Descubra las capacidades artísticas únicas que la dislexia saca a la luz, trascendiendo las...
Școala de Artă pe care Madridul nu a putut să o vadă venind
Alăturați-vă școlii de artă care rescrie regulile
Școala de artă care reinventează educația artistică
O școală de artă în care regulile sunt desenate pentru a fi rescrise.
La Academia de Artă din Madrid, nu ne mulțumim să urmăm calea tradițională; aici, regulile nu sunt doar învățate, ci și transformate .
Fiecare student este o lume, fiecare lucrare o revoluție.
Noi nu vă pregătim doar pentru lumea artei; vă pregătim să o conduceți, să rescrieți regulile cu viziunea dumneavoastră.
Academia de Artă din Madrid este mai mult decât o instituție; este o mișcare, o invitație de a sparge tiparele și de a crea artă care să reflecte cine sunteți cu adevărat.
Alăturați-vă nouă și faceți parte din această nouă eră a educației artistice!
Învățați făcând din tehnică
Aici, "fă ce vrei" nu-și are locul.
Mergem dincolo de a vă bate pe spate.
Vă învățăm limbajul artei, instrumentele de care aveți nevoie pentru a exprima ceea ce este în interiorul vostru.
Nu vă vom lăsa să vă descurcați singuri;
Vă vom ghida pas cu pas, explicându-vă cum poate fi folosită fiecare tehnică pentru a vă spune poveștile, viziunile, lumea voastră.
Aici, arta nu este linte
Știți cum e "dacă vrei să le mănânci, dacă nu, lasă-le".
În multe locuri, educația artistică este servită ca un meniu al zilei: toată lumea mănâncă același lucru, indiferent de foame sau de dorința de a experimenta.
Dar ce se întâmplă dacă lucrul tău nu este felul de mâncare al zilei?
La Academia de Artă din Madrid, înțelegem că fiecare artist este un univers în sine, cu propriile nevoi, vise și obiective.
Încă din prima zi, vă oferim un plan de călătorie conceput exclusiv pentru dumneavoastră.
Lucrăm mână în mână cu tine pentru a-ți dezvolta proiectul personal, adaptând exercițiile și provocările pe măsură ce progresezi și evoluezi.
Aici, evaluările săptămânale ale progreselor tale nu sunt doar o formalitate; ele reprezintă o oportunitate de reajustare și recalibrare, asigurându-te că fiecare pas pe care îl faci te aduce mai aproape de locul în care îți dorești cu adevărat să ajungi.
Și dacă pe parcurs dorințele tale se schimbă, este în regulă.
Noi ne schimbăm odată cu tine.
Dacă decideți că destinația visurilor dumneavoastră nu mai rezonează cu dumneavoastră, întoarcem împreună cârma spre noi orizonturi.
Controlați elementele de bază, dar într-un mod important
Mi s-a spus odată,
"Anatomia? Ah, te voi învăța asta într-o după-amiază".
Nu asta este ideea aici.
Când spunem că veți stăpâni elementele fundamentale, este pentru că vă veți scufunda direct în ele.
Nu este o trecere în revistă superficială;
este un angajament față de artă până la punctul în care elementele de bază devin cel mai bun prieten al tău.
Nu vei "stăpâni" doar anatomia, compoziția sau perspectiva, ci le vei explora limitele și posibilitățile.
Mai mult decât tehnica: Construirea portofoliului cu dumneavoastră
Vorbind cu studenți avansați de la alte școli, am observat o diferență comună:
Ei stăpâneau tehnica, dar se simțeau pierduți în aplicarea ei personală.
"Acum ce fac cu toată această tehnică pe care am învățat-o?" era întrebarea recurentă.
Ceea ce aveau erau desene academice perfecte, dar fără să întrezărească ceea ce doreau cu adevărat să exprime .
Pare un oximoron, nu-i așa?
Să înveți abilități artistice fără să știi cum să le aplici în căutarea propriei voci.
La Academia de Artă din Madrid, această întrebare are un răspuns.
Aici, crearea portofoliului dumneavoastră este o călătorie de autodescoperire.
Nu vă învățăm doar să vă perfecționați tehnica, ci și să vă întrebați:
"Ce vreau să exprim?
Ce este diferit la arta mea?
Transformăm procesul de învățare într-un dialog continuu între esența ta și arta ta, ghidându-te spre un portofoliu care îți reflectă identitatea unică.
Portofoliul tău final va fi mai mult decât mostre de îndemânare tehnică; va fi narațiunea evoluției tale artistice, viziunea ta personală.
La Academia de Artă din Madrid, vă pregătim nu doar să știți cum să faceți artă, ci să știți cum să fiți un artist.
Libertatea de a explora: Arta ta, calea ta
Sădesenezi mai întâi? Săpictezi mai târziu?
În multe școli, te obligă să urmezi un traseu prestabilit.
Aici, este o poveste diferită.
Dacă aveți chef să începeți cu pictura, dați-i drumul.
Fiecare persoană este diferită, iar noi credem că arta înseamnă să explorezi acea lume interioară fără restricții.
Da, dacă te concentrezi mai întâi pe desen îți poate oferi o bază solidă, dar dacă vrei să te arunci în pictură încă de la început, noi te vom sprijini.
Alegerea vă aparține.
Suntem aici pentru a vă facilita călătoria, nu pentru a o trasa.
O limbă, o mie de perspective
La început, au existat îndoieli: "O academie de artă în Madrid, cu predare în limba engleză? Cum va funcționa?", se întrebau unii.
Schimbarea nu a întârziat să apară: profesori din diferite colțuri ale lumii, studenți cu pașapoarte pline de ștampile. Engleza nu era doar o lingua franca, ci și o punte către o comunitate artistică fără precedent.
Acum, privim în urmă și vedem: mai mult de 75% dintre studenții noștri provin din străinătate. Madridul nu este doar fundalul; este creuzetul în care se contopesc culturi, idei și vise.
Magia se întâmplă atunci când: Din Australia până în Canada, trecând prin Japonia sau Qatar, fiecare student aduce o bucată din mozaic. Aici, diversitatea nu este o provocare, ci combustibilul care ne aprinde creativitatea.
Rezultatul: o explozie de culori, texturi și viziuni. Internaționalitatea ne învață să privim dincolo de cunoscut, să explorăm fără teamă, să creăm fără limite.
Academia de Artă din Madrid nu este doar o școală; este punctul de întâlnire în care arta transcende granițele.
Credeai că știi totul despre cursurile de artă? Gândiți-vă din nou...
Cursuri avansate de artă
Cursuri avansate de măiestrie
Formare specializată pentru dezvoltarea abilităților profesioniștilor din domeniul artei.
Vă aruncați în cursurile Advanced Mastery Classes? Excelentă alegere! Iată care este adevărul: aceste cursuri sunt șansa ta de a te scufunda mai adânc ca niciodată. Dar, hei, aveți opțiuni. Rămâi la cursurile tale obișnuite sau fă saltul în aceste cursuri specializate.
Iată care este procedura:
- Alege: Continuă cu cursurile obișnuite sau alege aceste cursuri specializate bazate pe proiecte. Dar nu puteți să intrați și să ieșiți când doriți - odată ce ați intrat, ați intrat. Este vorba despre angajament.
- Învățarea bazată pe proiecte: Fiecare clasă este o scufundare în profunzime într-un proiect. Alegeți, dar nu uitați că este totul sau nimic. Construiți ceva de la început până la sfârșit.
- Mâiniîn fiecare zi: De la înțelegerea pieței până la disecția anatomiei, este vorba despre a vă murdări mâinile și a vedea ce funcționează cu adevărat.
- Lucrul în echipă face ca visul să funcționeze: Sunteți împreună, împărtășind, învățând și împingându-vă unii pe alții înainte.
- Fără jumătăți de măsură: Puteți explora fiecare domeniu de care aveți nevoie, dar este vorba de a merge înainte. Proiectele înseamnă progres, dar numai cu un efort consistent.
Este vorba despre a face un pas înainte și a te ține de el. Acestea nu sunt doar cursuri, ci un angajament față de arta ta, de a întreprinde un proiect care ar putea schimba jocul pentru tine. Ești pregătit? Hai să ne aruncăm și să vedem cât de departe îți poți împinge cu adevărat limitele.
MAA Marketing și vânzări
În cadrul cursului nostru de "Marketing și vânzări", totul se rezumă la a fi practic și la a merge direct la subiect. Ne aruncăm direct în ceea ce contează: partea practică. Nu este vorba de a sta pe spate și de a da din cap la teorii; este vorba de a vă suflecă mânecile și de a înțelege cu adevărat mecanismele interne ale lumii artei.
Iată cum stă treaba:
Abordăm acest subiect împreună, ca un grup. Este vorba de a înțelege mai întâi conceptele cheie, desigur, dar apoi punem totul în practică. Vom experimenta, vom vedea ce funcționează și ce nu funcționează și vom învăța din toate acestea în timp real.
Practica ne face perfecți:
Așteptați-vă la multă muncă practică. Mergem mai departe de a vorbi doar despre cum ar trebui să se facă lucrurile. Eu sunt aici pentru a vă ghida, dar dumneavoastră veți face munca grea. Vei aplica ceea ce învățăm direct la propria ta carieră artistică, pas cu pas, făcând mișcările necesare pentru a-ți comercializa și vinde eficient lucrările.
Acest curs este despre împuternicirea ta de a prelua controlul, de a înțelege pașii pe care trebuie să-i faci și de a-i face efectiv. Așadar, dacă sunteți gata să vă apucați cu adevărat de treabă și să faceți valuri în cariera dumneavoastră artistică, de aici începeți.
Compoziția MAA
În cadrul "Cursului de compoziție", este vorba de a pătrunde în profunzimea complexității care face ca o operă de artă să fie minunată. Aceasta nu este o prelegere obișnuită de marți. Vom descompune compoziția concept cu concept, asigurându-ne că înțelegeți fiecare parte înainte de a merge mai departe. Dar iată care este cea mai bună parte: nu este doar o discuție.
Este ceea ce facem noi:
Luăm aceste concepte și le căutăm în natură, analizând diverse opere de artă, atât clasice, cât și contemporane. Este ca un joc de detectivi: identificăm unde strălucesc aceste principii de compoziție și unde nu reușesc.
Efort de grup, perspectivă individuală:
Acest curs se bucură de colaborarea în grup, dar se concentrează și pe abilitățile dumneavoastră individuale de analiză. Veți privi arta cu un ochi critic, veți discuta în echipă și veți învăța cum să aplicați aceste cunoștințe în propria voastră lucrare.
Învățare practică:
Așteptați-vă să vă implicați cu adevărat în acest curs. Este vorba despre aplicarea imediată a ceea ce învățăm - să vedem cu ochii noștri ce funcționează, ce nu funcționează și de ce. Este un curs cât se poate de practic, în care se așteaptă nu doar să învățați conceptele, ci și să le puneți în practică, în interior și în exterior.
Așadar, pregătiți-vă pentru un curs de compoziție care vă va provoca, vă va entuziasma și, cel mai important, vă va dota cu înțelegerea de care aveți nevoie pentru a vă ridica nivelul meseriei. Este vorba de a duce aceste abilități de compoziție într-un loc în care devin o a doua natură.
MAA Pe umerii uriașilor
În "Pe umerii uriașilor", ieșim din clasa tradițională de istorie a artei și ne scufundăm în efortul real din spatele geniului. Nu este vorba doar despre date și școli de artă; este vorba de a intra în esența lucrurilor care i-au făcut pe maeștri să se manifeste.
Iată care este defalcarea:
Vom diseca măiestria tehnică a pictorilor legendari, descoperind sudoarea și lacrimile din spatele capodoperelor lor. Este vorba despre a pune la temelia miturilor, privind dincolo de pânză la adevăratele provocări și descoperiri cu care s-au confruntat acești artiști.
Adevărata muncă din spatele capodoperelor:
Așteptați-vă să vă scufundați în profunzimea frustrărilor, a mediului și a determinării pure de care au avut nevoie acești giganți pentru a-și redefini arta. Spargem miturile pentru a vedea munca și inovația de care a fost nevoie pentru a depăși limitele și a lăsa o amprentă în lumea artei.
Influență și evoluție:
Vom explora modul în care acești artiști s-au influențat reciproc, ce tehnici au fost transmise mai departe și cum au evoluat. Este vorba despre înțelegerea rețelei dinamice de inspirație, competiție și colaborare care le-a alimentat creativitatea.
Comparații tehnice:
Fiți pregătiți pentru comparații alăturate care evidențiază diferențele și asemănările tehnice dintre maeștri. Este o privire practică asupra a ceea ce a funcționat, ceea ce nu a funcționat și cum anumite tehnici au dus la progrese sau la eșecuri.
Acest curs este o călătorie prin încercările și triumfurile celor mai mari figuri ale artei, menită să vă inspire și să vă provoace. Este vorba despre a aprecia giganții nu doar pentru lucrările lor finale, ci și pentru călătoria pe care au făcut-o pentru a atinge măreția. Sunteți gata să vă ridicați pe umerii giganților și să vedeți dincolo?
MAA Găsește-ți stilul
"Find Your Style" este o călătorie inovatoare care combină explorarea individuală cu descoperirea colectivă. Acest curs unic vă încurajează să vă scufundați adânc în diverse aspecte ale identității dumneavoastră, nu doar ca artist, ci și ca individ cu multiple fațete. Prin reflecție personală și expresie creativă, veți colecta imagini, stiluri, citate și orice altceva care rezonează cu esența dumneavoastră.
Iată cum funcționează:
În mod individual, veți porni într-o căutare pentru a pune cap la cap mozaicul personal - ceea ce vă aprinde pasiunea, vă definește estetica și vă face să fiți dumneavoastră. Acest lucru nu se limitează la artă; este vorba despre descoperirea esenței tale în diferite sfere ale vieții.
Dinamică de grup:
Dar există o întorsătură - călătoria nu rămâne solo. Îți vei împărtăși descoperirile și, la rândul tău, vei explora panourile colegilor tăi. Este o fereastră către perspective diverse, oferind oportunitatea de a-ți articula descoperirile și de a fi martor la spectrul vast de inspirație din cadrul grupului tău.
Obiectivul:
Obiectivul este dublu: să obțineți claritate cu privire la cine sunteți și ce vă motivează și să vedeți cum aceste revelații vă pot îmbogăți practica artistică. Acest curs este atât despre descoperirea de sine, cât și despre recunoașterea potențialului de a împleti intuițiile altora în țesătura ta creativă.
Rezultatul:
"Găsește-te pe tine însuți" promite o experiență profund îmbogățitoare, permițându-ți nu doar să faci introspecție, ci și să apreciezi diversitatea și bogăția perspectivelor din jurul tău. Este vorba despre a vă găsi vocea, recunoscând în același timp armonia în diversitate, încorporând potențial noi surse de inspirație în munca dumneavoastră.
Acest curs este oportunitatea ta de a te găsi și de a te redefini, împingând limitele identității tale creative cu sprijinul și inspirația colegilor tăi.
MAA Mastering Anatomie
Clasa Mastering Anatomy duce studiul corpului uman la un nivel fără precedent. Acesta nu este doar un curs; este o scufundare în profunzime în însăși structura formei umane - oasele, mușchii și modul în care aceștia se interconectează pentru a facilita mișcarea.
Aceasta este ceea ce veți experimenta:
Veți trece de la simpla teorie la o învățare practică, de tip hands-on. Examinând diverse modele, veți trasa liniile mușchilor și punctele de inserție în corp. Această explorare nu se rezumă doar la observare; este vorba despre înțelegerea naturii dinamice a anatomiei umane.
Aplicație practică:
Pe măsură ce identificați și cartografiați aceste trăsături anatomice, veți obține informații despre ceea ce face posibilă mișcarea, ce funcționează și ce nu. Scopul este de a vedea corpul în mișcare, de a înțelege cum elementele anatomice se mișcă și se schimbă în timp real.
Dincolo de observație:
Adevărata magie a acestui curs constă în capacitatea sa de a transforma modul în care creați. Cu o înțelegere profundă a anatomiei, vă veți descoperi capabil să desenați din memorie, capturând esența mișcării și a formei umane fără a fi nevoie să copiați direct de pe un model.
Acest curs este despre deblocarea unui nou nivel de îndemânare și încredere în practica ta artistică. Este vorba despre a vă oferi instrumentele necesare nu doar pentru a reproduce ceea ce vedeți, ci și pentru a vă infuza în munca dumneavoastră o înțelegere profundă a dansului complicat al oaselor și mușchilor din corpul uman.
MAA Artă în mișcare
"Art in Motion" vă poartă într-o călătorie extraordinară în lumea creației artistice dinamice, găzduită de energia vibrantă a unui studio de dans profesionist de lângă Academie. Această clasă practică este dedicată stăpânirii artei de a surprinde mișcarea și gesturile prin schițe rapide și expresive.
Aceasta este Esența:
În acest curs, intrăm în ritmul și fluxul dansatorilor în acțiune, învățând să distilăm și să capturăm esența mișcării pe hârtie. Este vorba despre perfecționarea abilității de a simplifica ceea ce vedeți, de a identifica ceea ce este crucial într-o postură sau mișcare și de a transpune acest lucru în schițe rapide și evocatoare.
Compoziție dinamică:
Pe măsură ce observați mai mulți dansatori care se mișcă simultan, vă veți confrunta cu provocarea interesantă de a compune scene cu diverse figuri în mișcare. Acest exercițiu nu se referă doar la captarea unui singur moment, ci la împletirea unei tapiserii de mișcare, energie și emoție.
Dincolo de suprafață:
"Artă în mișcare" aprofundează, de asemenea, mai mult, reflectând asupra dedicării, muncii grele și, uneori, a durerii pe care dansatorii o îndură în căutarea excelenței. Această perspectivă vă îmbogățește practica artistică, aducând o mai mare apreciere pentru subiectele pe care le desenați și pentru poveștile pe care le spun.
Ritm și forță:
Vizitând studioul de dans, ne scufundăm în lumea dansatorilor, absorbind ritmul, forța și puterea pură a performanțelor lor. Această experiență transformă nu numai modul în care vedem mișcarea, ci și modul în care percepem și reprezentăm viața și energia în artă.
"Art in Motion" este mai mult decât un curs de desen; este o celebrare a mișcării, o explorare a rezilienței și grației umane și o lecție despre cum să captăm momente trecătoare cu îndrăzneală și sensibilitate. Vino alături de noi pentru a explora intersecția dinamică dintre arta vizuală și dans, unde fiecare schiță spune o poveste de mișcare, emoție și devotament.
Tehnică clasică, DA
dar dintr-o abordare didactică modernă
Redefinirea educației artistice: o abordare modernă pentru mentalități diverse
De-a lungul carierei mele, am avut ocazia să mă pregătesc într-o varietate de școli de artă, multe dintre acestea mândrindu-se cu metodele de predare ale marilor maeștri din trecut. La prima vedere, acest lucru poate părea a fi un semn de autenticitate și excelență.
Cu toate acestea, după ce reflectăm asupra progreselor înregistrate în înțelegerea noastră în materie de învățare și neuroștiință, devine clar că ceea ce a funcționat în trecut nu răspunde neapărat nevoilor tuturor elevilor de astăzi.
Este timpul să evoluăm în educația artistică?
De ce ar trebui să ne agățăm de o singură metodă de predare, când există multiple modalități de explorare și transmitere a tehnicilor artistice?
Nu merită oare pedagogia artei o revizuire care să permită fiecărui elev să își valorifice la maximum potențialul, respectând în același timp unicitatea proceselor sale cognitive și creative?
Dincolo de tradiție: Învățământul adaptat fiecărui elev
La Academia de Artă din Madrid, recunoaștem că, deși tehnicile tradiționale de desen, pictură și sculptură sunt fundamentale, abordarea pedagogică trebuie să evolueze.
Educația artistică nu poate fi monolitică.
Trăim într-o eră care celebrează diversitatea de gândire, inteligențele multiple și înțelegerea faptului că fiecare creier procesează realitatea în mod unic.
Este esențial ca abordarea noastră de predare să reflecte aceste adevăruri.
Inovație pedagogică: Alinierea cu știința învățării
Ne bazăm pe cele mai recente descoperiri despre cum învățăm și cum funcționează creierul nostru pentru a concepe un curriculum cu adevărat incluziv și eficient.
În loc să insistăm asupra unor metode vechi, care s-ar putea să nu servească tuturor elevilor, noi folosim strategii care îmbrățișează diferite stiluri de învățare și de procesare cognitivă.
Acest lucru nu numai că face ca predarea noastră să fie mai accesibilă, dar le permite și elevilor să își maximizeze potențialul creativ.
Arta de a preda arta: Personalizat și contemporan
Înțelegem că adevărata măiestrie în predarea artei constă în capacitatea de a ne adapta la fiecare elev, recunoscând și cultivând punctele forte unice ale acestuia.
Această filozofie se traduce într-o experiență educațională care este atât profund personală, cât și expansiv-creativă.
Aici, fiecare artist își găsește propriul drum, susținut de o abordare pedagogică la fel de diversă și dinamică precum ei înșiși.
Academia de Artă din Madrid se remarcă prin angajamentul său față de o educație artistică orientată spre viitor, respectând tradiția, dar fiind întotdeauna gata să pună la îndoială, să adapteze și să evolueze modul în care este predată.
Scopul nostru nu este doar de a forma artiști competenți din punct de vedere tehnic, ci și indivizi creativi care sunt echipați pentru a explora, inova și contribui la lumea artei în moduri pe care încă nu le-am descoperit.
Spargerea mucegaiurilor, nu a spiritelor
Revoluția colaborării: inovație VS concurență
Adio competiție TOXIC: crearea unor trasee unice la Academia de Artă din Madrid
Răsfoind poveștile împărtășite pe platforme precum CUORA, este ușor să dai peste relatări care descriu o imagine destul de sumbră a educației artistice tradiționale. În multe școli, competitivitatea atinge niveluri extreme, favorizând un mediu în care presiunea de a excela devine norma. Lipsa spațiului personal și comparațiile constante pot declanșa, din păcate, un mediu ostil, sufocând creativitatea și bunăstarea elevilor.
Cu toate acestea, la Madrid Academy of Art (MAA), ne mândrim cu cultivarea unei atmosfere radical diferite. Aici, ne întrebăm:
De ce ar trebui să existe o astfel de competitivitate toxică atunci când fiecare artist este unic, cu propriul drum de parcurs?
Unicitatea ca standard
La MAA, recunoaștem și sărbătorim faptul că fiecare student aduce cu el un set diferit de aspirații, influențe și vise.
Într-o lume în care toată lumea ar urma aceeași cale, măsurarea cine este în față și cine este în urmă ar putea părea intuitivă.
Dar aceasta nu este realitatea noastră.
Aici, fiecare artist își trasează propriul drum, urmărind obiective care sunt intrinsec personale și, prin urmare
intrinsec personale și, prin urmare, incomparabile,
incomparabile.
Această filozofie eradică baza pe care se construiește competitivitatea negativă, înlocuind-o cu un mediu de sprijin reciproc.
Colaborarea în detrimentul concurenței
Punând accentul pe dezvoltarea individuală și permițând fiecărui elev să își exploreze proiectele personale, se elimină sentimentul de competiție directă.
Cum poate exista un prim sau un ultim când fiecare avansează în funcție de propria busolă creativă?
La MAA, încurajăm un spirit de colaborare în care succesul fiecăruia este văzut ca o sursă de inspirație, nu ca o amenințare.
Un spațiu pentru fiecare voce
O parte a formulei noastre de minimizare a competiției toxice este de a ne asigura că fiecare elev are spațiul fizic și emoțional necesar pentru a se dezvolta.
Această abordare nu numai că reduce fricțiunile, dar promovează și o mai mare exprimare personală și creativă.
Având la dispoziție spațiul pentru a experimenta și eșua fără a fi judecați, artiștii noștri pot explora cu adevărat amploarea potențialului lor.
Academia de Artă din Madrid se distinge nu numai prin ceea ce predăm, ci și prin modul în care o facem.
Prin prioritizarea parcursurilor individuale în locul unui marș uniform (linte pentru toți), demontăm competitivitatea distructivă și construim o comunitate în care fiecare artist poate înflori în propriile condiții.
Aici, arta și identitatea se împletesc într-un dans constant de creștere și descoperire personală.
NEURODIVERGENȚĂ
Minți unice, artă unică
Proiectarea viitorului educației artistice
Fiți
Inovație în predare: răspunsul Academiei de Artă din Madrid la neurodiversitate
Academia de Artă din Madrid este un creuzet de minți creative din întreaga lume, un loc în care diversitatea nu este doar binevenită, ci și esențială pentru abordarea noastră educațională.
Aici, recunoaștem că arta nu cunoaște bariere lingvistice sau cognitive și ne adaptăm la multitudinea de moduri în care studenții noștri experimentează și creează.
De ce să-i învățăm pe toți în același mod, când fiecare artist este unic, cu abilități diferite și moduri foarte diferite de a înțelege și de a înțelege realitatea?
Mai mult decât cuvinte: Strategii vizuale pentru cei care gândesc vizual
Ne-am dat seama că unii dintre cei mai străluciți elevi ai noștri își pot pierde mințile dacă comunicăm doar verbal.
Așa că am schimbat scenariul.
Folosim demonstrații practice și explorăm o varietate de mijloace de comunicare - desen, pictură, sculptură, videoclipuri, fotografii - pentru a ne conecta cu adevărat.
Această abordare le permite celor care gândesc în imagini să își extindă înțelegerea artei pornind de la o bază deja solidă.
Identitatea artistică: Tu ești creatorul
Atelierele noastre "Find Yourself" și programele noastre de creare a portofoliului sunt platforme prin care elevii pot explora cine sunt prin artă.
Prin crearea de caiete de stiluri, culori și modele, fiecare elev învață să își recunoască și să își prețuiască vocea unică.
Este un exercițiu de auto-reflecție vizuală practică, nu un monolog intern nesfârșit.
Dinamism creativ: Uitați de plictiseală
Creativitatea moare în monotonie.
Înțelegem că proiectele lungi pot fi plictisitoare pentru mințile agile.
De aceea, vă permitem să lucrați la mai multe proiecte în același timp, oferind prospețime și menținând motivația la cote maxime.
Aici, fiecare zi este o nouă oportunitate de a explora fără restricții.
La Academia de Artă din Madrid, educația merge dincolo de convenții.
Fiecare student este un individ cu un set unic de abilități și perspective.
Împreună, nu doar spargem tiparele;
creăm noi standarde pentru ceea ce înseamnă să fii artist în secolul XXI.
Rețeta pentru uitare
Să ai un control tehnic incredibil, dar să fii invizibil pe piață
Mergeți la
Dincolo de pânză: Pregătindu-vă pentru piața de artă
La Academia de Artă din Madrid, înțelegem că pentru a fi artist în secolul XXI este nevoie de mult mai mult decât talent și tehnică.
Arta nu se face doar;
ea este trăită,
este împărtășită,
se vinde.
De aceea, misiunea noastră merge dincolo de a vă învăța cum să creați;
dorim să vă echipăm cu toate instrumentele de care aveți nevoie pentru a reuși în lumea competitivă a artei.
Porniți cu încredere în călătoria dumneavoastră în artă
Aici nu numai că vă veți perfecționa abilitatea de a vă aduce ideile la viață;
veți învăța și cum să navigați în rețeaua complexă a pieței de artă.
De la înțelegerea modului în care rețelele de socializare pot fi cea mai bună vitrină a ta, până la stăpânirea artei de a atrage atenția galeriilor și colecționarilor,
vă pregătim astfel încât arta dvs. să fie nu doar văzută și apreciată, ci și căutată și cumpărată.
Construiește-ți brandul personal, fă-ți arta să rezoneze
Prin intermediul evenimentelor de networking și al expozițiilor organizate de școală,
veți avea oportunități unice de a vă prezenta lucrările și de a intra în contact cu personalități cheie din lumea artei.
Vă vom învăța cum să vă construiți un brand personal puternic, care să vorbească limba publicului dumneavoastră, și cum să creați conținut care să captiveze și să vă comunice viziunea unică.
De la legal la lucrativ: Navigarea în siguranță în lumea artei
Înțelegerea aspectului juridic și comercial al artei este esențială pentru a vă proteja opera și interesele.
De la drepturile de autor la sfaturi pentru vânzarea operei dumneavoastră,
vă oferim o prezentare cuprinzătoare care vă va permite să abordați lumea artei nu doar ca un creator, ci și ca un antreprenor.
La Academia de Artă din Madrid, nu vrem doar să visezi, ci vrem să trăiești din arta ta. Pregătiți-vă să vă cufundați într-o educație artistică care transcende atelierul, pregătindu-vă pentru succes atât pe pânză, cât și pe piață.
OBIȘNUITUL ESTE O PIAȚĂ AGLOMERATĂ
ȚINTEȘTE SPRE EXTRAORDINAR
Întâlniri, rețele și cluburi
Mult dincolo de cursurile tradiționale de pictură
Cufundați-vă în comunitatea vibrantă a Madrid Art Academy, unde pasiunea noastră pentru artă se extinde dincolo de atelier și ajunge în inima implicării culturale. Varietatea noastră de cluburi și întâlniri nu se referă doar la crearea de rețele, ci și la îmbogățirea călătoriei tale artistice cu experiențe și inspirație împărtășite. Fiecare club oferă o fereastră unică în lumea artei, invitându-vă să participați la discuții, să împărtășiți idei și să vă conectați cu alți pasionați de artă.
MAA Îmbrățișarea călătoriei
Creativitatea nu înseamnă doar bucuria de a crea ceva nou, ci și de a înfrunta și de a învinge frustrările și temerile care vin odată cu ea. Aici, ne confruntăm cu aceste emoții direct, într-un spațiu în care vulnerabilitatea este un punct forte și fiecare provocare este o piatră de temelie către măiestrie.
Clubul de carte MAA
Pentru iubitorii de literatură, Clubul de carte MAA explorează intersecția dintre cuvântul scris și arta vizuală. Cufundați-vă în romane cu tematică artistică, biografii de artiști și eseuri critice care vă extind înțelegerea și aprecierea artei.
Clubul de film MAA
O călătorie cinematografică vă așteaptă la Clubul de film MAA. Aici vizionăm și discutăm despre filme care celebrează influența artei asupra cinematografiei și culturii, de la biografii ale unor artiști renumiți la filme care sunt un festin vizual pentru ochi.
Galeria MAA Epic
Cufundați-vă în lumea plină de inspirație a artei care sfidează convențiile și stimulează imaginația. De la narațiunile revoluționare ale lui Moebius până la tărâmurile fascinante imaginate de Frank Frazetta, galeria noastră Epic Gallery vă invită să îi onorați pe pionieri în timp ce vă croiți propriul drum în peisajul în continuă schimbare al creativității digitale. Alăturați-vă nouă într-o călătorie în care inovația întâlnește tradiția și în care moștenirile artistice sunt atât onorate, cât și redefinite.
Galeria vizuală MAA
Cufundați-vă în lumea artei la Galeria Vizuală MAA, unde o mulțime de referințe, cataloage de artă și bijuterii vizuale vă așteaptă să le explorați. Această colecție selectată cu grijă servește drept sanctuar pentru artiști și pasionați de artă deopotrivă, oferind un spațiu pentru a vă scufunda în adâncurile creativității, pentru a desluși poveștile din spatele fiecărei capodopere și pentru a aprinde scânteia pentru următorul dumneavoastră proiect artistic. Fie că doriți să studiați, să descoperiți bijuterii ascunse sau pur și simplu să vă inspirați, Galeria vizuală a MAA este refugiul dumneavoastră suprem pentru tot ceea ce înseamnă artă.
Fiecare spațiu este o declarație. Fiecare lucrare o revoluție
ARTĂ FĂRĂ FILTRE
Descoperiți arta într-un mod diferit
Galerie, Expoziții, Prezentări - No Stuffing, Just Art
Pășiți în interiorul galeriei noastre. Nu este doar un spațiu, este inima școlii noastre. Aici, arta nu șoptește, ci vorbește cu voce tare. Colecții permanente, expoziții rotative, spectacole live: totul este aici. Vreți artă care emoționează, provoacă și iese în evidență? O aveți. Suntem dedicați să prezentăm talentul brut și munca asiduă a studenților și a cadrelor didactice, precum și colaborările care sparg limitele. La fiecare vizită? O nouă perspectivă.
De la Repin la MAA
Expoziția în curs de desfășurare "De la Repin la Academia din Madrid" este o mărturie a dialogului artistic dintre Academia Repin și școala noastră. Prezentând o varietate de lucrări realizate de studenți, dintre care unii și-au asumat rolul de profesori, expoziția prezintă o bogată diversitate de subiecte și medii. Vizitatorii se pot aștepta să vadă o gamă impresionantă de figuri, compoziții și peisaje, reprezentate atât în pictură, cât și în creion. Excelența acestor lucrări vorbește despre pregătirea riguroasă și talentul profund cultivat în ambele instituții. Această colaborare prezintă nu numai măiestria tehnică, ci și evoluția artistică a artiștilor emergenți. Expoziția continuă să atragă admirația și este un exemplu mândru al angajamentului academiei față de excelența artistică.
Diversitas Veritatis
Expoziția "Diversitas Veritatis" a fost o expoziție remarcabilă, cu o selecție de artiști spanioli de renume. A fost o celebrare a diversității și a adevărului prin intermediul artei contemporane, oferind participanților o experiență cu multiple fațete. Evenimentul a atras un public impresionant, ceea ce indică interesul vibrant pentru scena artistică dinamică a Spaniei.
Artă în mișcare
"Artă în mișcare" nu a fost un spectacol obișnuit de stat și privit. Pe 19 ianuarie, între orele 18.00 și 19.00, spațiul nostru a devenit o scenă în care arta și dansul s-au ciocnit în timp real. Artiștii și-au luat caietele de schițe, în timp ce dansatorii au dat viață fiecărei pânze prin mișcările lor. A fost o oră în care singura regulă a fost aceea că nu existau reguli, ci doar creație brută și spontană.
Unde arta întâlnește mișcarea
Amestecă, conectează, stăpânește
Povești reale, succes real
De la artiștii noștri pentru dumneavoastră
Cufundați-vă în inima comunității noastre cu aceste mărturii autentice ale artiștilor noștri. Fiecare poveste este o reflectare a creșterii, provocării și triumfului, prezentând puterea de transformare a cursurilor noastre. Aici veți găsi nu doar comentarii, ci și povești despre evoluția artistică și realizările din viața reală.
Dincolo de competențele tehnice
Descoperiți cum profesorii noștri vă ghidează nu doar în artă, ci și în viața de artist.
Progrese rapide și remarcabile
Aflați cum elevii noștri sunt uimiți de cât de multe pot învăța într-un timp atât de scurt.
O cale clară spre succes
Aflați cum profesorii noștri vă ajută să vă îndreptați eficient spre obiectivele artistice.
"Aș recomanda programul, dar nu oricui. Pentru că eu cred că este multă muncă, mult timp și sunt și bani. L-aș recomanda doar celor care sunt pasionați de ceva. Pentru că altfel este o pierdere, dacă te duci cu intenția de a-ți petrece timpul, ei bine, ai multe alte locuri unde să o faci..."
"Unii oameni se distrează atât de mult încât nu vor ca nimeni altcineva să participe la acest proces. Pentru că, în cele din urmă, dacă lași pe altcineva să te ghideze, uneori nu este distractiv. Nu este 'cât de frumos este acest tablou'. Acel proces înseamnă și multă suferință și nu toată lumea ar fi dispusă...".
"Nu l-aș recomanda oricui, pentru că trebuie să-ți placă figurația, portretul, tot ceea ce este uman și să fii dispus să fii învățat. Sunt oameni care nu sunt atenți. Sunt oameni cărora nu le place figura umană, de exemplu, și preferă să combine culorile într-un peisaj, se distrează cu asta și nu sunt interesați de nimic altceva...".
"Te învață foarte mult să te concentrezi pe un obiectiv.Să-ți depășești limitele, să ai răbdare, să ai umilința de a învăța de la alții, pentru ca alții să te învețe pe tine. Și toate acestea sunt calități personale fundamentale în viață. Foarte satisfăcător pentru mine la nivel personal, că am găsit în sfârșit acest loc în care să mă dezvolt pe deplin...".
"Există o metodologie clară . Ei știu unde vrei să ajungi. Știu cum să te ghideze până acolo. Este foarte personalizat, iar acest lucru este întotdeauna apreciat. Nu este o academie tipică în care te învață patru lucruri și au un nivel de grup. Le pasă de tine, personal, pentru ca tu să ajungi la nivelul de perfecțiune pe care îl cauți și de care ai nevoie...".
"Varianta autodidact este viabilă, depinde puțin de cum ești. Cred că, dacă ești exigent cu tine însuți, este un instrument bun. Doar că toate ființele umane au tendința de a fi confortabile. Eu însumi, de exemplu, mă băteam pe mine însumi. Am început să pictez și mi-am dat seama că nu mergeam pe drumul acela. M-am întors și m-am apucat din nou de desen. M-am întors mult mai mult, până când am luat-o de la început, pentru că am înțeles că este un proces care pornește de la un loc și că nu poți începe de la jumătate...".
"Sunt sigur că este mai greu pentru că vei face mult mai multe greșeli și îți va lua mai mult timp să precizezi o direcție și o cale, vei pierde timp și probabil vei ajunge undeva, dar vei ajunge mai târziu și mai obosit. Programul MAA este mult mai simplu decât orice altceva pe care îl pot găsi în acest moment...".
"Într-o anumită măsură. Când găsești o limită. Ca în conversația pe care am avut-o cu profesorul zilele trecute. Mi-a spus: "Văd că ajungi la o limită și spui, ei bine, asta este, iar ceea ce fac eu este să te împing mai departe, împotriva acelei limite, astfel încât să o depășești. Cred că ai nevoie de cineva care să o facă, tu nu o vei face. Când ești învățat ce este logic, care este calea, știi că este acolo...".
"(ALTE ACADEMII) La nivel de pictură, se baza pe copierea fotografiilor, una după alta. De asemenea, îți limita propria creativitate. Pentru că aveam senzația că te învățau să zbori, dar fără să decolezi niciodată, mereu pe pistă, așa că eu voiam să decolez. Așa că am vrut să decolez. Când decolăm? Când mă învățați să îmi dezvolt creativitatea, imaginația, să fac ceva fără limite? Dacă îmi imaginez o scenă dintr-un anumit loc, printr-o compoziție, pot să o fac. Fie că e vorba de cunoașterea anatomiei, de desenul în sine, chiar și de machete, de sculptură, orice care nu te limitează. Întotdeauna mi s-a părut foarte ciudat..."
"Sunt foarte mulți bani și, evident, nu toată lumea își poate permite acest lucru. Iar eu mă simt destul de privilegiată că mi-i pot permite, astfel încât să pot menține o viață normală, fără lux, dar normală. Și nu este scump. Serviciul ca atare, noile facilități, orele pe care le poți avea într-o zi cu un model, dacă participi dimineața și după-amiaza.... Nu găsești asta nicăieri altundeva. Poți găsi lucruri similare, dar nu toate într-un singur loc, nu este scump, cred că este foarte bun..."
"Îmi place că profesorii comentează, nu doar ceea ce se face în academie, ci și ceea ce fac ei în afara ei, picturile pe care le fac personal, procesele... că îți vorbesc dincolo de desene și picturi, că îți vorbesc despre viața de artist, cum o văd ei. Este foarte interesant pentru că ei deschid acum o cale și îți dă indicii despre cum poți face și tu în viitor...".
"Cunosc oameni cărora le place și arta, evident prieteni de-ai mei, dar nu cred că ar funcționa pentru toată lumea. Totul depinde de modul în care abordezi arta. Sunt oameni cărora le place arta doar ca o modalitate de a se relaxa sau de a se descărca. Un prieten de-al meu, de exemplu, îmi spune: "Îmi place foarte mult să pictez pentru că mă relaxez foarte mult". Iar eu îi spun: "Și cum te relaxezi?" (râde)... "dar e o durere" (continuă să râdă) "nu înțeleg partea asta, verifică, mai fă o dată...".
"L-aș recomanda unei persoane care are foarte clar că vrea să se dedice acestui lucru, să fie artist, pictor, sculptor... și persoanelor cu o pregătire în domeniul artelor plastice, cărora le place tehnica...".
"Trebuie să muncesc pentru a plăti pentru asta și, în afară de asta, îmi iau mult timp de unde pot pentru a putea veni. Și să dedici tot acest timp pentru asta nu este ușor. Având în vedere că am o situație personală în care nu am copii, îmi este mai ușor să dedic timp pentru asta...".
"Îmi place un lucru la școală pe care nu l-am mai găsit până acum. Faptul că are o metodologie clară. Pentru că ceea ce am găsit până acum este să petreci mult timp într-o activitate în care nu simți că progresezi. Poți să stai acolo ani și ani de zile și să nu progresezi. Am întâlnit oameni care au petrecut mai mult de 20 de ani pictând fotografii și la final nu mai știu să facă altceva. Asta nu duce nicăieri..."
"Îmi place comunicarea cu profesorul. Cred că se adaptează bine la elev. Nu doar la nivelul lor, ci și la modul în care se adresează elevului. Din experiența mea, ei ajung, merg bine cu ceea ce îți spun. Ajung acasă și îl aud pe profesor în capul meu repetându-mi aspecte tehnice. Și cred că asta se întâmplă pentru că ei o fac bine. Pentru că sunt foarte flexibili. Pentru că nu tratează fiecare elev la fel. Ceea ce mi s-a întâmplat toată viața mea. Și aici ei merg în ritmul tău. Aici există muncă și sprijin..."
"Timpul pe care i-l dedici este pentru a atinge un obiectiv pe care îl au clar.Iar dacă l-ai atins și te-ai descurcat bine, pentru că ei sunt foarte exigenți, se deschide o ușă către următoarea etapă. Atunci vezi că te îndrepți spre ceva...".
"Datorită firii mele autoexigente, am plecat în căutarea unor cunoștințe care îmi lipseau și le-am dedicat timp. Ce se întâmplă? Că se conștientizează că atunci când dedici timp unui lucru concret, sunt lucruri care îți plac mai mult decât altele, iar mie mi-a lipsit această disciplină și am lăsat lucrurile deoparte. Era mai ușor să desenez imagini în timp ce mă uitam la televizor, pentru că este mai puțin obositor, pe de o parte, are avantajele sale, dar pe de altă parte, dezavantajele sale...".
"În mod normal, în alte academii nu se acordă desenului importanța pe care o merită. În general, am găsit centre de pregătire unde oamenii mergeau mai mult pentru a cunoaște alți oameni, pentru a petrece timpul, pentru a dezvolta acel hobby, pentru a face ceva reușit, frumos, pe care să-l arate prietenilor. Dar nu aveau acea neliniște sau acea poftă de a se perfecționa, aceste academii erau mai mult axate pe a nu frustra prea mult oamenii și pe a nu pierde venituri suplimentare...".
"Depinde de ceea ce este scump pentru tine, este într-adevăr scump, dar dacă ai cu adevărat un vis... cât de scump este să îl îndeplinești? Cât de costisitor este să îl împlinești? De exemplu, sunt oameni care plătesc o mulțime de bani pentru o casă care nu le va da la fel de multă satisfacție ca timpul pe care îl petreci aici desenând, pictând, sculptând, depinde de preferințele tale, de ceea ce te face fericit...".
"La academia unde am fost, am vorbit cu ei despre posibilitatea de a aduce la lucru modele din viața reală. Și mi-au spus că, dacă ar începe să aducă modele pentru a picta din realitate, studenții ar deveni frustrați, nu ar mai vrea să continue și ar vrea să plece...".
"Este necesar să ai niște economii, să ai o rezervă financiară, chiar dacă trebuie să îți părăsești locul de muncă pentru o perioadă de timp pentru a te putea întreține cu aceste economii. Dar merită. Merită pentru că nu sunt bani irosiți de academie. Pentru că ei chiar se preocupă de pregătirea oamenilor, de profesorii pe care îi aduc, de dotări, e ceva serios și trebuie să plătești pentru profesionalism...".
Nu-ți face griji, cu toții le avem!
Știm că, atunci când vine vorba de pregătirea ta artistică, s-ar putea să ai o mulțime de întrebări care-ți umblă prin cap: cum sunt atelierele, ce servicii oferim, cum pot profita la maxim de ele, cum pot obține maximum?
De aceea am creat această secțiune de Întrebări Frecvente (sau FAQ, pentru prieteni). Aici veți găsi răspunsurile la întrebările care ne sunt adresate cel mai des. Este ca o hartă a comorii, dar în loc să te ducă la un cufăr plin de aur, te duce la un cufăr plin de cunoștințe.
Și dacă după ce ați citit întrebările frecvente, încă mai aveți îndoieli, nu vă faceți griji. Suntem aici pentru a vă ajuta. Așa că nu ezitați să luați legătura cu noi.
Vom fi bucuroși să vă ajutăm să clarificați orice nori de îndoială pe care îi aveți?
Ce face cu adevărat o bună academie de artă?
O bună academie de artă vă va cunoaște așa cum un bunic își cunoaște nepotul preferat. Îți va evalua cu atenție nivelul actual și apoi va concepe cel mai eficient plan pentru ca tu să devii cel mai bun artist pe care îl poți deveni înainte de a-ți da seama. O parte din planul lor ar trebui să includă revizuiri regulate pentru a se asigura că progresezi în ritmul perfect și că obții rezultatele pe care le dorești.
Noi facem toate acestea, dar, spre deosebire de alte academii, echipa MAA nu se concentrează doar pe menținerea acelui echilibru perfect. Ne propunem să vă provocăm, vă vom împinge până când vă atingeți limitele și apoi vă vom împinge puțin mai mult pentru a depăși acea limită. Nu vă permitem să vă mulțumiți cu nimic mai puțin decât cu ce e mai bun.
Cine poate participa la atelierele Academiei de Artă din Madrid?
Atelierele MAA se adresează tuturor studenților interesați să își îmbunătățească abilitățile tehnice în desen, pictură și sculptură.
Doriți să vă îmbunătățiți abilitățile și să stăpâniți toate cunoștințele tehnice? Noi putem lucra cu tine.
Înțelegi că crearea unei opere de artă va necesita multă muncă din partea ta? Noi putem lucra cu tine.
Sunteți dispus să urmați procesul pentru fiecare tehnică și să le exersați până când le stăpâniți? Putem lucra cu dumneavoastră.
Atelierele sunt doar pentru studenții avansați sau și pentru începători?
Nu contează dacă sunteți un artist începător sau avansat. Studenții noștri variază de la artiști începători fără experiență artistică anterioară la artiști avansați cu mai mulți ani de experiență.
Instructorii noștri sunt pregătiți să adapteze predarea la nevoile individuale ale fiecărui student.
De ce pregătire anterioară am nevoie pentru a studia la academie?
Nici unul!
Nu este necesară o diplomă în artă
Nu este nevoie de experiență anterioară
Nu sunt necesare calificări speciale
Nu sunt necesare trucuri
Vom evalua nivelul dumneavoastră și vom lucra cu dumneavoastră de acolo.
Cât durează atelierele?
Dacă doriți să finalizați programul, vă puteți înscrie pentru cel puțin o săptămână și puteți lucra până la 5 ani.
Așadar, depinde în totalitate de tine!
Atelierele de lucru se țin în spaniolă sau în engleză?
Atelierele se desfășoară în principal în limba engleză, dar mulți dintre instructorii noștri sunt bilingvi și pot oferi instruire în limba spaniolă, dacă este necesar.
Atelierele se axează doar pe desen și pictură sau abordați și alte forme de artă?
Atelierele noastre se concentrează în principal pe desen și pictură, dar încorporăm și elemente ale altor forme de artă atunci când sunt relevante pentru tema atelierului.
Care este raportul dintre studenți și instructori în cadrul atelierelor?
Ne străduim să menținem un raport student-instructor scăzut pentru a ne asigura că fiecare student primește o atenție individuală.
Atelierele de lucru includ timp de studiu independent sau doar instruire dirijată?
Atelierele noastre de lucru combină instruirea ghidată cu timpul de studiu independent pentru a permite studenților să practice și să aplice ceea ce au învățat.
Atelierele includ critici sau recenzii ale lucrărilor elevilor?
Da, atelierele includ sesiuni de critică, în cadrul cărora instructorii oferă feedback constructiv cu privire la lucrările studenților.
Elevii primesc un certificat la sfârșitul atelierului?
Da, studenții primesc un certificat de la Academia de Artă din Madrid la sfârșitul atelierului.
Unde au loc atelierele de lucru?
Atelierele de lucru au loc la sediul nostru din Avenida Manoteras 22 Local 67, Madrid.
Cât costă atelierele de lucru?
Costurile atelierelor de lucru variază în funcție de durata și de conținutul atelierului.
Puteți investi cât timp și bani doriți, alegerea vă aparține în totalitate.
Puteți face de la 1h3omin pe săptămână până la 47 de ore pe săptămână.
Iar prețurile noastre variază de la 70€ la 1000€ pe lună.
Sunați-ne (+34 679 49 29 15) și, dacă sunteți eligibil pentru a face programul, vom găsi planul perfect care să se potrivească atât cu obiectivele dvs. cât și cu bugetul dvs.
Vom aprofunda cât timp și bani puteți investi și vom crea un plan de studiu personalizat care să vă ofere cel mai bun raport calitate-preț.
Ce se întâmplă dacă am mai multe întrebări?
Dacă aveți întrebări suplimentare, vă rugăm să nu ezitați să ne contactați (+34 679 49 29 15). Vom fi bucuroși să vă ajutăm.
Știri despre companie
Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit.
Explore la importancia perdurable del arte académico en la educación y la práctica artísticas...
Russian painter,
Russian-born painter,
Russian art,
Russian art school,
Russian academy,
Russian art academy,
Russian art academy drawings
El legado académico del arte ruso
Explore la profunda influencia de los métodos académicos en el arte ruso y su perdurable...