Preskoči na vsebino

Umetniška šola v Madridu, ki je ni bilo mogoče pričakovati

Pridružite se umetniški šoli, ki spreminja pravila

Umetniška šola, ki na novo ustvarja umetnostno izobraževanje

Umetniška šola, v kateri so pravila na novo napisana.

Na Akademiji za umetnost v Madridu se ne zadovoljimo s tradicionalno potjo; tu se pravil ne le učimo, temveč jih tudi preoblikujemo .

Vsak študent je svet, vsako delo je revolucija.

Ne pripravljamo vas le na svet umetnosti; pripravljamo vas, da ga vodite, da s svojo vizijo na novo napišete pravila.

Madridska akademija za umetnost je več kot institucija; je gibanje, povabilo, da prekinete ustaljene vzorce in ustvarite umetnost, ki odraža, kdo v resnici ste.

Pridružite se nam in postanite del te nove dobe v umetniškem izobraževanju!

Učenje z izvajanjem iz tehnike

Pri tem "delaj, kar hočeš" nima mesta.

Presegamo trepljanje po hrbtu.

Učimo vas jezika umetnosti, orodij, ki jih potrebujete, da izrazite, kar je v vas.

Ne bomo vas prepustili samim sebi;

vodili vas bomo korak za korakom in vam razložili, kako lahko vsako tehniko uporabite za pripovedovanje svojih zgodb, svojih vizij, svojega sveta.

Tukaj umetnost ni leča

Saj veste, "če jih hočeš jesti, če jih nočeš, jih pusti".

V mnogih krajih je umetnostna vzgoja postrežena kot dnevni meni: vsi jedo isto, ne glede na lakoto ali željo po eksperimentiranju.

Kaj pa , če vaša stvar ni jed dneva?

Na Akademiji za umetnost v Madridu razumemo, da je vsak umetnik vesolje zase, s svojimi potrebami, sanjami in cilji.

Že od prvega dne vam pripravimo načrt potovanja, ki je zasnovan izključno za vas.

Z roko v roki z vami razvijamo vaš osebni projekt ter prilagajamo vaje in izzive glede na vaš napredek in razvoj.

Pri tem tedenski pregledi vašega napredka niso le formalnost, temveč priložnost za ponovno prilagajanje in umerjanje, ki zagotavlja, da se z vsakim korakom približate cilju, kjer si resnično želite biti.

In če se vaše želje med potjo spremenijo, je to v redu.

Spreminjamo se z vami.

Če se odločite, da vaš sanjski cilj ne odmeva več, skupaj obrnemo krmilo proti novim obzorjem.

Obvladajte osnove, vendar v velikem obsegu

Nekoč so mi rekli,

"Anatomija? Ah, to te bom naučil v enem popoldnevu."

Tu ne gre za to.

Ko rečemo, da boste obvladali osnove, je to zato, ker se boste takoj potopili vanje.

Ne gre za površen pregled;

gre za predanost umetnosti do te mere, da bodo osnove postale vaš najboljši prijatelj.

Ne boste samo "obvladali" anatomije, kompozicije ali perspektive, temveč boste raziskovali njihove meje in možnosti.

Več kot tehnika: gradnja portfelja z vami

V pogovoru z naprednimi učenci iz drugih šol sem opazil skupno vrzel:

Obvladali so tehniko, vendar so se počutili izgubljene pri njeni osebni uporabi.

"Kaj naj zdaj naredim z vso to tehniko, ki sem se je naučil?" je bilo ponavljajoče se vprašanje.

Imeli so popolne akademske risbe, vendar brez vpogleda v to, kar so v resnici želeli izraziti .

Zdi se kot oksimoron, kajne?

Učenje umetniških veščin, ne da bi vedeli, kako jih uporabiti pri iskanju lastnega glasu.

Na Akademiji za umetnost v Madridu imajo na to vprašanje odgovor.

Tu je ustvarjanje vašega portfelja potovanje samospoznavanja.

Ne učimo vas le, kako izpopolniti svojo tehniko, temveč tudi, kako se vprašati:

"Kaj želim izraziti?

Kaj je v moji umetnosti drugačnega?

Učni proces spremenimo v stalen dialog med vašim bistvom in vašo umetnostjo ter vas usmerjamo k portfoliu, ki odraža vašo edinstveno identiteto.

Vaš končni portfelj bo več kot le vzorci tehničnih spretnosti; to bo pripoved o vašem umetniškem razvoju, vaša osebna vizija.

Na Akademiji za umetnost v Madridu vas ne pripravljamo le na to, da bi znali ustvarjati umetnost, temveč da bi znali biti umetnik.

Svoboda raziskovanja: vaša umetnost, vaša pot

Najprej risanje? Kasneje slikanje?

V številnih šolah vas silijo, da sledite vnaprej določeni poti.

Tukaj je drugače.

Če želite začeti s slikanjem, začnite.

Vsak je drugačen in verjamemo, da je umetnost namenjena raziskovanju notranjega sveta brez omejitev.

Da, če se najprej osredotočite na risanje, lahko dobite trdne temelje, če pa se želite že na začetku potopiti v slikanje, vas bomo podprli.

Izbira je vaša.

Tu smo, da vam olajšamo pot, ne da bi jo začrtali.

En jezik, tisoč perspektiv

Na začetku so se pojavilidvomi: "Umetniška akademija v Madridu, ki poučuje v angleščini? Kako bo to delovalo?" so se spraševali nekateri.

Spremembe niso trajale dolgo: učitelji z različnih koncev sveta, študenti s potnimi listi, polnimi žigov. Angleščina ni bila le lingua franca, temveč most do umetniške skupnosti brez primere.

Zdaj se ozremo nazaj in vidimo: več kot 75 % naših učencev prihaja iz tujine. Madrid ni le kulisa, temveč talilni lonec, v katerem se združujejo kulture, ideje in sanje.

Čarobnost se zgodi, ko: Od Avstralije do Kanade, Japonske ali Katarja, vsak študent prinese svoj košček mozaika. Tu raznolikost ni izziv, temveč gorivo, ki podžiga našo ustvarjalnost.

Rezultat: eksplozija barv, tekstur in vizij. Mednarodnost nas uči gledati onkraj znanega, raziskovati brez strahu in ustvarjati brez omejitev.

Madridska akademija za umetnost ni le šola; je stičišče, kjer umetnost presega meje.

Ste mislili, da veste vse o pouku umetnosti? Pomislite še enkrat...

Napredni likovni tečaji

Napredni mojstrski tečaji

Specializirano usposabljanje za razvoj spretnosti umetnikov.

Ste se odločili za nadaljevalne mojstrske tečaje? Odlična izbira! Tukaj je neposredna beseda: ti razredi so vaša priložnost, da se potopite globlje kot kdaj koli prej. Toda hej, imate tudi druge možnosti. Ostanite pri svojih rednih tečajih ali pa se odločite za te specializirane tečaje.

Tu je postopek:

  • Izberite: Nadaljujte z rednim poukom ali izberite te specializirane projektne predmete. Vendar ne morete vskočiti in izskočiti, kadar koli želite - ko ste enkrat vključeni, ste vključeni. Gre za zavezanost.
  • Projektno učenje: Vsak razred je poglobljen potop v projekt. Izbirate sami, vendar ne pozabite, da je vse ali nič. Nekaj gradite od začetka do konca.
  • Vsak dan v praksi: od razumevanja trga do anatomije - gre za to, da si umazate roke in dejansko vidite, kaj deluje.
  • Ekipno delo uresničuje sanje: V tem ste skupaj, delite si izkušnje, se učite in spodbujate drug drugega k napredku.
  • Brez polovičnih ukrepov: Raziščete lahko vsa področja, ki jih potrebujete, vendar gre za to, da se premaknete naprej. Projekti pomenijo napredek, vendar le z doslednim prizadevanjem.

Gre za to, da stopite korak naprej in vztrajate pri tem. To niso le tečaji; to je zaveza vaši umetnosti, da se lotite projekta, ki bi lahko spremenil vašo igro. Ste pripravljeni nanj? Potopimo se in preverimo, kako daleč lahko resnično premaknete svoje meje.

Trženje in prodaja

MAA Trženje in prodaja

V našem razredu "Trženje in prodaja" gre predvsem za praktičnost in preidemo k bistvu. Poglobimo se v tisto, kar je pomembno: praktični del. Pri tem ne gre za sedenje in prikimavanje teorijam, temveč za zavihanje rokavov in resnično razumevanje notranjega delovanja sveta umetnosti.

To je bistvo:

Tega se lotimo skupaj, kot skupina. Najprej je seveda treba razumeti ključne koncepte, nato pa vse to preizkusimo v praksi. Eksperimentirali bomo, videli, kaj deluje in kaj ne, ter se iz vsega tega sproti učili.

Praksa naredi mojstra:

Pričakujte veliko praktičnega dela. Ne bomo samo govorili o tem, kako je treba stvari narediti. Tu sem, da vas vodim, vendar boste sami opravili težko delo. Naučeno boste uporabili neposredno v svoji umetniški karieri, korak za korakom boste naredili potrebne korake za učinkovito trženje in prodajo svojih del.

Namen tega tečaja je omogočiti vam, da prevzamete nadzor, da razumete korake, ki jih morate narediti, in jih dejansko naredite. Če ste pripravljeni, da se resnično lotite dela in naredite val v svoji umetniški karieri, je to kraj, kjer lahko začnete.

Kompozicija v slikarstvu

Sestava MAA

V "razredu kompozicije" gre za poglobitev v zapletenosti, ki ustvarjajo odlična umetniška dela. To ni tipično torkovo predavanje. Kompozicijo razčlenjujemo koncept za konceptom in se prepričamo, da razumete vsak del, preden nadaljujete. A tu je najboljši del: to ni samo govorjenje.

To je to, kar počnemo:

Te koncepte vzamemo in jih iščemo v naravi - pregledujemo različna umetniška dela, tako klasična kot sodobna. To je kot detektivska igra: ugotavljanje, kje ta kompozicijska načela izstopajo in kje ne.

Skupinsko prizadevanje, individualna perspektiva:

Pri tem razredu je v ospredju skupinsko sodelovanje, vendar se osredotoča tudi na vaše individualne analitične sposobnosti. Umetnino boste gledali s kritičnim očesom, razpravljali kot skupina in se učili, kako to znanje uporabiti pri svojem delu.

Praktično učenje:

Pričakujte, da se boste pri tem resnično angažirali. Gre za to, da bomo naučeno takoj uporabili - sami preverili, kaj deluje, kaj ne in zakaj. To je pouk, ki je kar se da praktičen, kjer se od vas pričakuje, da se ne boste samo naučili konceptov, ampak jih boste tudi izvajali, od znotraj in od zunaj.

Pripravite se na tečaj kompozicije, ki vam bo predstavljal izziv, vas navdušil in, kar je najpomembneje, vas opremil z razumevanjem, ki ga potrebujete za izboljšanje svoje obrti. Gre za to, da te kompozicijske spretnosti postanejo vaša druga narava.

Razred za sestavo

MAA Na ramenih velikanov

V oddaji "Na ramenih velikanov" bomo izstopili iz tradicionalnega pouka umetnostne zgodovine in se potopili v resnična prizadevanja, ki se skrivajo za genialnostjo. Ne gre le za datume in umetniške šole; gre za to, da se poglobimo v podrobnosti, zaradi katerih so mojstri delovali.

Tukaj je razčlenitev:

V nadaljevanju bomo razčlenili tehnično spretnost legendarnih slikarjev ter odkrili znoj in solze, ki so se skrivale za njihovimi mojstrovinami. Gre za utemeljevanje mitov, pogled onkraj platna in resnične izzive in preboje, s katerimi so se soočali ti umetniki.

Resnično delo v ozadju mojstrovin:

Pričakujte, da se boste poglobili v frustracije, okolje in odločenost, ki so jo ti velikani potrebovali, da so na novo opredelili svojo umetnost. Razbijamo mite, da bi videli delo in inovacije, ki so bile potrebne za premikanje meja in puščanje sledi v svetu umetnosti.

Vpliv in razvoj:

Raziskovali bomo, kako so ti umetniki vplivali drug na drugega, katere tehnike so se prenašale in kako so se razvijale. Gre za razumevanje dinamične mreže navdiha, tekmovalnosti in sodelovanja, ki je spodbujala njihovo ustvarjalnost.

Tehnične primerjave:

Pripravite se na primerjave med mojstri, ki bodo poudarile tehnične razlike in podobnosti med njimi. Gre za praktičen pogled na to, kaj je delovalo, kaj ne in kako so določene tehnike privedle do napredka ali nazadovanja.

Ta tečaj je potovanje skozi preizkušnje in zmage največjih osebnosti te umetnosti, ki je zasnovano tako, da vas navdihuje in izziva. Gre za to, da velikanov ne cenite le zaradi njihovih končnih del, temveč tudi zaradi poti, ki so jo prehodili, da bi dosegli veličino. Ste pripravljeni stati na ramenih velikanov in videti dlje?

poiščite svoj slog

MAA Poišči svoj slog

"Poišči svoj slog je inovativno potovanje, ki združuje individualno raziskovanje s skupnim odkrivanjem. Ta edinstven tečaj vas spodbuja, da se poglobite v različne vidike svoje identitete, ne le kot umetnik, temveč kot večplasten posameznik. Z osebnim razmišljanjem in ustvarjalnim izražanjem boste zbirali podobe, sloge, citate in vse drugo, kar odzvanja z vašim bistvom.

Kako to deluje:

V nadaljevanju se boste podali na pot iskanja svojega osebnega mozaika - tistega, kar vžiga vašo strast, opredeljuje vašo estetiko in vas dela vas. To ni omejeno na umetnost; gre za odkrivanje vašega bistva na različnih področjih življenja.

Skupinska dinamika:

Vendar je tu še en preobrat - potovanje ne ostane samostojno. Svoja spoznanja boste delili z drugimi in po drugi strani raziskovali plošče svojih vrstnikov. To je okno v različne perspektive, ki ponuja priložnost, da izrazite svoja odkritja in ste priča širokemu spektru navdiha znotraj vaše skupine.

Cilj:

Cilj je dvojen: razjasniti, kdo ste in kaj vas žene, ter ugotoviti, kako lahko ta razkritja obogatijo vašo umetniško prakso. Pri tem tečaju gre tako za odkrivanje samega sebe kot za prepoznavanje možnosti vpletanja spoznanj drugih v svoje ustvarjalno tkivo.

Rezultat:

"Najdi sebe" obljublja globoko obogateno izkušnjo, ki vam bo omogočila, da se ne boste samo zamislili, ampak tudi cenili raznolikost in bogastvo perspektiv okoli sebe. Gre za to, da najdete svoj glas in hkrati prepoznate harmonijo v raznolikosti ter v svoje delo potencialno vključite nove navdihe.

Ta tečaj je vaša priložnost, da ob podpori in navdihu vrstnikov najdete in na novo opredelite sebe ter premaknete meje svoje ustvarjalne identitete.

Lekcije anatomije na Akademiji za umetnost v Madridu
madridska akademija umetnosti - Madridska akademija umetnosti

MAA obvladovanje anatomije

V razredu Mastering Anatomy je preučevanje človeškega telesa na še nepoznani ravni. To ni le tečaj, temveč poglobljen potop v sam okvir človeške oblike - kosti, mišice in njihovo medsebojno povezanost za lažje gibanje.

To je tisto, kar boste izkusili:

Prestopili boste od zgolj teorije k praktičnemu učenju. S preučevanjem različnih modelov boste sledili linijam mišic in točkam vstavljanja v telo. Pri tem raziskovanju ne gre le za opazovanje, temveč za razumevanje dinamične narave človeške anatomije.

Praktična uporaba:

Ob prepoznavanju in kartiranju teh anatomskih značilnosti boste dobili vpogled v to, kaj omogoča gibanje, kaj deluje in kaj ne. Cilj je videti telo v gibanju, razumeti, kako se anatomski elementi premikajo in spreminjajo v realnem času.

Poleg opazovanja:

V tem tečaju je resnično čarobno, da lahko spremeni vaš način ustvarjanja. S poglobljenim razumevanjem anatomije boste lahko risali po spominu in ujeli bistvo človeškega gibanja in oblike, ne da bi vam bilo treba kopirati neposredno z modela.

Pri tem tečaju boste odkrili novo raven spretnosti in zaupanja v svojo umetniško prakso. V njem boste dobili orodja, s katerimi ne boste le posnemali videnega, temveč boste svoje delo obogatili z globokim razumevanjem zapletenega plesa kosti in mišic človeškega telesa.

MAA Umetnost v gibanju

"Art in Motion vas popelje na izjemno potovanje v svet dinamičnega umetniškega ustvarjanja, ki se nahaja v živahni energiji profesionalnega plesnega studia v neposredni bližini Akademije. Ta praktični tečaj je namenjen osvajanju umetnosti zajemanja gibanja in gest s hitrimi, ekspresivnimi skicami.

To je bistvo:

V tem razredu se vživimo v ritem in tok plesalcev v akciji ter se naučimo destilirati in ujeti bistvo gibanja na papir. Gre za izpopolnjevanje sposobnosti poenostavljanja videnega, prepoznavanje ključnega v pozi ali gibu in prenašanje tega v hitre, izrazne skice.

Dinamična kompozicija:

Ko boste opazovali hkratno gibanje več plesalcev, se boste soočili z vznemirljivim izzivom sestavljanja prizorov z različnimi figurami v gibanju. Pri tej vaji ne gre le za ujetje posameznega trenutka, temveč za tkanje tapiserije gibanja, energije in čustev.

Onkraj površine:

V okviru projekta "Umetnost v gibanju" se poglobimo tudi v predanost, trdo delo in včasih tudi bolečino, ki jo plesalci doživljajo v prizadevanjih za odličnost. Ta perspektiva obogati vašo umetniško prakso, saj prinaša večje spoštovanje do predmetov, ki jih rišete, in zgodb, ki jih pripovedujejo.

Ritem in moč:

Ob obisku plesnega studia se potopimo v svet plesalcev in vsrkavamo ritem, moč in samo moč njihovih nastopov. Ta izkušnja ne spremeni le našega pogleda na gibanje, temveč tudi to, kako dojemamo in predstavljamo življenje in energijo v umetnosti.

"Umetnost v gibanju je več kot le tečaj risanja; je praznovanje gibanja, raziskovanje človeške odpornosti in milosti ter lekcija, kako z drznostjo in občutljivostjo ujeti minljive trenutke. Pridružite se nam pri raziskovanju dinamičnega presečišča likovne umetnosti in plesa, kjer vsaka skica pripoveduje zgodbo o gibanju, čustvih in predanosti.

Klasična tehnika, DA

vendar s sodobnim učnim pristopom

Ponovna opredelitev likovne vzgoje: sodoben pristop za različne načine razmišljanja

V svoji karieri sem imel priložnost izobraževati se v različnih umetniških šolah, od katerih se mnoge ponašajo z metodami poučevanja velikih mojstrov iz preteklosti. Na prvi pogled se zdi, da je to znak pristnosti in odličnosti.

Vendar po razmisleku o napredku v razumevanju učenja in nevroznanosti postane jasno, da tisto, kar je delovalo v preteklosti, ne izpolnjuje nujno potreb vseh učencev danes.

Ali je čas za razvoj likovne vzgoje?

Zakaj bi se oklepali ene same učne metode, ko pa obstaja več načinov raziskovanja in posredovanja umetniških tehnik?

Ali si likovna pedagogika ne zasluži prenove, ki bo vsakemu učencu omogočila, da kar najbolje izkoristi svoj potencial, obenem pa bo spoštovala edinstvenost njegovih kognitivnih in ustvarjalnih procesov?

Akademija umetnosti v gibanju

Onkraj tradicije: prilagojeno učenje za vsakega učenca

Na Akademiji za umetnost v Madridu se zavedamo, da so tradicionalne tehnike risanja, slikanja in kiparjenja temeljne, vendar se mora pedagoški pristop razvijati.

Umetnostno izobraževanje ne more biti monolitno.

Živimo v dobi, ki slavi raznolikost misli, več inteligenc in razumevanje, da vsak možganov predeluje realnost na edinstven način.

Ključnega pomena je, da naš pristop k poučevanju odraža te resnice.

Pedagoške inovacije: v skladu z znanostjo o učenju

Pri oblikovanju učnega načrta, ki je resnično vključujoč in učinkovit, se opiramo na najnovejša odkritja o tem, kako se učimo in kako delujejo naši možgani.

Namesto da bi vztrajali pri starih metodah, ki morda ne služijo vsem učencem, uporabljamo strategije, ki upoštevajo različne stile učenja in kognitivnih procesov.

Tako je naše poučevanje ne le bolj dostopno, temveč učencem omogoča tudi, da kar najbolj izkoristijo svoj ustvarjalni potencial.

Umetniška šola v Madridu
Lekcije anatomije na Akademiji za umetnost v Madridu

Umetnost poučevanja umetnosti: prilagojeno in sodobno

Zavedamo se, da je pravo mojstrstvo pri poučevanju umetnosti v sposobnosti prilagajanja vsakemu učencu, prepoznavanju in spodbujanju njegovih edinstvenih prednosti.

Ta filozofija se kaže v izobraževalni izkušnji, ki je globoko osebna in ustvarjalna.

Tu vsak umetnik najde svojo pot, ki jo podpira pedagoški pristop, ki je tako raznolik in dinamičen kot on sam.

Madridsko akademijo umetnosti odlikuje zavezanost v prihodnost usmerjenemu izobraževanju na področju umetnosti, ki spoštuje tradicijo, vendar je vedno pripravljena postavljati vprašanja, prilagajati in razvijati način poučevanja.

Naš cilj ni le izobraževanje tehnično spretnih umetnikov, temveč ustvarjalnih posameznikov, ki so pripravljeni raziskovati, inovirati in prispevati k svetu umetnosti na načine, ki jih še nismo odkrili.

Razbijanje kalupov, ne duhov

Revolucija sodelovanja: inovacije proti konkurenci

Poslovitev od natečaja TOXIC: oblikovanje edinstvenih poti na Akademiji za umetnost v Madridu

Ob prebiranju zgodb, ki jih delimo na platformah, kot je CUORA, zlahka naletimo na pripovedi, ki slikajo precej mračno sliko tradicionalnega umetniškega izobraževanja. V mnogih šolah je tekmovalnost izjemno velika, kar spodbuja okolje, v katerem pritisk po odličnosti postane norma. Pomanjkanje osebnega prostora in nenehno primerjanje lahko žal povzročita sovražno okolje, ki duši ustvarjalnost in dobro počutje učencev.

Vendar smo na madridski akademiji za umetnost (MAA) ponosni na to, da gojimo popolnoma drugačno vzdušje. Tu se sprašujemo:

Zakaj bi morala obstajati takšna strupena tekmovalnost, ko pa je vsak umetnik edinstven in ima svojo lastno pot, ki jo mora prehoditi?

Kiparstvo 3

Edinstvenost kot standard

V MAA se zavedamo in slavimo, da vsak učenec s seboj prinaša drugačne želje, vplive in sanje.

V svetu, kjer bi vsi hodili po isti poti, bi se merjenje, kdo je spredaj in kdo zadaj, morda zdelo intuitivno.

Vendar to ni naša realnost.

Pri nas vsak umetnik ubira svojo lastno pot in sledi ciljem, ki so po svoji naravi osebni in zato

in s tem neprimerljivi,

neprimerljivi.

Ta filozofija izkoreninja temelje, na katerih je zgrajena negativna tekmovalnost, in jih nadomešča z okoljem medsebojne podpore.

Sodelovanje namesto tekmovanja

Z osredotočanjem na individualni razvoj in omogočanjem vsakemu učencu, da raziskuje svoje osebne projekte, se odpravi občutek neposredne tekmovalnosti.

Kako naj bo nekdo prvi ali zadnji, če vsak napreduje po svojem ustvarjalnem kompasu?

V MAA spodbujamo duh sodelovanja, kjer je uspeh posameznika navdih in ne grožnja.

Kompozicija v slikarstvu
poiščite svoj slog

Prostor za vsak glas

Del naše formule za zmanjšanje toksične tekmovalnosti je, da vsakemu učencu zagotovimo fizični in čustveni prostor za razvoj.

Ta pristop ne le zmanjšuje trenja, ampak tudi spodbuja večje osebno in ustvarjalno izražanje.

Ker imajo naši umetniki na voljo prostor za eksperimentiranje in neuspehe brez obsojanja, lahko resnično raziščejo vse svoje možnosti.

Madridska akademija za umetnost se ne odlikuje le po tem, kaj poučujemo, temveč tudi po tem, kako to poučujemo.

Z dajanjem prednosti individualni poti pred enotnim pohodom (leča za vse) odpravljamo uničujočo tekmovalnost in gradimo skupnost, v kateri lahko vsak umetnik uspeva pod svojimi pogoji.

Tu se umetnost in identiteta prepletata v nenehnem plesu osebne rasti in odkrivanja.

NEVRODIVERGENCA

Edinstvene misli, edinstvena umetnost

Oblikovanje prihodnosti izobraževanja o umetnosti

Bodite

Inovacije pri poučevanju: odziv madridske akademije umetnosti na nevrodiverziteto

Madridska akademija za umetnost je talilni lonec ustvarjalnih umov z vsega sveta, kraj, kjer je raznolikost ne le dobrodošla, temveč tudi bistvena za naš izobraževalni pristop.

Tu se zavedamo, da umetnost ne pozna jezikovnih ali kognitivnih ovir, in se prilagajamo številnim načinom, na katere naši študenti doživljajo in ustvarjajo.

Zakaj bi učili vse na enak način, ko pa je vsak umetnik edinstven, z različnimi spretnostmi in zelo različnimi načini razumevanja in dojemanja resničnosti?

Akademija umetnosti v gibanju

Več kot besede: vizualne strategije za vizualne mislece

Ugotovili smo, da lahko nekateri naši najbistrejši učenci izgubijo občutek, če se sporazumevamo samo verbalno.

Zato smo spremenili scenarij.

Uporabljamo praktične prikaze in raziskujemo različne medije - risanje, slikanje, kiparstvo, videoposnetke, fotografije - da bi se resnično povezali.

Ta pristop omogoča tistim, ki razmišljajo v slikah, da razširijo svoje razumevanje umetnosti na že tako trdnih temeljih.

Umetniška identiteta: vi ste ustvarjalec

Naše delavnice Find Yourself in programi Ustvarjanje portfelja so platforme, na katerih lahko učenci z umetnostjo raziskujejo, kdo so.

Z ustvarjanjem zvezkov s slogi, barvami in vzorci se vsak učenec nauči prepoznati in ceniti svoj edinstveni glas.

Gre za praktično vizualno samorefleksijo in ne za neskončen notranji monolog.

IMG_0372
Kompozicija v slikarstvu

Ustvarjalni dinamizem: pozabite na dolgčas

Ustvarjalnost umre v monotoniji.

Zavedamo se, da so lahko dolgi projekti za agilne misli dolgočasni.

Zato vam omogočamo, da delate na več projektih hkrati, kar zagotavlja svežino in ohranja motivacijo na vrhuncu.

Pri nas je vsak dan nova priložnost za raziskovanje brez omejitev.

Na Akademiji za umetnost v Madridu izobraževanje presega konvencije.

Vsak učenec je posameznik z edinstvenim naborom spretnosti in pogledov.

Skupaj ne le razbijamo kalupe;

ustvarjamo nove standarde za to, kaj pomeni biti umetnik v 21. stoletju.

Recept za pozabo

Neverjeten tehnični nadzor, a nevidnost na trgu

Pojdi na

Onkraj platna: priprava na umetniški trg

Na Akademiji za umetnost v Madridu se zavedamo, da umetnik v 21. stoletju zahteva veliko več kot le talent in tehniko.

Umetnost se ne ustvarja samo;

ampak jo je treba živeti,

je deljena,

se prodaja.

Zato naše poslanstvo presega učenje ustvarjanja;

želimo vas opremiti z vsemi orodji, ki jih potrebujete za uspeh v konkurenčnem svetu umetnosti.

Slikarstvo mojstrske kopije

Samozavestno se podajte na pot v umetnosti

Tu ne boste le izpopolnili svoje sposobnosti uresničevanja idej;

naučili se boste tudi, kako krmariti po zapleteni mreži umetniškega trga.

Od razumevanja, kako so lahko družbeni mediji vaša najboljša izložba, do obvladovanja umetnosti pridobivanja pozornosti galerij in zbirateljev,

vas bomo pripravili tako, da vaša umetnost ne bo le videna in cenjena, temveč tudi iskana in kupljena.

Ustvarite osebno blagovno znamko in poskrbite, da bo vaša umetnost odmevna

Na dogodkih za mreženje in razstavah, ki jih organizira šola,

boste imeli edinstvene priložnosti, da predstavite svoje delo in se povežete s ključnimi osebnostmi v svetu umetnosti.

Naučili vas bomo, kako zgraditi močno osebno blagovno znamko, ki govori jezik vašega občinstva, in kako ustvariti vsebino, ki očara in posreduje vašo edinstveno vizijo.

Slikanje tihega življenja-1
slikarstvo življenjske figure

Od zakonitosti do dobička: varno krmarjenje po svetu umetnosti

Razumevanje pravne in komercialne plati umetnosti je ključnega pomena za zaščito vašega dela in vaših interesov.

Od avtorskih pravic do nasvetov za prodajo vaših del,

vam ponujamo izčrpen pregled, ki vam bo omogočil, da se sveta umetnosti ne lotite le kot ustvarjalec, temveč tudi kot podjetnik.

Na Akademiji za umetnost v Madridu ne želimo, da samo sanjarite, temveč da od svoje umetnosti tudi živite. Pripravite se, da se potopite v umetniško izobraževanje, ki presega okvire studia in vas pripravi na uspeh na platnu in na trgu.

OBIČAJNI TRG JE PREPOLN.

CILJA NA IZREDNE DOSEŽKE

Srečanja, mreženje in klubi

Daleč onkraj tradicionalnih slikarskih tečajev

Potopite se v živahno skupnost Madridske akademije za umetnost, kjer naša strast do umetnosti sega onkraj ateljeja v središče kulturnega udejstvovanja. Naši raznovrstni klubi in srečanja niso namenjeni le mreženju, temveč obogatitvi vaše umetniške poti s skupnimi izkušnjami in navdihom. Vsak klub ponuja edinstveno okno v svet umetnosti in vas vabi, da se pridružite razpravam, delite ideje in se povežete z drugimi navdušenci nad umetnostjo.

slikarstvo in kompozicija

MAA V objemu potovanja

Ustvarjalnost ni le veselje do ustvarjanja nečesa novega, temveč tudi soočanje z razočaranji in strahovi, ki so s tem povezani, ter njihovo premagovanje. Tu se s temi čustvi soočamo neposredno, v prostoru, kjer je ranljivost moč, vsak izziv pa odskočna deska za mojstrstvo.

Knjižni klub MAA

Knjižni klub MAA

Knjižni klub MAA za ljubitelje literature raziskuje stičišče med pisano besedo in vizualno umetnostjo. Potopite se v romane na temo umetnosti, biografije umetnikov in kritične eseje, ki bodo razširili vaše razumevanje in spoštovanje umetnosti.

klub filmske umetnosti

Filmski klub MAA

V filmskem klubu MAA vas čaka filmsko potovanje. Na njem predvajamo filme, ki slavijo vpliv umetnosti na kinematografijo in kulturo, od biografij priznanih umetnikov do filmov, ki so vizualna paša za oči, in o njih razpravljamo.

Slikarstvo Epic Galerija Ilustracija

Galerija MAA Epic

Potopite se v navdihujoči svet umetnosti, ki kljubuje konvencijam in spodbuja domišljijo. Od revolucionarnih pripovedi Moebiusa do fascinantnih kraljestev, ki si jih je zamislil Frank Frazetta - naša galerija Epic vas vabi, da se poklonite pionirjem in si utirate lastno pot v nenehno spreminjajoči se pokrajini digitalne ustvarjalnosti. Pridružite se nam na potovanju, kjer se inovacije srečujejo s tradicijo in kjer so umetniške zapuščine spoštovane in na novo opredeljene.

Vizualna knjižnica

Vizualna galerija MAA

Potopite se v svet umetnosti v Vizualni galeriji MAA, kjer vas čakajo številne reference, umetniški katalogi in vizualni dragulji. Ta ročno izbrana zbirka služi kot zatočišče za umetnike in ljubitelje umetnosti ter ponuja prostor, kjer se lahko potopite v globine ustvarjalnosti, razkrijete zgodbe za vsako mojstrovino in prižgete iskrico za svoj naslednji umetniški projekt. Ne glede na to, ali želite študirati, odkrivati skrite dragulje ali preprosto dobiti navdih, je vizualna galerija MAA vaše popolno zatočišče za vse, kar je povezano z umetnostjo.

Vsak prostor je izjava. Vsako delo je revolucija

UMETNOST BREZ FILTROV

Odkrijte umetnost na drugačen način

Galerija, razstave, predstavitve - brez polnjenja, samo umetnost

Vstopite v našo galerijo. To ni le prostor, ampak srčni utrip naše šole. Tu umetnost ne šepeta, ampak govori na glas. Stalne zbirke, izmenične razstave, predstave v živo: vse to je tu. Želite umetnost, ki se premika, izziva in izstopa? Imate jo. Posvečamo se predstavljanju surovega talenta in trdega dela naših študentov in profesorjev ter sodelovanju, ki premika meje. Vsak obisk? Nova perspektiva.

Od Repina do MAA

Razstava "Od Repina do madridske akademije", ki je v teku, priča o umetniškem dialogu med Akademijo Repin in našo šolo. Razstava, na kateri so predstavljena različna dela študentov, od katerih so nekateri prevzeli vlogo učiteljev, prikazuje bogato raznolikost tematik in medijev. Obiskovalci lahko pričakujejo impresiven razpon figur, kompozicij in krajin, upodobljenih z barvo in svinčnikom. Odličnost teh del priča o strogem usposabljanju in globoki nadarjenosti, ki ju gojita obe instituciji. To sodelovanje ne prikazuje le tehnične spretnosti, temveč tudi razvijajočo se umetniško pot nastajajočih umetnikov. Razstava še naprej vzbuja občudovanje in je ponosen primer zavezanosti akademije umetniški odličnosti.

Diversitas Veritatis

Razstava "Diversitas Veritatis" je bila izjemna razstava, ki je predstavila izbor priznanih španskih umetnikov. Bila je praznovanje raznolikosti in resnice skozi sodobno umetnost, ki je udeležencem ponudila večplastno izkušnjo. Dogodek je pritegnil impresivno množico ljudi, kar kaže na živahno zanimanje za dinamično špansko umetniško sceno.

Umetnost v gibanju

"Art in Motion" ni bila običajna predstava, na kateri bi sedeli in gledali. 19. januarja od 18. do 19. ure je naš prostor postal prizorišče, na katerem sta se umetnost in ples srečala v realnem času. Umetniki so v roke vzeli skicirke, plesalci pa so s svojimi gibi oživili vsako platno. To je bila ura, v kateri je veljalo edino pravilo, da ni pravil, le surovo in spontano ustvarjanje.

Kjer se umetnost sreča z gibanjem

Mešajte, povežite, obvladajte

Resnične zgodbe, resnični uspeh

Od naših umetnikov za vas

S temi pristnimi pričevanji naših umetnikov se potopite v srce naše skupnosti. Vsaka zgodba odraža rast, izziv in zmago ter prikazuje preobrazbeno moč naših tečajev. Tu ne boste našli le komentarjev, temveč tudi zgodbe o umetniškem razvoju in resničnih dosežkih.

Več kot le tehnična znanja in spretnosti

Odkrijte, kako vas naši učitelji usmerjajo ne le v umetnosti, temveč tudi v življenju umetnika.

Hiter in izjemen napredek

Prisluhnite, kako so naši učenci presenečeni nad tem, koliko se lahko naučijo v tako kratkem času.

Jasna pot do uspeha

Spoznajte, kako vam naši učitelji pomagajo pri učinkovitem doseganju umetniških ciljev.

"Program bi priporočil, vendar ne vsakomur. Mislim, da je to veliko dela, veliko časa in tudi denarja. Priporočil bi ga le ljudem, ki jih nekaj strastno zanima . Ker drugače je to zapravljanje, če greš z namenom, da porabiš svoj čas, no, za to imaš veliko drugih krajev ..."

"Nekateri se tako zabavajo, da ne želijo, da bi v tem procesu sodeloval še kdo drug. Ker na koncu, če pustite, da vas vodi nekdo drug, včasih ni več zabavno. Ne gre za to, kako lepa je ta slika. Ta proces je tudi veliko trpljenja in vsakdo ne bi bil pripravljen...".

"Ne priporočam ga nikomur, ker moraš imeti res rad figuraliko, portret, vse, kar je človeško, in moraš biti pripravljen, da te učijo. Obstajajo ljudje, ki niso pozorni. To so ljudje, ki ne marajo na primer človeške figure in raje kombinirajo barve v pokrajini, se pri tem zabavajo in jih nič drugega ne zanima ...".

"Veliko te naučijo, kako se osredotočiti na cilj.Prestopiti svoje meje, biti potrpežljiv, imeti ponižnost in se učiti od drugih, da te lahko drugi učijo. In vse to so temeljne osebne lastnosti v življenju. Zame je na osebni ravni zelo zadovoljivo, da sem končno našel to mesto, kjer se lahko v celoti razvijam ...".

"Obstaja jasna metodologija . Vedo, kam želite priti. Vedo, kako vas do tja pripeljati. To je zelo prilagojeno in to je vedno dobrodošlo. To ni tipična akademija, kjer te naučijo štiri stvari in imajo skupinsko raven. Skrbijo za vas osebno, da dosežete raven popolnosti, ki jo iščete in potrebujete...".

"Samoučenje je izvedljivo, odvisno od tega, kako ste na tem področju. Če ste zahtevni do sebe, je to dobro orodje. Je pa tako, da so vsi ljudje nagnjeni k temu, da se počutijo udobno. Sama sem se na primer pretepala. Ko sem začel slikati, sem ugotovil, da ne grem v to smer. Vrnil sem se nazaj in se ponovno lotil risanja. Vrnil sem se še velikokrat, dokler nisem začel od začetka, ker sem razumel, da je to proces, ki se začne z nekega mesta in da ne moreš začeti na pol poti ...".

"Prepričan sem, da je težje, ker boš naredil veliko več napak in boš potreboval več časa, da določiš smer in pot, in boš izgubljal čas, čeprav boš verjetno nekam prišel, a boš tja prišel pozneje in bolj utrujen. Program MAA je veliko bolj enostaven kot kar koli drugega, kar lahko najdem v tem trenutku...".

"Do neke mere. Ko najdeš mejo. Kot je bil pogovor s profesorjem prejšnji dan. Rekel mi je: 'Vidim, da prideš do meje in si rečeš, no, to je to, jaz pa te potiskam naprej, proti tej meji, da jo prestopiš. Mislim, da potrebuješ nekoga, da to stori, ker ti tega ne boš storil. Ko te učijo, kaj je logično, kakšna je pot, veš, da je tam ...".

IMG-20230520-WA0010

"(DRUGE AKADEMIJE) Slikarstvo je na ravni slikarstva temeljilo na kopiranju fotografij, eno za drugo. To je omejevalo tudi lastno ustvarjalnost. Imel sem namreč občutek, da te učijo leteti, vendar ne da bi kdaj vzletel, vedno na stezi, zato sem si želel vzleteti. Kdaj bomo vzleteli? Kdaj me boste naučili razvijati mojo ustvarjalnost, domišljijo, narediti nekaj brez omejitev? Če si predstavljam prizor nekega kraja, s pomočjo kompozicije, lahko to naredim. Naj bo to prek znanja anatomije, risanja samega, tudi modelov, kiparstva, česar koli, kar te ne omejuje. To se mi je vedno zdelo zelo čudno..."

"Gre za veliko denarja in očitno si ga ne more privoščiti vsak. Sama se počutim privilegirano, da si ga lahko privoščim, tako da lahko živim normalno življenje, sicer brez razkošja, a vendarle normalno. In to ni drago. Storitev kot taka, novi prostori, ure, ki jih imaš lahko na dan z modelom, če ga obiskuješ dopoldne in popoldne.... Tega ne moreš najti nikjer drugje. Lahko najdeš podobne stvari, vendar ne vsega na enem mestu, ni drago, mislim, da je zelo dobro ..."

"Všeč mi je, da učitelji nekomentirajo le tega, kar delajo na akademiji, ampak tudi to, kar delajo zunaj, slike, ki jih delajo osebno, postopke... da se s teboj pogovarjajo ne le o risbah in slikah, ampak tudi o življenju umetnikov, o tem, kako ga vidijo oni. To je zelo zanimivo, ker zdaj utirajo pot in ti dajejo napotke, kako lahko to počneš v prihodnosti ...".

IMG_0382

"Poznam ljudi, ki imajo radi umetnost, očitno so to moji prijatelji, vendar mislim, da to ne bi ustrezalo vsem. Vse je odvisno od tega, kako pristopiš k umetnosti. So ljudje, ki imajo umetnost radi samo kot način, da se sprostijo ali sprostijo. Moj prijatelj mi je na primer rekel: "Zelo rad slikam, ker se zelo sprostim. In jaz mu rečem: "In kako se sproščaš?" (smeh) ... "Ampak to je bolečina" (nadaljuje s smehom) "Tega dela ne razumem, preveri, naredi še enkrat ...".

"Priporočil bi ga nekomu, ki je povsem prepričan, da se želi posvetiti temu, postati umetnik, slikar, kipar... in ljudem z likovnim predznanjem, ki jim je všeč tehnika ...".

"Za to moram delati, poleg tega pa si vzamem veliko časa, kjerkoli lahko, da lahko pridem. In posvetiti ves ta čas temu ni lahko. Ker imam osebno situacijo, v kateri nimam otrok, mi je lažje nameniti čas temu ...".

"Na šoli mi je všeč ena stvar, ki je prej nisem našel. Ima jasno metodologijo. Kajti doslej sem ugotovil, da porabiš veliko časa za dejavnost, pri kateri nimaš občutka, da napreduješ. Lahko si tam leta in leta, pa ne napreduješ. Spoznal sem ljudi, ki so več kot 20 let posvečali slikanju fotografij, na koncu pa niso znali početi ničesar drugega. To ne vodi nikamor ..."

"Všeč mi je komunikacija z učiteljem. Mislim, da se dobro prilagodijo učencu. Ne le na njihovi ravni, ampak tudi na način, kako učenca nagovorijo. Po mojih izkušnjah pridejo in se dobro znajdejo pri tem, kar ti povedo. Pridem domov in v glavi slišim učitelja, ki mi ponavlja tehnične vidike. In mislim, da se to zgodi, ker to počnejo dobro. Ker so zelo prilagodljivi. Ker vsakega učenca ne obravnavajo enako. To se mi je dogajalo vse življenje. In tukaj se učijo v tvojem lastnem tempu. Tu je delo in podpora ..."

"Čas, ki ga namenite temu, je namenjen doseganju cilja, ki je jasen.In če ga dosežeš in se dobro odrežeš, saj so zelo zahtevni, se ti odprejo vrata v naslednjo fazo. Takrat vidiš, da se premikaš proti nečemu..."

"Zaradi svoje zahtevne narave sem se lotil iskanja znanja, ki mi je manjkalo, in mu posvetil čas. Kaj se zgodi? Da se človek zaveda, da ko posvetiš čas nečemu konkretnemu, so stvari, ki jih imaš raje kot druge, meni pa je primanjkovalo te discipline in sem stvari puščal ob strani. Lažje je bilo risati podobe med gledanjem televizije, ker je to manj naporno, po eni strani ima to svoje prednosti, po drugi pa tudi slabosti ...".

"V drugih akademijah risanju običajno ne pripisujejo takšnega pomena, kot si ga zasluži. Na splošno sem našel izobraževalne centre, kamor so ljudje hodili bolj zato, da bi spoznali druge ljudi, se družili, razvijali ta hobi, naredili nekaj uspešnega, lepega, kar bi lahko pokazali svojim prijateljem. Niso pa imeli tega nemira ali lakote, da bi se izboljšali, te akademije so bile bolj osredotočene na to, da ne bi preveč razočarali ljudi in da ne bi izgubili dodatnega zaslužka ...".

"Odvisno je od tega, kaj je za vas drago, res je drago, toda če imate resnične sanje, kako drago je, da jih uresničite? Kako drago je, da jo uresničite? Na primer, obstajajo ljudje, ki plačajo veliko denarja za hišo, ki jim ne bo prinesla toliko zadovoljstva kot čas, ki ga tu preživiš ob risanju, slikanju, kiparjenju, odvisno od tvojih želja, od tega, kaj te osrečuje ...".

"Na akademiji, kjer sem bil, sem se z njimi pogovarjal o možnosti, da bi na delo pripeljali modele iz resničnega življenja. In rekli so mi, da če bi začeli prinašati modele za slikanje iz življenja, bi bili učenci razočarani, ne bi želeli nadaljevati in bi želeli oditi ...".

"To zahteva, da imate nekaj prihrankov, da imate finančno rezervo, tudi če morate za nekaj časa pustiti službo, da se lahko preživljate s temi prihranki. Vendar se splača. Vredno je, ker akademija ne zapravlja denarja. Ker res skrbijo za usposabljanje ljudi, za učitelje, ki jih pripeljejo, za prostore, to je resno in za strokovnost je treba plačati ...".

Brez skrbi, vsi jih imamo!

Vemo, da se vam pri umetniškem usposabljanju morda po glavi vrtijo številna vprašanja: Kakšne so delavnice, katere storitve ponujamo, kako jih lahko izkoristim, kako lahko od njih dobim največ?

Zato smo ustvarili ta razdelek pogosto zastavljenih vprašanj (ali FAQ, za prijatelje). Tu boste našli odgovore na vprašanja, ki nam jih najpogosteje zastavljajo. To je kot zemljevid zakladov, vendar vas namesto do skrinje, polne zlata, vodi do skrinje, polne znanja.

In če po branju naših pogostih vprašanj in odgovorov še vedno dvomite, ne skrbite. Tukaj smo, da vam pomagamo. Zato ne oklevajte in stopite v stik z nami.

Z veseljem vam bomo pomagali razbliniti vse oblake dvoma, ki se vam morda porajajo?

Kaj v resnici naredi dobro umetniško akademijo?

Na dobri akademiji za umetnost vas bodo poznali kot dedek svojega najljubšega vnuka. Skrbno bodo ocenili vašo trenutno raven in nato oblikovali najučinkovitejši načrt, s katerim boste postali najboljši umetnik, še preden se boste tega zavedali. Del njihovega načrta morajo biti tudi redni pregledi, da se prepričate, da napredujete z idealno hitrostjo in dosegate želene rezultate.

Vse to počnemo, vendar se za razliko od drugih akademij ekipa MAA ne osredotoča le na ohranjanje popolnega ravnovesja. Naš cilj je, da vas izzovemo, da vas potiskamo, dokler ne dosežete svojih meja, nato pa vas potisnemo še malo dlje, da te meje presežete. Ne dovolimo vam, da bi se zadovoljili s čim manj kot z najboljšim.

Kdo se lahko udeleži delavnic Akademije za umetnost v Madridu?

Delavnice MAA so namenjene vsem študentom, ki želijo izboljšati svoje tehnične spretnosti na področju risanja, slikanja in kiparstva.

Želite izboljšati svoje spretnosti in osvojiti vsa tehnična znanja? Lahko delamo z vami.

Se zavedate, da bo ustvarjanje umetniškega dela od vas zahtevalo trdo delo? Lahko delamo z vami.

Ali ste pripravljeni slediti postopkom za vsako tehniko in jih vaditi, dokler jih ne osvojite? Lahko delamo z vami.

Ali so delavnice namenjene le naprednim učencem ali tudi začetnikom?

Ni pomembno, ali ste začetnik ali napredni umetnik. Naši učenci so od umetnikov začetnikov brez izkušenj z umetnostjo do naprednih umetnikov z večletnimi izkušnjami.

Naši inštruktorji so usposobljeni tako, da poučevanje prilagodijo individualnim potrebam vsakega učenca.

Kakšno predhodno usposabljanje potrebujem za študij na akademiji?

Nobenega!

Ni potrebna diploma iz umetnosti

predhodne izkušnje niso potrebne

Posebne kvalifikacije niso potrebne

Ni potrebnih trikov

Ocenili bomo vašo raven znanja in se z vami pogovarjali.

Kako dolgo trajajo delavnice?

Prijavite se lahko za najmanj en teden in delate do pet let, če želite dokončati program.

Torej je vse odvisno od vas!

Ali so delavnice v španščini ali angleščini?

Delavnice potekajo predvsem v angleščini, vendar so številni naši inštruktorji dvojezični in lahko po potrebi poučujejo v španščini.

Ali se delavnice osredotočajo samo na risanje in slikanje ali se ukvarjate tudi z drugimi oblikami umetnosti?

Naše delavnice se osredotočajo predvsem na risanje in slikanje, vendar vključujemo tudi elemente drugih umetniških oblik, kadar je to primerno za temo delavnice.

Kakšno je razmerje med študenti in inštruktorji na delavnicah?

Prizadevamo si ohraniti nizko razmerje med študenti in inštruktorji, da bi vsakemu študentu zagotovili individualno pozornost.

Ali delavnice vključujejo čas za samostojno učenje ali le usmerjeno poučevanje?

Naše delavnice združujejo vodeno poučevanje s časom za samostojno učenje, da lahko učenci vadijo in uporabljajo naučeno.

Ali delavnice vključujejo kritike ali preglede dela učencev?

Da, delavnice vključujejo kritike, na katerih inštruktorji posredujejo konstruktivne povratne informacije o delu študentov.

Ali učenci ob koncu delavnice prejmejo potrdilo?

Da, tečajniki ob koncu delavnice prejmejo potrdilo madridske akademije za umetnost.

Kje potekajo delavnice?

Delavnice potekajo v naših prostorih na Avenida Manoteras 22 Local 67, Madrid.

Koliko stanejo delavnice?

Stroški delavnic so odvisni od trajanja in vsebine delavnice.

V delavnico lahko vložite toliko časa in denarja, kolikor želite, izbira je povsem vaša.

Izvedete lahko od 1h3omin na teden do 47 ur na teden.

Naše cene se gibljejo od 70 do 1000 EUR na mesec.

Pokličite nas (+34 679 49 29 15) in če ste upravičeni do programa, bomo poiskali popoln načrt, ki bo ustrezal vašim ciljem in proračunu.

Poglobili se bomo v to, koliko časa in denarja lahko vložite, ter oblikovali prilagojen študijski načrt, ki vam zagotavlja najboljše razmerje med ceno in kakovostjo.

Kaj če imam več vprašanj?

Če imate dodatna vprašanja, se obrnite na nas (+34 679 49 29 15). Z veseljem vam bomo pomagali.

Novice podjetja

Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit.