Художественная школа

Художественная школа, которая переосмысливает художественное образование

Художественная школа, где правила переписываются заново.

В Мадридской академии искусств мы не довольствуемся традиционным путем; здесь правила не только изучаются, но и преобразуются .

Каждый студент - это целый мир, каждая работа - революция.

Мы не просто готовим вас к миру искусства, мы готовим вас к тому, чтобы возглавить его, чтобы переписать правила в соответствии с вашим видением.

Мадридская академия искусств - это больше, чем учебное заведение; это движение, приглашение сломать форму и создать искусство, которое отражает то, кем вы являетесь на самом деле.

Присоединяйтесь к нам и станьте частью новой эры в художественном образовании!

Учитесь на практике у техников

Здесь нет места "делай, что хочешь".

Мы не ограничиваемся похлопыванием себя по спине.

Мы научим вас языку искусства, инструментам, необходимым для выражения того, что у вас внутри.

Мы не оставим вас на произвол судьбы;

Мы будем вести вас шаг за шагом, объясняя, как каждая техника может быть использована для того, чтобы рассказать ваши истории, ваши видения, ваш мир.

Настройте свою программу здесь

Искусство - это не чечевица.

Вы знаете, что "хочешь - ешь, не хочешь - брось".

Во многих местах художественное образование подается как меню дня: все едят одно и то же, независимо от голода или желания экспериментировать.

Но что делать, если ваше занятие не является блюдом дня?

В Мадридской академии искусств мы понимаем, что каждый художник - это отдельная вселенная, со своими потребностями, мечтами и целями.

С самого первого дня мы предоставляем вам план поездки, разработанный исключительно для вас.

Мы работаем с вами рука об руку, чтобы разработать ваш персональный проект, адаптируя упражнения и задачи по мере вашего прогресса и развития.

Еженедельные обзоры вашего прогресса - это не просто формальность, а возможность перенастроить и перестроиться, чтобы убедиться, что каждый ваш шаг приближает вас к тому месту, где вы действительно хотите быть.

И если по ходу дела ваши желания изменятся, это не страшно.

Мы меняемся вместе с вами.

Если вы решите, что пункт назначения вашей мечты больше не вызывает у вас отклика, мы вместе повернем руль в сторону новых горизонтов.

Настройте свою программу здесь

Контролируйте основы, но по-крупному

Однажды мне сказали,

"Анатомия? Да я научу вас этому за полдня".

Но дело не в этом.

Когда мы говорим, что вы овладеете основами, это значит, что вы погрузитесь в них с головой.

Это не поверхностный обзор;

это приверженность искусству до такой степени, что основы станут вашим лучшим другом.

Вы не просто "освоите" анатомию, композицию или перспективу, вы будете исследовать их границы и возможности.

Настройте свою программу здесь

Больше, чем техника: создайте свое портфолио вместе с собой

Общаясь с продвинутыми студентами из других школ, я заметил общий пробел:

Они овладели техникой, но чувствовали себя потерянными в ее личном применении.

"Что же мне теперь делать со всей этой техникой, которой я научился?" - часто задавали они вопрос.

У них были идеальные академические рисунки, но без проблеска того, что они действительно хотели выра зить.

Это кажется оксюмороном, не так ли?

Изучать художественные навыки, не зная, как применить их в поисках собственного голоса.

В Мадридской академии искусств на этот вопрос есть ответ.

Здесь создание портфолио - это путешествие к самопознанию.

Мы учим вас не только совершенствовать технику, но и спрашивать себя:

"Что я хочу выразить?

Что в моем искусстве отличается от других?

Мы превращаем процесс обучения в постоянный диалог между вашей сущностью и вашим искусством, направляя вас к созданию портфолио, которое отражает вашу уникальную личность.

Ваше итоговое портфолио - это не просто образцы технического мастерства, это повествование о вашей художественной эволюции, ваше личное видение.

В Мадридской академии искусств мы готовим вас не только к тому, чтобы вы умели создавать произведения искусства, но и к тому, чтобы вы умели быть художником.

Настройте свою программу здесь

Свобода исследования: ваше искусство, ваш путь

Сначала рисование? Потом живопись?

Во многих школах вас заставляют следовать заданному маршруту.

Здесь же все по-другому.

Если вы хотите начать с рисования - вперед.

Все люди разные, и мы верим, что искусство - это исследование внутреннего мира без ограничений.

Да, если вы сначала сосредоточитесь на рисовании, это даст вам прочный фундамент, но если вы захотите с самого начала погрузиться в живопись, мы вас поддержим.

Выбор за вами.

Мы здесь для того, чтобы облегчить ваше путешествие, а не прокладывать его.

Настройте свою программу здесь

Один язык, тысяча перспектив

Вначале были сомнения: "Академия искусств в Мадриде с преподаванием на английском языке? Как это будет работать?" - задавались вопросом некоторые.

Перемены не заставили себя ждать: преподаватели из разных уголков мира, студенты с паспортами, полными штампов. Английский стал не просто лингва франка; он стал мостом к беспрецедентному художественному сообществу.

Сейчас мы оглядываемся назад и видим: более 75% наших студентов приезжают из-за рубежа. Мадрид - это не просто фон, это плавильный котел, в котором сливаются культуры, идеи и мечты.

Волшебство происходит, когда: От Австралии до Канады, от Японии до Катара - каждый студент привносит свой кусочек мозаики. Здесь разнообразие - это не вызов, а топливо, которое зажигает нашу креативность.

Результат: взрыв красок, текстур и видений. Интернациональность учит нас смотреть за пределы известного, исследовать без страха, творить без ограничений.

Мадридская академия искусств - это не просто школа, это место встречи, где искусство преодолевает границы.

Настройте свою программу здесь

Продвинутые мастер-классы

Специализированный тренинг для развития навыков у профессионалов в области искусства.

Вы собираетесь на курсы продвинутого мастерства? Отличный выбор! Скажу прямо: эти занятия - ваш шанс погрузиться в мир искусства глубже, чем когда-либо прежде. Но у вас есть выбор. Придерживайтесь своих обычных занятий или перейдите на эти специализированные.

Вот процедура:

Сделайте свой выбор: продолжайте посещать обычные занятия или выберите эти специализированные, основанные на проектах. Но вы не можете просто прыгать туда-сюда, когда захотите - если вы пришли, значит, вы пришли. Речь идет о приверженности.
Проектно-ориентированное обучение: Каждый урок - это глубокое погружение в проект. Вы сами выбираете, но помните, что это либо все, либо ничего. Вы создаете что-то от начала до конца.
Каждый день на практике: от понимания рынка до изучения анатомии - главное, чтобы вы испачкали руки и увидели, что работает.
Командная работа делает мечту реальностью: вы вместе, делитесь, учитесь и подталкиваете друг друга вперед.
Никаких полумер: вы можете изучить все необходимые области, но главное - двигаться вперед. Проекты означают прогресс, но только при постоянных усилиях.

Нужно сделать шаг вперед и не останавливаться на достигнутом. Это не просто занятия, это обязательство перед своим искусством, обязательство взяться за проект, который может изменить игру для вас. Готовы? Давайте погрузимся и посмотрим, как далеко вы сможете зайти.

Маркетинг и продажи MAA

В нашем классе "Маркетинг и продажи" речь идет о практичности и переходе к делу. Мы погружаемся прямо в то, что важно: в практическую часть. Речь идет не о том, чтобы сидеть сложа руки и кивать в такт теории, а о том, чтобы засучить рукава и по-настоящему разобраться во внутреннем устройстве мира искусства.

Вот в чем дело:

Мы подходим к этому вместе, всей группой. Сначала, конечно, нужно понять ключевые концепции, а затем мы применим все это на практике. Мы будем экспериментировать, смотреть, что работает, а что нет, и учиться на этом в режиме реального времени.

Практика делает совершенным:

Ожидайте много практической работы. Мы не просто рассказываем о том, как все должно быть сделано. Я здесь, чтобы направлять вас, но вы сами будете выполнять тяжелую работу. Вы будете применять полученные знания непосредственно в своей художественной карьере, шаг за шагом делая необходимые шаги для эффективного маркетинга и продажи своих работ.

Этот курс поможет вам взять себя в руки, понять, какие шаги вам нужно предпринять, и сделать их на самом деле. Так что если вы готовы по-настоящему взяться за дело и добиться успехов в своей художественной карьере, вам стоит начать именно с этого курса.

Композиция MAA

В "Классе композиции" речь идет о погружении в тонкости того, что создает великое произведение искусства. Это не обычная лекция по вторникам. Мы разбираем композицию концепцию за концепцией, убеждаясь, что вы понимаете каждую часть, прежде чем двигаться дальше. Но вот что самое интересное: это не просто разговоры.

Это то, что мы делаем:

Мы берем эти понятия и ищем их в природе, просматривая различные произведения искусства, как классического, так и современного. Это похоже на игру в детектива: определить, где эти композиционные принципы сияют, а где их не хватает.

Групповые усилия, индивидуальная перспектива:

Этот класс процветает благодаря групповому сотрудничеству, но также уделяет особое внимание вашим индивидуальным аналитическим навыкам. Вы будете смотреть на искусство критическим взглядом, обсуждать его в команде и учиться применять эти знания в своей работе.

Практическое обучение:

Ожидайте, что вы действительно будете вовлечены в эту работу. Все дело в том, чтобы сразу же применить полученные знания на практике - увидеть своими глазами, что работает, что нет и почему. Это максимально практичный класс, где от вас ждут не только изучения концепций, но и их практического применения, внутри и снаружи.

Итак, приготовьтесь к занятиям по композиции, которые бросят вам вызов, увлекут вас и, что самое главное, дадут вам понимание, необходимое для того, чтобы возвысить ваше ремесло. Речь идет о том, чтобы довести навыки композиции до такого уровня, когда они станут второй натурой.

MAA На плечах гигантов

В программе "На плечах гигантов" мы выходим за рамки традиционного курса истории искусства и погружаемся в реальную работу, стоящую за гениями. Речь идет не только о датах и художественных школах, но и о том, чтобы вникнуть в суть того, что заставляло мастеров работать.

Вот и все:

Мы разберем техническое мастерство легендарных художников, раскроем пот и слезы, стоящие за их шедеврами. Мы развенчаем мифы, заглянем за холст и узнаем о реальных проблемах и прорывах, с которыми столкнулись эти художники.

Реальная работа, стоящая за шедеврами:

Вас ждет глубокое погружение в атмосферу разочарований, окружения и решимости, которые потребовались этим гигантам, чтобы переосмыслить свое искусство. Мы разрушим мифы, чтобы увидеть, какой труд и инновации потребовались, чтобы раздвинуть границы и оставить след в мире искусства.

Влияние и эволюция:

Мы изучим, как эти художники влияли друг на друга, какие техники передавались и как они развивались. Мы поймем динамичную паутину вдохновения, конкуренции и сотрудничества, которая подпитывала их творчество.

Технические сравнения:

Будьте готовы к боковым сравнениям, которые подчеркнут технические различия и сходства между мастерами. Это практический взгляд на то, что получилось, что не получилось, и как определенные техники привели к успехам или неудачам.

Этот урок - путешествие по испытаниям и триумфам величайших деятелей искусства, призванное вдохновить вас и бросить вызов. Мы ценим гигантов не только за их последние работы, но и за путь, который они прошли, чтобы достичь величия. Готовы встать на плечи гигантов и увидеть дальше?

MAA Find Your Style

"Найди свой стиль" - это инновационное путешествие, сочетающее индивидуальные исследования с коллективными открытиями. Этот уникальный курс побуждает вас глубоко погрузиться в различные аспекты вашей личности, не только как художника, но и как многогранной личности. Через личные размышления и творческое самовыражение вы будете собирать образы, стили, цитаты и все остальное, что резонирует с вашей сущностью.

Вот как это работает:

По отдельности вы начнете собирать свою личную мозаику - то, что зажигает вашу страсть, определяет вашу эстетику и делает вас собой. Это не ограничивается искусством; речь идет об обнаружении вашей сути в различных сферах жизни.

Групповая динамика:

Но есть и изюминка - путешествие не останется одиночным. Вы будете делиться своими находками и, в свою очередь, изучать мнения своих коллег. Это окно в разные точки зрения, дающее возможность сформулировать свои открытия и увидеть огромный спектр вдохновения в вашей группе.

Цель:

Цель двоякая: понять, кто вы и что вами движет, и понять, как эти откровения могут обогатить вашу художественную практику. Это занятие направлено как на самопознание, так и на осознание потенциала вплетения чужих озарений в вашу творческую ткань.

Результат:

"Найди себя" обещает глубоко обогатить вас, позволив не только заняться самоанализом, но и оценить разнообразие и богатство точек зрения вокруг вас. Речь идет о том, чтобы найти свой голос, признавая гармонию в многообразии, и, возможно, включить новые источники вдохновения в свою работу.

Этот класс - ваша возможность найти и переосмыслить себя, расширить границы своей творческой идентичности при поддержке и вдохновении коллег.

MAA Mastering Anatomy

Курс "Освоение анатомии" выводит изучение человеческого тела на беспрецедентный уровень. Это не просто курс, это глубокое погружение в саму основу человеческой формы - кости, мышцы и то, как они связаны между собой для обеспечения движения.

Это то, что вы испытаете на себе:

Вы перейдете от простой теории к практическому обучению. Изучая различные модели, вы проследите линии мышц и точки их введения в тело. Это не просто наблюдение, это понимание динамической природы анатомии человека.

Практическое применение:

Определяя и нанося на карту эти анатомические особенности, вы получите представление о том, что делает движение возможным, что работает, а что нет. Цель - увидеть тело в движении, понять, как анатомические элементы перемещаются и изменяются в реальном времени.

За пределами наблюдения:

Настоящее волшебство этого занятия заключается в его способности изменить то, как вы творите. Глубоко понимая анатомию, вы сможете рисовать по памяти, улавливая суть человеческих движений и форм без необходимости копировать их непосредственно с модели.

Этот курс поможет вам открыть новый уровень мастерства и уверенности в себе в вашей художественной практике. Он даст вам инструменты, позволяющие не только воспроизводить то, что вы видите, но и наполнять свои работы глубоким пониманием замысловатого танца костей и мышц человеческого тела.

MAA Art in Motion

"Art in Motion - это необыкновенное путешествие в мир динамичного искусства, которое проходит в энергичной атмосфере профессиональной танцевальной студии по соседству с Академией. Это практическое занятие посвящено освоению искусства передачи движения и жеста с помощью быстрых, выразительных эскизов.

Это Суть:

На этом занятии мы погружаемся в ритм и поток танцоров в действии, учимся дистиллировать и фиксировать суть движения на бумаге. Речь идет об оттачивании способности упрощать увиденное, выявлять главное в позе или движении и воплощать это в быстрых, выразительных зарисовках.

Динамическая композиция:

Наблюдая за одновременным движением нескольких танцоров, вы столкнетесь с захватывающей задачей составления сцен с различными фигурами в движении. Это упражнение - не просто запечатление одного момента, а создание гобелена из движений, энергии и эмоций.

За пределами поверхности:

"Искусство в движении" также углубляется, размышляя о самоотверженности, тяжелой работе и, порой, боли, которые танцоры испытывают в своем стремлении к совершенству. Этот взгляд обогащает вашу художественную практику, позволяя больше ценить предметы, которые вы рисуете, и истории, которые они рассказывают.

Ритм и сила:

Посещая танцевальную студию, мы погружаемся в мир танцоров, впитывая ритм, силу и мощь их выступлений. Этот опыт меняет не только наше представление о движении, но и то, как мы воспринимаем и представляем жизнь и энергию в искусстве.

"Искусство в движении" - это не просто урок рисования, это праздник движения, исследование человеческой стойкости и грации, а также урок того, как запечатлеть мимолетные моменты смело и чутко. Присоединяйтесь к нам, чтобы исследовать динамичное пересечение изобразительного искусства и танца, где каждый набросок рассказывает историю движения, эмоций и преданности.

Переосмысление художественного образования: современный подход для разных менталитетов

На протяжении своей карьеры мне довелось обучаться в различных художественных школах, многие из которых гордятся тем, что следуют методам преподавания великих мастеров прошлого. На первый взгляд, это может показаться признаком подлинности и совершенства.

Однако, поразмыслив над достижениями в области обучения и нейронауки, становится ясно, что то, что работало в прошлом, не обязательно отвечает потребностям всех современных студентов.

Пришло ли время эволюционировать в художественном образовании?

Почему мы должны цепляться за один метод обучения, когда существует множество способов изучения и передачи художественных техник?

Разве художественная педагогика не заслуживает пересмотра, который позволит каждому ученику максимально раскрыть свой потенциал, уважая при этом уникальность его познавательных и творческих процессов?

За гранью традиций: обучение с учетом особенностей каждого студента

В Мадридской академии искусств мы понимаем, что, хотя традиционные техники рисунка, живописи и скульптуры являются основополагающими, педагогический подход должен развиваться.

Художественное образование не может быть монолитным.

Мы живем в эпоху, которая прославляет разнообразие мышления, множественные интеллекты и понимание того, что каждый мозг обрабатывает реальность уникальным образом.

Крайне важно, чтобы наш подход к преподаванию отражал эти истины.

Педагогические инновации: в соответствии с наукой об обучении

Мы опираемся на последние открытия о том, как мы учимся и как работает наш мозг, чтобы разработать действительно инклюзивную и эффективную учебную программу.

Вместо того чтобы настаивать на старых методах, которые могут не подойти всем студентам, мы используем стратегии, учитывающие различные стили обучения и когнитивной обработки информации.

Это не только делает наше обучение более доступным, но и позволяет студентам максимально раскрыть свой творческий потенциал.

Искусство преподавания искусства: индивидуальный подход и современность

Мы понимаем, что истинное мастерство в преподавании искусства заключается в способности адаптироваться к каждому ученику, признавая и развивая его уникальные сильные стороны.

Эта философия воплощается в образовательном опыте, который является одновременно глубоко личным и обширным творческим.

Здесь каждый художник находит свой собственный путь, поддерживаемый педагогическим подходом, который так же разнообразен и динамичен, как и они сами.

Мадридская академия искусств отличается своей приверженностью к перспективному художественному образованию, уважая традиции, но всегда готовая подвергать сомнению, адаптировать и развивать методы преподавания.

Наша цель - подготовить не только технически грамотных художников, но и творческих личностей, способных исследовать, внедрять инновации и вносить свой вклад в мир искусства теми способами, которые нам еще предстоит открыть.

Прощание с конкурсом TOXIC: формирование уникальных путей в Мадридской академии искусств

Просматривая истории, опубликованные на таких платформах, как CUORA, легко наткнуться на рассказы, рисующие довольно мрачную картину традиционного художественного образования. Во многих школах конкуренция достигает крайних пределов, создавая среду, в которой давление, заставляющее преуспевать, становится нормой. Отсутствие личного пространства и постоянное сравнение, к сожалению, могут вызвать враждебную среду, подавляющую творческие способности и благополучие студентов.

Однако в Мадридской академии искусств (MAA) мы гордимся тем, что культивируем совершенно иную атмосферу. Здесь мы спрашиваем себя:

Почему должна существовать такая токсичная конкуренция, когда каждый художник уникален и имеет свой собственный путь?

Уникальность как стандарт

В MAA мы признаем и отмечаем, что каждый студент приносит с собой свой набор устремлений, влияний и мечтаний.

В мире, где все идут по одному и тому же пути, измерение того, кто впереди, а кто позади, может показаться интуитивным.

Но это не наша реальность.

Здесь каждый художник прокладывает свой собственный путь, преследуя цели, которые являются сугубо личными и, следовательно.

и поэтому несравнимы,

несравнимы.

Эта философия искореняет основу, на которой строится негативная конкуренция, заменяя ее атмосферой взаимной поддержки.

Сотрудничество вместо конкуренции

Сосредоточившись на индивидуальном развитии и позволив каждому ученику исследовать свои личные проекты, вы избавляетесь от ощущения прямой конкуренции.

Как может быть первый или последний, когда каждый продвигается по собственному творческому компасу?

В MAA мы поддерживаем дух сотрудничества, где успех каждого воспринимается как вдохновение, а не как угроза.

Пространство для каждого голоса

Наша формула минимизации токсичной конкуренции заключается в том, чтобы обеспечить каждому ученику физическое и эмоциональное пространство для развития.

Такой подход не только снижает напряжение, но и способствует большему личностному и творческому самовыражению.

Имея возможность экспериментировать и терпеть неудачи без осуждения, наши артисты могут по-настоящему раскрыть свой потенциал.

Мадридскую академию искусств отличает не только то, чему мы учим, но и то, как мы это делаем.

Отдавая предпочтение индивидуальному пути, а не единообразному маршу (чечевица для всех), мы разрушаем разрушительную конкуренцию и создаем сообщество, где каждый художник может процветать на своих собственных условиях.

Здесь искусство и личность переплетаются в постоянном танце личностного роста и открытий.

Инновации в преподавании: реакция Мадридской академии искусств на нейроразнообразие

Мадридская академия искусств - это плавильный котел творческих умов со всего мира, место, где разнообразие не только приветствуется, но и является неотъемлемой частью нашего образовательного подхода.

Мы признаем, что искусство не знает языковых и когнитивных барьеров, и адаптируемся к множеству способов, с помощью которых наши студенты воспринимают и создают.

Зачем учить всех одинаково, если каждый художник уникален, обладает разными навыками и совершенно разными способами понимания и осмысления реальности?

Больше, чем слова: визуальные стратегии для визуальных мыслителей

Мы поняли, что некоторые из наших самых способных учеников могут сбиться с пути, если мы будем общаться только вербально.

Поэтому мы изменили сценарий.

Мы используем практические демонстрации и изучаем различные средства - рисунок, живопись, скульптуру, видео, фотографии, - чтобы действительно установить связь.

Такой подход позволяет тем, кто мыслит образами, расширить свое понимание искусства, опираясь на уже имеющийся прочный фундамент.

Художественная самобытность: вы - творец

Наши семинары "Найди себя" и программы по созданию портфолио - это платформы, позволяющие студентам исследовать, кто они такие, через искусство.

Создавая блокноты со стилями, цветами и узорами, каждый студент учится распознавать и ценить свой уникальный голос.

Это упражнение в практическом визуальном самоанализе, а не бесконечный внутренний монолог.

Творческий динамизм: забудьте о скуке

Творчество умирает в однообразии.

Мы понимаем, что длительные проекты могут быть утомительными для подвижных умов.

Именно поэтому мы позволяем вам работать над несколькими проектами одновременно, обеспечивая свежесть и поддерживая мотивацию на пике.

Здесь каждый день - это новая возможность исследовать без ограничений.

За пределами холста: подготовка к выходу на художественный рынок

В Мадридской академии искусств мы понимаем, что для того, чтобы быть художником в 21 веке, требуется гораздо больше, чем талант и техника.

Искусство не только создается;

им живут,

им делятся,

его продают.

Вот почему наша миссия не ограничивается обучением вас творчеству;

Мы хотим вооружить вас всеми необходимыми инструментами для достижения успеха в конкурентном мире искусства.

Уверенно отправляйтесь в путешествие в искусство

Здесь вы не только отточите свое умение воплощать свои идеи в жизнь;

вы также научитесь ориентироваться в сложной паутине арт-рынка.

От понимания того, как социальные сети могут стать вашей лучшей витриной, до овладения искусством привлечения внимания галерей и коллекционеров,

Мы подготовим вас к тому, чтобы ваше искусство не только увидели и оценили, но и захотели купить.

Создайте свой личный бренд, сделайте свое искусство резонансным

Благодаря мероприятиям по налаживанию контактов и выставкам, организуемым школой,

у вас будут уникальные возможности продемонстрировать свои работы и пообщаться с ключевыми фигурами в мире искусства.

Мы научим вас создавать сильный персональный бренд, говорящий на языке вашей аудитории, и создавать контент, который захватывает и передает ваше уникальное видение.

От закона к прибыли: безопасное перемещение по миру искусства

Понимание юридической и коммерческой стороны искусства очень важно для защиты ваших работ и ваших интересов.

От авторских прав до советов по продаже ваших работ,

мы предлагаем вам всеобъемлющий обзор, который позволит вам относиться к миру искусства не только как творцу, но и как предпринимателю.

Встречи, общение и клубы

Далеко за пределами традиционных занятий живописью

Погрузитесь в яркое сообщество Madrid Art Academy, где наша страсть к искусству выходит за пределы студии и перерастает в культурное взаимодействие. Наши разнообразные клубы и встречи - это не просто общение, это обогащение вашего творческого пути общим опытом и вдохновением. Каждый клуб предлагает уникальное окно в мир искусства, приглашая вас принять участие в дискуссиях, поделиться идеями и пообщаться с другими энтузиастами искусства.

MAA Embracing the Journey

Творчество - это не только радость от создания чего-то нового, но и преодоление разочарований и страхов, которые приходят вместе с ним. Здесь мы сталкиваемся с этими эмоциями лицом к лицу, в пространстве, где уязвимость - это сила, а каждый вызов - ступенька к мастерству.

Галерея MAA Epic

Погрузитесь в вдохновляющий мир искусства, которое бросает вызов условностям и стимулирует воображение. От революционных повествований Мёбиуса до захватывающих царств, созданных Фрэнком Фразеттой, наша галерея Epic Gallery приглашает вас почтить память первопроходцев и проложить свой собственный путь в постоянно меняющемся ландшафте цифрового творчества. Присоединяйтесь к нам в путешествии, где инновации встречаются с традициями, где художественное наследие одновременно почитается и переосмысливается.

Визуальная галерея MAA

Погрузитесь в мир искусства в галерее MAA Visual Gallery, где вас ждет множество справочников, художественных каталогов и визуальных жемчужин. Эта отобранная вручную коллекция служит убежищем для художников и любителей искусства, предлагая место, где можно погрузиться в глубины творчества, разгадать истории, стоящие за каждым шедевром, и зажечь искру для вашего следующего художественного проекта. Если вы хотите учиться, открыть для себя скрытые жемчужины или просто вдохновиться, галерея MAA Visual Gallery - это ваше лучшее убежище для всего, что связано с искусством.

Откройте для себя искусство по-другому

Галерея, выставки, презентации - ничего лишнего, только искусство

Загляните в нашу галерею. Это не просто помещение, это сердцебиение нашей школы. Здесь искусство не шепчет, оно говорит вслух. Постоянные коллекции, сменяющие друг друга выставки, живые выступления - все это здесь. Хотите искусство, которое движется, бросает вызов и выделяется? Вы его получили. Мы стремимся продемонстрировать талант и трудолюбие наших студентов и преподавателей, а также сотрудничество с другими людьми. Каждый визит? Новая перспектива.

От Репина до МАА

Продолжающаяся выставка "От Репина до Мадридской академии" - свидетельство художественного диалога между Академией Репина и нашей школой. На выставке представлены разнообразные работы студентов, некоторые из которых взяли на себя роль преподавателей, и демонстрируют богатое разнообразие тематики и средств изображения. Посетители могут увидеть впечатляющий спектр фигур, композиций и пейзажей, выполненных как красками, так и карандашом. Великолепие этих работ говорит о тщательной подготовке и глубоком таланте, воспитанном в обоих учебных заведениях. Это сотрудничество демонстрирует не только техническое мастерство, но и развивающийся творческий путь начинающих художников. Выставка продолжает вызывать восхищение и является примером приверженности академии к художественному совершенству.

Diversitas Veritatis

Выставка "Diversitas Veritatis" стала выдающимся событием, в котором приняли участие известные испанские художники. Это был праздник разнообразия и правды через современное искусство, предлагающий посетителям многогранный опыт. Мероприятие привлекло большое количество зрителей, что свидетельствует об интересе к динамичной испанской художественной сцене.

Искусство в движении

"Art in Motion" - это не обычное шоу, на котором можно сидеть и смотреть. 19 января с 18:00 до 19:00 наше пространство превратилось в сцену, где искусство и танец столкнулись в реальном времени. Художники брали в руки этюдники, а танцоры оживляли каждый холст своими движениями. Это был час, когда единственным правилом было отсутствие правил, только сырое и спонтанное творчество.

Реальные истории, реальный успех

От наших художников к вам

Окунитесь в сердце нашего сообщества, прочитав эти искренние отзывы наших артистов. Каждая история - это отражение роста, испытаний и триумфа, демонстрирующее преобразующую силу наших занятий. Здесь вы найдете не только комментарии, но и рассказы о творческой эволюции и реальных достижениях.

"Я бы рекомендовал эту программу, но не всем. Потому что, на мой взгляд, это много работы, много времени, а также денег.Я бы рекомендовала ее только тем, кто чем-то увлечен . Потому что в противном случае это пустая трата времени, если вы едете с намерением провести время, ну, у вас есть много других мест, где можно это сделать..."

"Некоторые люди получают столько удовольствия, что не хотят, чтобы кто-то еще участвовал в этом процессе. Потому что в конце концов, если вы позволяете кому-то другому направлять вас, иногда это не весело. Это не "как прекрасна эта картина". Этот процесс также приносит много страданий, и не каждый захочет...".

"Я бы не рекомендовал это никому, потому что вы должны любить фигуру, портрет, все, что связано с человеком, и быть готовым к обу чению. Есть люди, которые не обращают на это внимания. Это люди, которые не любят, например, человеческую фигуру и предпочитают сочетать цвета в пейзаже, они получают от этого удовольствие и не интересуются ничем другим...".

"Они многому учат - концентрироваться на цели. Преодолевать свои границы, иметь терпение, смирение, чтобы учиться у других, чтобы другие могли научить тебя. А это все фундаментальные личные качества в жизни. Для меня очень приятно на личном уровне, что я наконец-то нашла это место, где могу полноценно развиваться...".

"Есть четкая методология . Они знают, куда вы хотите попасть. Они знают, как направить вас туда. Все очень индивидуально, а это всегда ценится. Это не обычная академия, где тебя учат четырем вещам, и у них есть групповой уровень. Они заботятся о вас лично, чтобы вы достигли того уровня совершенства, к которому стремитесь и который вам необходим...".

"Вариант с самоучителем вполне жизнеспособен в зависимости от того, какой у вас характер. Я думаю, если вы требовательны к себе, то это хороший инструмент. Просто все люди склонны к комфорту. Я сам, например, бил себя по рукам. Начав рисовать, я понял, что у меня ничего не получается. Я вернулся и снова взялся за рисование. Я возвращался еще много раз, пока не начал с самого начала, потому что понял, что это процесс, который начинается с места, и нельзя начинать с полпути...".

"Я уверен, что это сложнее, потому что вы совершите гораздо больше ошибок, и вам потребуется больше времени, чтобы определить направление и путь, и вы потеряете время, и вы, возможно, куда-то придете, но придете туда позже и более уставшим. Программа MAA намного проще, чем все остальное, что я могу найти наданный момент...".

"До определенной степени. Когда ты находишь предел. Как в разговоре с профессором на днях. Он сказал мне: "Я вижу, что вы достигли предела, и вы говорите: "Ну, вот и все", а я толкаю вас дальше, к этому пределу, чтобы вы его перешли". Я думаю, вам нужен кто-то, чтобы сделать это, иначе вы сами не справитесь. Когда вас учат тому, что логично, каков путь, вы знаете, что он есть...".

"На уровне живописи все было основано на копировании фотографий, одной за другой. Это также ограничивало ваше собственное творчество. Потому что у меня было ощущение, что тебя учат летать, но без взлета, всегда на взлетной полосе, поэтому я хотел взлететь. Когда же мы взлетим? Когда вы научите меня развивать мою креативность, мое воображение, делать что-то без ограничений? Если я представляю себе сцену в определенном месте, через композицию, я могу это сделать. Будь то знание анатомии, само рисование, даже модели, скульптура - все, что не ограничивает тебя. Это всегда казалось мне очень странным..."

"Это большие деньги, и, очевидно, не каждый может себе это позволить. И я чувствую себя весьма привилегированной, что могу позволить себе это, чтобы вести нормальную жизнь, без роскоши, но нормальную. И это не дорого. Сервис как таковой, новые помещения, часы, которые вы можете провести с моделью, если вы посещаете утром и днем..... Такого вы больше нигде не найдете. Вы можете найти похожие вещи, но не все в одном месте, это не дорого, я думаю, это очень хорошо..."

"Мне нравится, что преподаватели комментируют не только то, что они делают в академии, но и то, что они делают вне ее, картины, которые они делают лично, процессы... что они говорят с тобой не только о рисунках и картинах, что они говорят с тобой о жизни художников, как они ее видят. Это очень интересно, потому что они сейчас прокладывают тропу, и это дает вам подсказку, как вы можете сделать это в будущем...".

"Я знаю людей, которые тоже любят искусство, очевидно, это мои друзья, но я не думаю, что это подойдет всем. Все зависит от того, как вы относитесь к искусству. Есть люди, которым искусство нравится просто как способ выпустить пар или расслабиться. Один мой друг, например, говорит мне: "Мне очень нравится рисовать, потому что я очень расслабляюсь". А я ему отвечаю: "И как же ты расслабляешься?" (смеется)... "Но это же мука" (он продолжает смеяться) "Я не понимаю эту часть, проверь, сделай это снова...".

"Мне нравится в этой школе то, чего я не встречал раньше. Четкая методология. Потому что то, что я обнаружил до сих пор, - это тратить много времени на деятельность, в которой ты не чувствуешь прогресса. Вы можете быть там годами и годами и не прогрессировать. Я встречал людей, которые потратили более 20 лет на рисование фотографий и в конце концов не умели делать ничего другого. Это ни к чему не приводит..."

"Мне нравится общение с преподавателем. Я думаю, что они хорошо адаптируются к ученику. Не только их уровень, но и то, как они обращаются к ученику. По моему опыту, они приезжают, хорошо выполняют то, что рассказывают. Я прихожу домой и слышу, как учитель в моей голове повторяет за мной технические аспекты. И я думаю, что это происходит потому, что они делают это хорошо. Потому что они очень гибкие. Потому что они не относятся ко всем ученикам одинаково. Это то, что происходило со мной всю мою жизнь. А здесь они идут в своем собственном темпе. Здесь есть работа и поддержка..."

"В силу своей требовательности к себе я отправился на поиски некоторых знаний, которых мне не хватало, и посвятил этому время. И что получилось? Человек осознает, что, когда ты посвящаешь время чему-то конкретному, есть вещи, которые нравятся тебе больше, чем другие, а мне не хватало этой дисциплины, и я оставлял все в стороне. Мне было легче рисовать картинки во время просмотра телевизора, потому что это менее утомительно, с одной стороны, у этого есть свои преимущества, но с другой - свои недостатки...".

"Обычно в других академиях рисованию не придают того значения, которого оно заслуживает. Вообще, я встречал учебные центры, куда люди приходили больше для того, чтобы познакомиться с другими людьми, потусоваться, развить хобби, сделать что-то успешное, красивое, что они могли бы показать своим друзьям. Но у них не было той неугомонности или жажды самосовершенствования, эти академии были больше сосредоточены на том, чтобы не слишком расстраивать людей и не терять дополнительный доход...".

"Все зависит от того, что для вас дорого, это действительно дорого, но если у вас действительно есть мечта... как дорого ее осуществить? Насколько дорого ее исполнить? Например, есть люди, которые платят большие деньги за дом, который не принесет им такого удовлетворения, как время, проведенное здесь, за рисованием, живописью, скульптурой... Это зависит от ваших предпочтений, от того, что делает вас счастливым...".

"Для этого нужно иметь некоторые сбережения, финансовую подушку безопасности, даже если вам придется оставить работу на некоторое время, чтобы иметь возможность содержать себя за счет этих сбережений. Но это того стоит. Это стоит того, потому что академия не тратит деньги впустую. Потому что они заботятся о подготовке людей, о преподавателях, которых они привлекают, об оборудовании, это серьезно, и за профессионализм нужно платить...".

Не волнуйтесь, они есть у каждого из нас!

Мы знаем, что когда речь идет о творческом обучении, у вас в голове может крутиться множество вопросов: какие бывают мастер-классы, какие услуги мы предлагаем, как я могу извлечь из них максимум пользы, как я могу получить максимум удовольствия?

Именно поэтому мы создали этот раздел часто задаваемых вопросов (или FAQ, для друзей). Здесь вы найдете ответы на вопросы, которые нам задают чаще всего. Это как карта сокровищ, но вместо того, чтобы привести вас к сундуку, полному золота, она приведет вас к сундуку, полному знаний.

И если после прочтения наших часто задаваемых вопросов вы все еще сомневаетесь, не волнуйтесь. Мы готовы помочь вам. Так что не стесняйтесь связаться с нами.

Мы будем рады помочь вам развеять все сомнения, которые у вас могут возникнуть.

Что делает академию искусства хорошей?

В хорошей художественной академии вас будут знать, как дедушка знает своего любимого внука. Они тщательно оценят ваш текущий уровень, а затем разработают наиболее эффективный план, чтобы вы стали лучшим художником, каким только можете быть. Частью их плана должны быть регулярные проверки, чтобы убедиться, что вы развиваетесь в идеальном темпе и получаете желаемые результаты.

Мы делаем все это, но, в отличие от других академий, команда MAA сосредоточена не только на поддержании идеального баланса. Мы стремимся бросить вам вызов, мы будем подталкивать вас, пока вы не достигнете своего предела, а затем подтолкнем вас еще немного дальше, чтобы сломать этот предел. Мы не позволим вам довольствоваться чем-то меньшим, чем самое лучшее.

Кто может принять участие в семинарах Мадридской академии искусств?

Семинары MAA предназначены для всех студентов, заинтересованных в совершенствовании своих технических навыков в области рисунка, живописи и скульптуры.

Хотите усовершенствовать свои навыки и овладеть всеми техническими знаниями? Мы можем поработать с вами.

Вы понимаете, что создание произведения искусства потребует от вас упорного труда? Мы можем работать с вами.

Готовы ли вы следовать процессу выполнения каждой техники и практиковать их до тех пор, пока не овладеете ими? Мы можем работать с вами.

Семинары предназначены только для продвинутых студентов или также для начинающих?

Неважно, начинающий вы или продвинутый художник. Среди наших студентов есть как начинающие художники без опыта работы, так и продвинутые художники с многолетним стажем.

Наши преподаватели обучены адаптировать обучение к индивидуальным потребностям каждого студента.

Какая предварительная подготовка необходима для обучения в академии?

Нет!

Не требуется художественное образование

Нет необходимости в предыдущем опыте

Нет необходимости в специальной квалификации

Никаких ухищрений

Мы оценим ваш уровень и будем работать с вами дальше.

Как долго длятся семинары?

Вы можете записаться минимум на 1 неделю и работать до 5 лет, если хотите завершить программу.

Так что все зависит только от вас!

Семинары проводятся на испанском или английском языке?

Семинары проводятся в основном на английском языке, но многие из наших преподавателей владеют двумя языками и при необходимости могут проводить занятия на испанском.

Уделяете ли вы внимание на мастер-классах только рисунку и живописи или затрагиваете и другие виды искусства?

Наши мастер-классы в основном посвящены рисунку и живописи, но мы также включаем элементы других видов искусства, если это соответствует теме мастер-класса.

Каково соотношение студентов и преподавателей на семинарах?

Мы стремимся поддерживать низкое соотношение количества студентов и преподавателей, чтобы обеспечить индивидуальное внимание каждому студенту.

Включают ли семинары время самостоятельного изучения или только направленное обучение?

Наши семинары сочетают обучение под руководством преподавателя с самостоятельной работой, что позволяет студентам практиковаться и применять полученные знания.

Включают ли семинары критику или рецензирование работ студентов?

Да, семинары включают в себя сессии критики, на которых преподаватели дают конструктивные отзывы о работах студентов.

Получают ли студенты сертификат по окончании семинара?

Да, по окончании мастер-класса студенты получают сертификат Мадридской академии искусств.

Где проводятся семинары?

Семинары проводятся в наших помещениях по адресу Avenida Manoteras 22 Local 67, Мадрид.

Сколько стоят семинары?

Стоимость семинаров зависит от их продолжительности и содержания.

Вы можете инвестировать столько времени и денег, сколько захотите, выбор за вами.

Вы можете заниматься от 1 часа 3 минут в неделю до 47 часов в неделю.

А наши цены варьируются от 70 до 1000 евро в месяц.

Позвоните нам (+34 679 49 29 15), и если вы подходите для участия в программе, мы подберем идеальный план, который будет соответствовать как вашим целям, так и вашему бюджету.

Мы выясним, сколько времени и денег вы можете инвестировать, и составим индивидуальный план обучения, который обеспечит вам наилучшее соотношение цены и качества.

А если у меня есть еще вопросы?

Если у вас возникнут дополнительные вопросы, пожалуйста, не стесняйтесь обращаться к нам (+34 679 49 29 15). Мы будем рады помочь вам.

Exploring The Artistic Strengths Of Dyslexia

Descubra las capacidades artísticas únicas que la dislexia saca a la luz, trascendiendo las...

Читать еще

Explore la importancia perdurable del arte académico en la educación y la práctica artísticas...

Читать еще

Explore la profunda influencia de los métodos académicos en el arte ruso y su perdurable...

Читать еще

Школа искусств, которую Мадрид не мог предвидеть

Поступите в художественную школу, которая переписывает правила