteedi piire koos kaaslaste toe ja inspiratsiooniga.
MAA Mastering Anatoomia
Mastering Anatomy klass viib inimkeha õppimise enneolematule tasemele. See ei ole lihtsalt kursus; see on sügavale sukeldumine inimese vormi raamistikku - luudesse, lihastesse ja nende omavahelisse seotusse, et hõlbustada liikumist.
See on see, mida sa koged:
Te liigute kaugemale pelgalt teooriast ja jõuate praktilise, praktilise õppimiseni. Erinevaid mudeleid uurides jälgite lihaste ja kehas paiknevate ühenduskohtade jooned. See uurimine ei ole pelgalt vaatlus, vaid inimese anatoomia dünaamilise olemuse mõistmine.
Praktiline rakendamine:
Neid anatoomilisi tunnuseid tuvastades ja kaardistades saate ülevaate sellest, mis teeb liikumise võimalikuks, mis toimib ja mis mitte. Eesmärk on näha keha liikumises, mõista, kuidas anatoomilised elemendid liiguvad ja muutuvad reaalajas.
Vaatlusest kaugemale:
Selle tunni tõeline võlu seisneb selles, et see suudab muuta teie loomingut. Sügava anatoomia mõistmisega leiad end võimelisena joonistama mälu järgi, tabades inimese liikumise ja vormi olemust, ilma et peaksite otse mudelilt kopeerima.
See tund on mõeldud selleks, et avada oma kunstipraktikas uus oskuste ja enesekindluse tase. See annab teile vahendid, et mitte ainult jäljendada seda, mida näete, vaid et anda oma töödele sügav arusaam inimkeha luude ja lihaste keerulisest tantsust.
MAA Art in Motion
"Art in Motion" viib teid erakordsele teekonnale dünaamilise kunsti tegemise maailma, mis toimub akadeemia kõrval asuva professionaalse tantsustuudio elava energia keskel. See praktiline tund on pühendatud liikumise ja žestide jäädvustamise kunsti omandamisele kiirete, ekspressiivsete visandite abil.
See on essents:
Selles tunnis satume tantsijate rütmi ja voolusesse tegevusse, õppides destilleerima ja jäädvustama liikumise olemust paberil. See tähendab, et lihvida oma oskust lihtsustada nähtut, tuvastada, mis on poosis või liikumises oluline, ja tõlkida see kiireteks, väljendusrikkadeks visanditeks.
Dünaamiline kompositsioon:
Kui jälgite mitme tantsija samaaegset liikumist, seisate silmitsi põneva väljakutsega komponeerida stseene, kus on erinevad liikuvad figuurid. Selle harjutuse eesmärk ei ole mitte ainult ühe hetke jäädvustamine, vaid liikumise, energia ja emotsioonide kudumine.
Väljaspool pinda:
"Art in Motion" süveneb ka sügavamale, mõtiskledes pühendumise, raske töö ja mõnikord ka valu üle, mida tantsijad oma püüdlustes tipptaseme saavutamise nimel välja kannatavad. See vaatenurk rikastab teie kunstipraktikat, suurendades teie joonistatud teemade ja nende jutustatavate lugude väärtustamist.
Rütm ja jõud:
Külastades tantsustuudiot, sukeldume tantsijate maailma, imedes endasse rütmi, jõudu ja nende esinemise jõudu. See kogemus ei muuda mitte ainult seda, kuidas me näeme liikumist, vaid ka seda, kuidas me tajume ja kujutame elu ja energiat kunstis.
"Art in Motion" on rohkem kui joonistamistund; see on liikumise tähistamine, inimliku vastupidavuse ja graatsia uurimine ning õppetund, kuidas tabada põgusat hetke julguse ja tundlikkusega. Liitu meiega, et avastada visuaalse kunsti ja tantsu dünaamilist ristumiskohta, kus iga visand jutustab liikumise, emotsiooni ja pühendumise lugu.
Klassikaline tehnika, JAH
kuid kaasaegse õpetamise lähenemisviisist lähtudes
Kunstihariduse ümberkujundamine: kaasaegne lähenemisviis mitmekesise mõtteviisi jaoks
Kogu oma karjääri jooksul on mul olnud võimalus õppida erinevates kunstikoolides, millest paljud on uhked selle üle, et järgivad mineviku suurte meistrite õpetamismeetodeid. Esmapilgul võib see tunduda autentsuse ja tipptaseme tunnuseks.
Kuid kui me mõtleme õppimise ja neuroteaduse arengu üle, siis on selge, et see, mis töötas minevikus, ei pruugi vastata kõigi tänaste õpilaste vajadustele.
Kas kunstihariduses on aeg areneda?
Miks peaksime kinni pidama ühestainsast õpetamismeetodist, kui on olemas mitu võimalust kunstiliste tehnikate uurimiseks ja edasiandmiseks?
Kas kunstipedagoogika ei vääri uuendamist, mis võimaldab igal õpilasel kasutada oma potentsiaali maksimaalselt ära, austades samas tema kognitiivsete ja loominguliste protsesside ainulaadsust?
Traditsioonist kaugemale: igale õpilasele kohandatud õpe
Madridi Kunstiakadeemias tunnistame, et kuigi traditsioonilised joonistamise, maalimise ja skulptuuri tehnikad on põhilised, peab pedagoogiline lähenemine arenema.
Kunstiharidus ei saa olla monoliitne.
Me elame ajastul, mis tähistab mõtteviisi mitmekesisust, mitmekülgset intelligentsust ja arusaamist, et iga aju töötleb reaalsust ainulaadselt.
On väga oluline, et meie õpetamisviis peegeldaks neid tõdesid.
Pedagoogiline innovatsioon: kooskõlas õppimise teadusega
Kasutame viimaseid avastusi selle kohta, kuidas me õpime ja kuidas meie aju töötab, et kavandada õppekava, mis on tõeliselt kaasav ja tõhus.
Selle asemel, et nõuda vanu meetodeid, mis ei pruugi kõigile õpilastele sobida, kasutame strateegiaid, mis hõlmavad erinevaid õppimis- ja kognitiivseid töötlusstiile.
See ei tee meie õpetamist mitte ainult kättesaadavamaks, vaid võimaldab õpilastel ka maksimeerida oma loomingulist potentsiaali.
Kunstiõpetuse kunst: isikupärastatud ja kaasaegne
Me mõistame, et tõeline meisterlikkus kunsti õpetamisel seisneb oskuses kohaneda iga õpilasega, tunnustades ja edendades nende unikaalseid tugevusi.
See filosoofia väljendub hariduskogemuses, mis on nii sügavalt isiklik kui ka avaralt loominguline.
Siin leiab iga kunstnik oma tee, mida toetab pedagoogiline lähenemine, mis on sama mitmekesine ja dünaamiline kui nad ise.
Madridi Kunstiakadeemia paistab silma oma pühendumusega tulevikku suunatud kunstiharidusele, austades traditsioone, kuid olles alati valmis õpetamise viisi kahtluse alla seadma, kohandama ja edasi arendama.
Meie eesmärk ei ole koolitada mitte ainult tehniliselt võimekaid kunstnikke, vaid loomingulisi inimesi, kes on valmis uurima, uuendama ja panustama kunstimaailma viisil, mida me veel ei ole avastanud.
Vormide, mitte vaimude purustamine
Koostöörevolutsioon: innovatsioon VS konkurents
Hüvasti TOXICi võistlusele: unikaalseid radu rajades Madridi kunstiakadeemias
Sellistel platvormidel nagu CUORA jagatud lugusid sirvides on lihtne kokku puutuda jutustustega, mis maalivad traditsioonilisest kunstiharidusest üsna sünge pildi. Paljudes koolides saavutab konkurents äärmusliku taseme, mis soodustab keskkonda, kus survestamine tipptasemele muutub normiks. Isikliku ruumi puudumine ja pidev võrdlemine võivad kahjuks tekitada vaenuliku keskkonna, mis lämmatab õpilaste loovuse ja heaolu.
Madridi Kunstiakadeemias (MAA) oleme aga uhked selle üle, et suudame luua hoopis teistsugust õhkkonda. Siin küsime endalt:
Miks peaks selline mürgine konkurents eksisteerima, kui iga kunstnik on ainulaadne ja tal on oma tee, mida ta peab käima?
Ainulaadsus kui standard
MAA-s tunnustame ja tähistame, et iga õpilane toob kaasa erinevaid püüdlusi, mõjutusi ja unistusi.
Maailmas, kus kõik järgivad sama teed, võib tunduda intuitiivne mõõta, kes on ees ja kes taga.
Kuid see ei ole meie reaalsus.
Siin jälgib iga kunstnik oma teed, püüdes saavutada eesmärke, mis on olemuslikult isiklikud ja seega ka isiklikud.
olemuslikult isiklikud ja seetõttu võrreldamatud,
võrreldamatud.
See filosoofia kaotab aluse, millele on rajatud negatiivne konkurents, asendades selle vastastikuse toetuse keskkonnaga.
Konkurentsi asemel koostöö
Keskendudes individuaalsele arengule ja võimaldades igal õpilasel uurida oma isiklikke projekte, kaob otsene konkurentsitunne.
Kuidas saab olla esimene või viimane, kui igaüks liigub edasi vastavalt oma loomingulisele kompassile?
MAAs edendame koostöövaimu, kus oma edu nähakse inspiratsioonina, mitte ohuna.
Ruum igale häälele
Osa meie valemist toksilise konkurentsi vähendamiseks on tagada, et igal õpilasel oleks füüsiline ja emotsionaalne ruum arenemiseks.
Selline lähenemine mitte ainult ei vähenda hõõrdumist, vaid soodustab ka suuremat isiklikku ja loomingulist eneseväljendust.
Kuna meil on ruumi eksperimenteerimiseks ja ebaõnnestumiseks ilma hinnanguta, saavad meie kunstnikud tõeliselt uurida oma potentsiaali ulatust.
Madridi Kunstiakadeemiat ei erista mitte ainult see, mida me õpetame, vaid ka see, kuidas me seda õpetame.
Seades individuaalsed teed ühtsest marsruudist (läätsed kõigile) tähtsamaks, lammutame destruktiivse konkurentsi ja ehitame kogukonna, kus iga kunstnik saab areneda oma tingimustel.
Siin põimuvad kunst ja identiteet omavahel pidevas isikliku kasvu ja avastamise tantsus.
NEURODIVERENTS
Unikaalne meel, unikaalne kunst
Kunstihariduse tuleviku kujundamine
Ole
Innovatsioon õppetöös: Madridi kunstiakadeemia vastus neurodiversiteedile
Madridi Kunstiakadeemia on üle maailma pärit loovate vaimude sulatusahi, koht, kus mitmekesisus ei ole mitte ainult teretulnud, vaid ka oluline meie hariduslikus lähenemisviisis.
Me tunnistame, et kunst ei tunne keelelisi ega kognitiivseid barjääre ning me kohaneme meie üliõpilaste kogemuste ja loomingu mitmekesisusega.
Miks õpetada kõiki ühtmoodi, kui iga kunstnik on ainulaadne, tal on erinevad oskused ja väga erinevad viisid reaalsuse mõistmiseks ja mõistmiseks?
Rohkem kui sõnad: visuaalsed strateegiad visuaalsetele mõtlejatele
Me saime aru, et mõned meie kõige targemad õpilased võivad kaotada mõtte, kui me suhtleme ainult verbaalselt.
Seega muutsime käsikirja.
Me kasutame praktilisi demonstratsioone ja uurime erinevaid meediume - joonistamist, maalimist, skulptuuri, videoid, fotosid -, et luua tõelist sidet.
Selline lähenemine võimaldab neil, kes mõtlevad piltides, laiendada oma arusaamist kunstist juba kindlalt aluseilt.
Kunstiline identiteet: Sa oled looja
Meie Find Yourself töötoad ja portfoolio loomise programmid on platvormid, kus õpilased saavad kunsti kaudu uurida, kes nad on.
Stiilide, värvide ja mustrite märkmikke luues õpib iga õpilane tundma ja väärtustama oma unikaalset häält.
See on praktiline visuaalse eneserefleksiooni harjutus, mitte lõputu sisemonoloog.
Loovdünaamika: unustage igavus
Loovus sureb monotoonias.
Me mõistame, et pikad projektid võivad olla agiilsete meelte jaoks tüütud.
Seepärast lubame teil töötada mitme projektiga korraga, pakkudes värskust ja hoides motivatsiooni tipus.
Siin on iga päev uus võimalus ilma piiranguteta uurida.
Madridi Kunstiakadeemias läheb haridus kaugemale konventsioonidest.
Iga õpilane on ainulaadse oskuste ja vaatenurkadega indiviid.
Koos ei murra me lihtsalt vormi;
me loome uusi standardeid selle kohta, mida tähendab olla kunstnik 21. sajandil.
Unustuse retsept
Uskumatu tehniline kontroll, kuid turul nähtamatu olemine
Mine
Beyond the Canvas: ettevalmistus kunstituru jaoks
Madridi Kunstiakadeemias mõistame, et 21. sajandi kunstnikuks olemine nõuab palju enamat kui andekust ja tehnikat.
Kunsti ei tehta mitte ainult;
seda ka elatakse,
seda jagatakse,
seda müüakse.
Seepärast läheb meie missioon kaugemale sellest, et õpetada teid looma;
me tahame anda teile kõik vahendid, mida vajate, et olla edukas kunstimaailma konkurentsis.
Alustage oma teekonda kunstis enesekindlalt
Siin te mitte ainult ei täiusta oma võimet oma ideid ellu viia;
õpite ka, kuidas liikuda kunstituru keerulises võrgustikus.
Alates sellest, kuidas sotsiaalmeedia võib olla teie parimaks väljapanekuks, kuni galeriide ja kollektsionääride tähelepanu äratamise kunsti omandamiseni,
valmistame teid ette nii, et teie kunsti mitte ainult ei nähta ja hinnatakse, vaid ka otsitakse ja ostetakse.
Ehita oma isiklik kaubamärk, pane oma kunst kõlama
Kooli korraldatud võrgustikuürituste ja näituste kaudu,
on teil ainulaadne võimalus oma töid esitleda ja suhelda kunstimaailma võtmeisikutega.
Õpetame teile, kuidas luua tugev isiklik kaubamärk, mis räägib teie publiku keelt, ning kuidas luua sisu, mis paelub ja edastab teie ainulaadset nägemust.
Seaduslikust kasumini: turvaline navigeerimine kunstimaailmas
Kunsti õigusliku ja kaubandusliku poole mõistmine on oma töö ja huvide kaitsmiseks ülioluline.
Alates autoriõigustest kuni nõuanneteni oma töö müümiseks,
pakume põhjalikku ülevaadet, mis võimaldab teil läheneda kunstimaailmale mitte ainult loojana, vaid ka ettevõtjana.
Madridi Kunstiakadeemias ei taha me, et sa lihtsalt unistaksid; me tahame, et sa teeniksid oma kunstist elatist. Valmistuge kunstihariduse omandamiseks, mis ületab stuudio piirid ja valmistab teid ette edu saavutamiseks nii maalil kui ka turul.
TAVALINE ON ÜLERAHVASTATUD TURG
EESMÄRK ON ERAKORDNE
Kohtumised, võrgustikud ja klubid
Traditsioonilistest maaliklassidest kaugemale
Sukeldu elujõulisse Madridi kunstiakadeemia kogukonda, kus meie kirg kunsti vastu ulatub stuudiost kaugemale ja jõuab kultuurivaldkonna südamesse. Meie mitmesugused klubid ja kohtumised ei ole ainult võrgustike loomine, vaid rikastavad teie kunstiteekonda ühiste kogemuste ja inspiratsiooniga. Iga klubi pakub ainulaadset akent kunstimaailma, kutsudes teid osalema aruteludes, jagama ideid ja suhtlema teiste kunstihuvilistega.
MAA Embracing the Journey
Loovus ei tähenda ainult rõõmu millegi uue loomisest, vaid ka sellega kaasnevate pettumuste ja hirmudega silmitsi seismist ja nende ületamist. Siin astume nende emotsioonidega silmitsi, ruumis, kus haavatavus on tugevus ja iga väljakutse on samm edasi meisterlikkuse poole.
MAA raamatuklubi
Kirjanduse austajatele mõeldud MAA raamatuklubi uurib kirjaliku sõna ja visuaalse kunsti kokkupuutepunkte. Sukelduge kunstiteemalistesse romaanidesse, kunstnike elulugudesse ja kriitilistesse esseedesse, mis laiendavad teie kunsti mõistmist ja hindamist.
MAA filmiklubi
MAA filmiklubis ootab teid ees filmireis. Siin näitame ja arutleme filmide üle, mis tähistavad kunsti mõju kinole ja kultuurile, alates tuntud kunstnike elulooraamatutest kuni filmideni, mis on visuaalne rõõm silmadele.
MAA Epic Galerii
Sukeldu inspireerivasse kunsti maailma, mis trotsib konventsioone ja ergutab kujutlusvõimet. Alates Moebiuse revolutsioonilistest narratiividest kuni Frank Frazetta kujutletud põnevate maailmadeni - meie Epic Gallery kutsub teid üles austama pioneere, kui te rajate omaenda teed digitaalse loovuse pidevalt muutuval maastikul. Liitu meiega teekonnal, kus innovatsioon kohtub traditsioonidega ja kus kunstipärandit nii austatakse kui ka määratletakse uuesti.
MAA visuaalne galerii
Sukelduge kunstimaailma MAA visuaalgaleriis, kus teid ootab ees rikkalik hulk viiteid, kunstikatalooge ja visuaalseid pärleid. See käsitsi valitud kollektsioon on pühapaik nii kunstnikele kui ka kunstihuvilistele, pakkudes ruumi, kus saab sukelduda loovuse sügavustesse, avastada iga meistriteose taga peituvaid lugusid ja süüdata säde oma järgmise kunstiprojekti jaoks. Kui soovite õppida, leida peidetud pärleid või lihtsalt saada inspiratsiooni, siis MAA visuaalne galerii on teie parim varjupaik kunsti jaoks.
Iga ruum on avaldus. Iga töö on revolutsioon.
KUNST ILMA FILTRITETA
Avasta kunsti teistmoodi
Galerii, näitused, esitlused - No Stuffing, Just Art
Astu sisse meie galeriisse. See ei ole lihtsalt ruum; see on meie kooli südamelöök. Siin ei sosista kunst, vaid räägib valjusti. Püsikogud, vahetuvad näitused, live-esinemised: kõik see on siin olemas. Tahate kunsti, mis liigutab, kutsub esile ja paistab silma? Saate seda. Me oleme pühendunud oma üliõpilaste ja õppejõudude toore talendi ja raske töö tutvustamisele, lisaks piirideta koostööle. Iga külastus? Uus vaatenurk.
Repinilt MAA-le
Käimasolev näitus "Repinist Madridi akadeemiasse" on tunnistus kunstilisest dialoogist Repini akadeemia ja meie kooli vahel. Näitus, kus on väljas mitmesuguseid töid üliõpilastelt, kellest mõned on võtnud endale õpetaja rolli, tutvustab rikkalikult erinevaid teemasid ja meediume. Külastajaid ootab ees muljetavaldav valik figuure, kompositsioone ja maastikke, mis on kujutatud nii värviga kui ka pliiatsiga. Nende tööde suurepärasus annab tunnistust mõlemas õppeasutuses harrastatavast rangest koolitusest ja sügavast andekusest. See koostöö ei näita mitte ainult tehnilist võimekust, vaid ka tärkavate kunstnike arenevat kunstilist teekonda. Näitus äratab jätkuvalt imetlust ja on uhke näide akadeemia pühendumusest kunsti tipptasemele.
Diversitas Veritatis
Näitus "Diversitas Veritatis" oli silmapaistev näitus, kus oli esindatud valik tuntud Hispaania kunstnikke. See oli mitmekesisuse ja tõe tähistamine kaasaegse kunsti kaudu, pakkudes külastajatele mitmekülgset kogemust. Üritus tõmbas ligi muljetavaldavat publikut, mis näitab elavat huvi Hispaania dünaamilise kunstielu vastu.
Kunst liikumises
"Art in Motion" ei olnud tavaline "istu ja vaata" näitus. 19. jaanuaril kell 18.00-19.00 muutus meie ruum lavaks, kus kunst ja tants põrkasid reaalajas kokku. Kunstnikud võtsid kätte oma visandiraamatud, samal ajal kui tantsijad oma liigutustega iga lõuendi ellu äratasid. See oli tund, kus ainus reegel oli, et reegleid ei olnud, vaid ainult toores ja spontaanne looming.
Kus kunst ja liikumine kohtuvad
Sega, ühenda, meisterda
Tõelised lood, tõeline edu
Meie kunstnikelt teile
Sukeldu meie kogukonna südamesse nende ehtsate iseloomustustega meie kunstnikelt. Iga lugu peegeldab kasvu, väljakutset ja võitu, näidates meie tundide muutvat jõudu. Siit leiate mitte ainult kommentaare, vaid ka lugusid kunstilise arengu ja tegelike saavutuste kohta.
Lisaks tehnilistele oskustele
Avastage, kuidas meie õpetajad juhatavad teid mitte ainult kunstis, vaid ka kunstnikuna elus.
Kiire ja märkimisväärne areng
Kuula, kuidas meie õpilased on üllatunud, kui palju nad suudavad nii lühikese ajaga õppida.
Selge tee edule
Lugege, kuidas meie õpetajad aitavad teil tõhusalt oma kunstiliste eesmärkide poole liikuda.
"Ma soovitaksin seda programmi, kuid mitte kõigile. Sest ma arvan, et see on palju tööd, palju aega ja ka raha. Ma soovitaksin seda ainult inimestele, kes on millegi vastu kirglikud . Sest muidu on see raiskamine, kui sa lähed kavatsusega oma aega kulutada, noh, sul on palju muid kohti, kus seda teha..."
"Mõnel inimesel on nii lõbus, et ta ei taha, et keegi teine selles protsessis osaleks. Sest lõpuks, kui sa lased kellelgi teisel sind juhtida, siis mõnikord ei ole see lõbus. See ei ole "kui ilus see maal on". See protsess on ka palju kannatusi ja kõik ei tahaks...".
"Ma ei soovitaks seda kellelegi, sest sulle peab tõesti meeldima figuur, portree, kõik, mis on inimlik, ja olema valmis end õpetama. On inimesi, kes ei pane tähele. Need on inimesed, kellele ei meeldi näiteks inimfiguur ja kes eelistavad värvide kombineerimist maastikul, neil on sellega lõbus ja neid ei huvita midagi muud...".
"Nad õpetavad sulle palju, et keskenduda eesmärgile.Murda oma piire, olla kannatlik, olla alandlik, et õppida teistelt, et teised saaksid sind õpetada. Ja kõik need on põhilised isikuomadused elus. Väga rahuldust pakkuv on minu jaoks isiklikul tasandil, et olen lõpuks leidnud selle koha, kus saan ennast täielikult arendada...".
"On olemas selge metoodika . Nad teavad, kuhu te tahate jõuda. Nad teavad , kuidas teid sinna juhatada. See on väga personaalne ja seda hinnatakse alati. See ei ole tüüpiline akadeemia, kus nad õpetavad sulle neli asja ja neil on grupitase. Nad hoolivad sinust isiklikult, et sa saavutaksid selle täiuslikkuse taseme, mida sa otsid ja mida sa vajad...".
"Iseõppimise võimalus on elujõuline, sõltuvalt sellest, kuidas sa oled. Ma arvan, et kui sa oled enda suhtes nõudlik, siis on see hea vahend. Lihtsalt kõik inimesed kipuvad olema mugavad. Ma ise näiteks peksin ennast. Hakkasin maalima, sain aru, et nii ei lähe. Läksin tagasi ja hakkasin uuesti joonistama. Ma läksin veel palju tagasi, kuni alustasin uuesti algusest, sest ma sain aru, et see on protsess, mis algab ühest kohast ja sa ei saa alustada poole pealt...".
"Ma olen kindel, et see on raskem, sest sa teed palju rohkem vigu ja sul läheb kauem aega, et määrata suund ja tee, ja sa raiskad aega ja sa jõuad tõenäoliselt kuhugi, aga sa jõuad sinna hiljem ja väsinumalt. MAA programm on palju sirgjoonelisem kui miski muu, mida ma praegu leian...".
"Teatud määral. Kui leiad piiri. Nagu see vestlus, mis mul professoriga ükspäev oli. Ta ütles mulle: "Ma näen, et sa jõuad piirini ja sa ütled, et noh, see ongi see, ja see, mida ma teen, on sind edasi lükata, vastu seda piiri, nii et sa ületad selle piiri.". Ma arvan, et teil on vaja, et keegi seda teeks, te ei tee seda. Kui sulle õpetatakse, mis on loogiline, mis on see tee, siis sa tead, et see on olemas...".
"(MUUD AKADEEMIA) Maalimise tasandil põhines see fotode kopeerimisel, üksteise järel. See piiras ka sinu enda loovust. Sest mul oli tunne, et nad õpetasid sind lendama, aga ilma, et oleksid kunagi õhku tõusnud, alati lennuraja peal, nii et ma tahtsin õhku tõusta. Nii et ma tahtsin õhku tõusta. Millal me tõuseme õhku? Millal te õpetate mind arendama oma loovust, oma kujutlusvõimet, tegema midagi ilma piiranguteta? Kui ma kujutan ette teatava koha stseeni, läbi kompositsiooni, siis saan ma seda teha. Olgu see siis anatoomiateadmiste, joonistamise enda, isegi mudelite, skulptuuri, kõige muu kaudu, mis ei piira sind. See tundus mulle alati väga kummaline..."
"See on palju raha ja ilmselgelt ei saa igaüks seda endale lubada. Ja ma tunnen end üsna privilegeerituna, et saan seda endale lubada, nii et saan säilitada normaalse elu, ilma luksuseta, kuid normaalse. Ja see ei ole kallis. Teenus kui selline, uued rajatised, tunnid, mida saab päevas mudeliga olla, kui käid hommikul ja pärastlõunal..... Seda ei leia sa kuskilt mujalt. Sa leiad sarnaseid asju, aga mitte kõike ühes kohas, see ei ole kallis, ma arvan, et see on tõesti hea..."
"Mulle meeldib, et õpetajad kommenteerivad mitte ainult seda, mida nad teevad akadeemias, vaid ka seda, mida nad teevad väljaspool, maalid, mida nad isiklikult teevad, protsessid... et nad räägivad sinuga lisaks joonistustele ja maalidele, et nad räägivad sulle elust kui kunstnikest, kuidas nad seda näevad. See on väga huvitav, sest nad on praegu teed rajamas ja see annab sulle vihjeid, kuidas sa võid seda tulevikus teha...".
"Ma tean inimesi, kellele meeldib ka kunst, ilmselt minu sõbrad, aga ma ei usu, et see kõigile sobiks. Kõik oleneb sellest, kuidas sa kunstile lähened. On inimesi, kellele meeldib kunst lihtsalt kui võimalus auru välja lasta või lõõgastuda. Üks mu sõber ütleb mulle näiteks: "Mulle meeldib maalimine väga, sest ma lõõgastun väga.". Ja ma ütlen talle: "Ja kuidas sa lõõgastud?" (naerdes)... "aga see on valus" (ikka veel naerdes) "Ma ei saa sellest osast aru, vaata üle, tee uuesti...".
"Soovitaksin seda inimesele, kes on väga selgelt veendunud, et ta tahab pühenduda sellele, et olla kunstnik, maalikunstnik, skulptor... ja inimestele, kellel on kujutava kunsti taust, kellele meeldib see tehnika...".
"Ma pean töötama, et selle eest maksta ja lisaks sellele võtan palju aega, kust iganes ma saan, et siia tulla. Ja kogu selle aja pühendamine sellele ei ole lihtne. Kuna mul on isiklik olukord, kus mul ei ole lapsi, siis on mul lihtsam sellele aega pühendada...".
"Mulle meeldib koolis üks asi, mida ma varem ei ole leidnud. See, et meil on selge metoodika. Sest see, mida ma seni olen leidnud, on kulutada palju aega tegevusele, kus sa ei tunne, et sa ei edene. Sa võid olla seal aastaid ja aastaid ja sa ei edene. Olen kohanud inimesi, kes on veetnud üle 20 aasta fotode maalimisega ja lõpuks ei oska nad enam midagi muud teha. See ei vii kuhugi..."
"Mulle meeldib suhtlemine õpetajaga. Ma arvan, et nad kohanevad hästi õpilasega. Mitte ainult nende tasemega, vaid ka sellega, kuidas nad õpilast kõnetavad. Minu kogemuse põhjal, nad jõuavad kohale, nad lähevad hästi sellega, mida nad sulle räägivad. Ma tulen koju ja kuulen, kuidas õpetaja peas mulle tehnilisi aspekte kordab. Ja ma arvan, et see juhtub, sest nad teevad seda hästi. Sest nad on väga paindlikud. Sest nad ei kohtle kõiki õpilasi ühtemoodi. Mis on minuga kogu mu elu juhtunud. Ja siin nad lähevad sinu enda tempos. Siin on töö ja toetus..."
"Aeg, mille te sellele pühendate, on selleks, et saavutada eesmärk, mis on neile selge.Ja kui sa oled selle saavutanud ja oled hästi hakkama saanud, sest nad on väga nõudlikud, siis see avab ukse järgmisesse faasi. Siis näed, et liigud millegi suunas..."
"Oma enesevajaduse tõttu läksin otsima puuduolevaid teadmisi ja pühendasin sellele aega. Mis juhtub? Et inimene on teadlik, et kui pühendad aega millelegi konkreetsele, siis on asju, mis meeldivad sulle rohkem kui teised, ja mul puudus see distsipliin ja ma jätsin asjad kõrvale. Televisiooni vaadates oli lihtsam pilte joonistada, sest see on vähem väsitav, ühest küljest on sellel omad eelised, aga teisest küljest ka puudused...".
"Tavaliselt ei pöörata teistes akadeemiates joonistamisele seda tähtsust, mida see väärib. Üldiselt olen ma leidnud koolituskeskusi, kus inimesed käisid rohkem selleks, et kohtuda teiste inimestega, käia koos, arendada seda hobi, teha midagi õnnestunud, ilusat, mida nad saaksid oma sõpradele näidata. Aga neil ei olnud seda rahutust või seda nälga ennast täiendada, need akadeemiad olid rohkem keskendunud sellele, et mitte liiga palju inimesi frustreerida ja mitte kaotada lisatulu...".
"See sõltub sellest, mis on sinu jaoks kallis, see on tõepoolest kallis, aga kui sul on tõesti unistus... kui kallis on selle täitmine? Kui kallis on selle täitmine? Näiteks on inimesi, kes maksavad palju raha maja eest, mis ei anna neile nii palju rahuldust kui see aeg, mida sa siin veedad joonistades, maalides, skulptuurides, see sõltub sinu eelistustest, sellest, mis sind õnnelikuks teeb...".
"Akadeemias, kus ma olin, rääkisin nendega võimalusest tuua tööle mudeleid reaalsest elust. Ja nad ütlesid mulle, et kui nad hakkaksid tooma mudeleid elust maalima, siis õpilased pettuksid, ei tahaks jätkata ja tahaksid lahkuda...".
"See eeldab, et teil oleks mõningaid sääste, et teil oleks rahaline padi, isegi kui te peate mõneks ajaks oma töölt lahkuma, et nende säästudega end ülal pidada. Aga see on seda väärt. See on seda väärt, sest see ei ole akadeemia poolt raisatud raha. Sest nad tõesti hoolivad inimeste koolitamisest, õpetajatest, keda nad toovad, rajatistest, see on tõsine ja sa pead maksma professionaalsuse eest...".
Ärge muretsege, meil kõigil on neid!
Me teame, et kui tegemist on sinu kunstikoolitusega, võib sul peas keerelda palju küsimusi: millised on töötoad, milliseid teenuseid me pakume, kuidas ma saan neist kõige rohkem kasu, kuidas ma saan neist kõige rohkem kasu?
Seepärast oleme loonud selle rubriigi sagedaste küsimuste (või sõprade jaoks KKK). Siit leiate vastused küsimustele, mida meilt kõige sagedamini küsitakse. See on nagu aardekaart, kuid selle asemel, et viia teid kirstu täis kulda, viib see teid kirstu täis teadmisi.
Ja kui pärast meie KKK-de lugemist on teil ikka veel kahtlusi, ärge muretsege. Me oleme siin, et teid aidata. Nii et ärge kartke meiega ühendust võtta.
Me aitame teil hea meelega kustutada kõik kahtluspilved, mis teil võivad olla?
Mis teeb tegelikult hea kunstiakadeemia?
Hea kunstiakadeemia tunneb teid nagu vanaisa oma lemmik lapselast. Nad hindavad hoolikalt teie praegust taset ja koostavad seejärel kõige tõhusama plaani, kuidas saada parimaks kunstnikuks, kelleks te saate, enne kui te sellest aru saate. Osa nende kavast peaks sisaldama regulaarseid ülevaatusi, et veenduda, et te edenete ideaalses tempos ja saavutate soovitud tulemusi.
Me teeme seda kõike, kuid erinevalt teistest akadeemiatest ei keskendu MAA meeskond ainult selle täiusliku tasakaalu säilitamisele. Meie eesmärk on teid proovile panna, me survestame teid, kuni jõuate oma piirideni, ja siis survestame teid veel natuke edasi, et seda piiri ületada. Me ei luba teil leppida millegi vähemaga kui parimaga.
Kes võivad osaleda Madridi Kunstiakadeemia töötubades?
MAA töötoad on mõeldud kõigile üliõpilastele, kes on huvitatud oma tehniliste oskuste parandamisest joonistamise, maalimise ja skulptuuri alal.
Kas soovite oma oskusi parandada ja omandada kõik tehnilised teadmised? Me saame teiega koos töötada.
Kas sa mõistad, et kunstiteose loomine nõuab sinult rasket tööd? Me saame teiega koos töötada.
Kas olete valmis järgima iga tehnika protsessi ja harjutama neid, kuni olete need omandanud? Me saame teiega koos töötada.
Kas töötoad on mõeldud ainult edasijõudnutele või ka algajatele?
Ei ole oluline, kas olete algaja või edasijõudnud kunstnik. Meie õpilased ulatuvad algajatest kunstnikest, kellel ei ole varasemat kunstikogemust, kuni mitmeaastase kogemusega edasijõudnud kunstnikeni.
Meie juhendajad on koolitatud kohandama õpetust iga õpilase individuaalsetele vajadustele.
Milline eelnev väljaõpe on akadeemia õppimiseks vajalik?
Mitte ühtegi!
Ei nõuta kunstikraadi
Varasemad kogemused ei ole vajalikud
Ei ole vaja erilist kvalifikatsiooni
Ei ole vaja mingeid trikke
Me hindame teie taset ja töötame koos teiega sellest lähtuvalt.
Kui kaua kestavad õpitoad?
Saate registreeruda vähemalt 1 nädalaks ja töötada kuni 5 aastat, kui soovite programmi lõpetada.
Nii et see sõltub täielikult sinust!
Kas töötoad toimuvad hispaania või inglise keeles?
Töötoad toimuvad peamiselt inglise keeles, kuid paljud meie koolitajad on kakskeelsed ja võivad vajadusel anda õpetust ka hispaania keeles.
Kas töötoad keskenduvad ainult joonistamisele ja maalimisele või tegelete ka teiste kunstiliikidega?
Meie töötoad keskenduvad peamiselt joonistamisele ja maalimisele, kuid me kaasame ka teiste kunstiliikide elemente, kui see on töötoa teemaga seotud.
Milline on õpilaste ja juhendajate suhe töötubades?
Me püüame hoida õpilaste ja õpetajate suhtarvu madalana, et tagada igale õpilasele individuaalne tähelepanu.
Kas õpitoad sisaldavad iseseisvat õppetööd või ainult juhendatud õpet?
Meie töötoad ühendavad juhendatud õpetuse ja iseseisva õppimise aja, et õpilased saaksid õpitut praktiseerida ja rakendada.
Kas õpitoad sisaldavad õpilaste tööde kriitikat või ülevaatusi?
Jah, töötoad sisaldavad kriitikatunde, kus juhendajad annavad konstruktiivset tagasisidet õpilaste töödele.
Kas õpilased saavad seminari lõpus tunnistuse?
Jah, õpilased saavad töötoa lõpus Madridi kunstiakadeemia tunnistuse.
Kus toimuvad õpitoad?
Töötoad toimuvad meie ruumides aadressil Avenida Manoteras 22 Local 67, Madrid.
Kui palju maksavad töötoad?
Töötubade maksumus sõltub töötoa kestusest ja sisust.
Võite investeerida nii palju aega ja raha kui soovite, valik on täielikult teie otsustada.
Saate teha alates 1h3omin nädalas kuni 47 tundi nädalas.
Ja meie hinnad ulatuvad 70€ kuni 1000€ kuus.
Helista meile (+34 679 49 29 15) ja kui sul on õigus programmi teha, leiame sulle sobiva plaani, mis sobib nii sinu eesmärkidele kui ka eelarvele.
Me uurime, kui palju aega ja raha te saate investeerida ning koostame teile kohandatud õppeplaani, mis annab teile parima hinna ja kvaliteedi suhte.
Mis siis, kui mul on veel küsimusi?
Kui teil on lisaküsimusi, võtke meiega ühendust (+34 679 49 29 15). Me aitame teid hea meelega.
Ettevõtte uudised
Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit.
Explore la importancia perdurable del arte académico en la educación y la práctica artísticas...
Russian painter,
Russian-born painter,
Russian art,
Russian art school,
Russian academy,
Russian art academy,
Russian art academy drawings
El legado académico del arte ruso
Explore la profunda influencia de los métodos académicos en el arte ruso y su perdurable...