Lewati ke konten

Sekolah Seni yang Tidak Disangka-sangka oleh Madrid

Bergabunglah dengan sekolah seni yang sedang menulis ulang aturan

Sekolah Seni yang Menciptakan Kembali Pendidikan Seni

Sebuah sekolah seni di mana aturan-aturan yang ada ditulis ulang.

Di Akademi Seni Madrid, kami tidak puas dengan mengikuti jalur tradisional; di sini, aturan tidak hanya dipelajari, tetapi juga diubah .

Setiap siswa adalah sebuah dunia, setiap karya adalah sebuah revolusi.

Kami tidak hanya mempersiapkan Anda untuk dunia seni; kami mempersiapkan Anda untuk memimpinnya, untuk menulis ulang aturan dengan visi Anda.

Akademi Seni Madrid lebih dari sekadar institusi; ini adalah sebuah gerakan, sebuah undangan untuk mendobrak pakem dan menciptakan karya seni yang mencerminkan jati diri Anda.

Bergabunglah dengan kami dan jadilah bagian dari era baru dalam pendidikan seni!

Belajar dengan Melakukan dari Teknik

Di sini, "lakukan apa yang Anda inginkan" tidak memiliki tempat.

Kami lebih dari sekadar menepuk punggung Anda.

Kami mengajarkan Anda bahasa seni, alat yang Anda butuhkan untuk mengekspresikan apa yang ada di dalam diri Anda.

Kami tidak akan membiarkan Anda melakukan semuanya sendiri;

Kami akan memandu Anda langkah demi langkah, menjelaskan bagaimana setiap teknik dapat digunakan untuk menceritakan kisah Anda, visi Anda, dunia Anda.

Di sini, Seni bukanlah Lentil

Anda tahu "jika Anda ingin memakannya, jika tidak, tinggalkan saja".

Di banyak tempat, pendidikan seni disajikan sebagai menu hari ini: semua orang makan makanan yang sama, terlepas dari rasa lapar atau keinginan untuk bereksperimen.

Tetapi bagaimana jika hal yang Anda sukai bukanlah menu hari ini?

Di Akademi Seni Madrid, kami memahami bahwa setiap seniman adalah alam semesta tersendiri, dengan kebutuhan, impian, dan tujuan mereka sendiri.

Sejak hari pertama, kami memberikan rencana perjalanan yang dirancang khusus untuk Anda.

Kami bekerja sama dengan Anda untuk mengembangkan proyek pribadi Anda, mengadaptasi latihan dan tantangan saat Anda maju dan berkembang.

Di sini, tinjauan mingguan atas kemajuan Anda bukan hanya formalitas; ini adalah kesempatan untuk menyesuaikan diri dan mengkalibrasi ulang, memastikan bahwa setiap langkah yang Anda ambil membawa Anda lebih dekat ke tempat yang Anda inginkan.

Dan jika di tengah jalan keinginan Anda berubah, tidak apa-apa.

Kami ikut berubah bersama Anda.

Jika Anda memutuskan bahwa destinasi impian Anda tidak lagi sesuai dengan keinginan Anda, kami akan mengarahkan kemudi bersama-sama menuju cakrawala baru.

Kendalikan Fundamental, tetapi dengan Cara yang Besar

Saya pernah diberitahu,

"Anatomi? Ah, saya akan mengajarkannya kepada Anda nanti sore."

Bukan itu intinya di sini.

Ketika kami mengatakan bahwa Anda akan menguasai dasar-dasarnya, itu karena Anda akan terjun langsung ke dalamnya.

Ini bukan tinjauan yang dangkal;

ini adalah komitmen terhadap seni sampai pada titik di mana dasar-dasarnya menjadi sahabat Anda.

Anda tidak hanya akan "menguasai" anatomi, komposisi, atau perspektif; Anda akan menjelajahi batas dan kemungkinannya.

Lebih dari Sekadar Teknik: Membangun Portofolio Bersama Anda

Berbicara dengan siswa tingkat lanjut dari sekolah lain, saya melihat adanya kesenjangan yang sama:

Mereka telah menguasai tekniknya, namun merasa tersesat dalam penerapannya secara pribadi.

"Sekarang, apa yang harus saya lakukan dengan semua teknik yang sudah saya pelajari ini?" adalah pertanyaan yang sering muncul.

Apa yang mereka miliki adalah gambar akademis yang sempurna, tetapi tanpa sekilas tentang apa yang sebenarnya ingin mereka ungk apkan.

Tampaknya seperti sebuah oksimoron, bukan?

Mempelajari keterampilan artistik tanpa mengetahui bagaimana menerapkannya dalam mencari suara Anda sendiri.

Di Akademi Seni Madrid, pertanyaan ini ada jawabannya.

Di sini, membuat portofolio Anda adalah sebuah perjalanan penemuan diri.

Kami tidak hanya mengajarkan Anda untuk menyempurnakan teknik Anda, tetapi juga bertanya pada diri sendiri:

"Apa yang ingin saya ungkapkan?

Apa yang berbeda dari karya seni saya?

Kami mengubah proses pembelajaran menjadi dialog berkelanjutan antara esensi dan seni Anda, membimbing Anda menuju portofolio yang mencerminkan identitas unik Anda.

Portofolio akhir Anda akan lebih dari sekadar contoh keterampilan teknis; ini akan menjadi narasi evolusi artistik Anda, visi pribadi Anda.

Di Akademi Seni Madrid, kami mempersiapkan Anda tidak hanya untuk mengetahui cara membuat karya seni, tetapi juga untuk mengetahui bagaimana menjadi seorang seniman.

Kebebasan Bereksplorasi: Seni Anda, Cara Anda

Menggambar dulu? Melukis kemudian?

Di banyak sekolah, mereka membuat Anda mengikuti rute yang sudah ditentukan.

Di sini, ceritanya berbeda.

Jika Anda ingin memulai dengan melukis, silakan saja.

Setiap orang berbeda, dan kami percaya bahwa seni adalah tentang menjelajahi dunia batin tanpa batasan.

Ya, fokus pada menggambar terlebih dahulu dapat memberi Anda dasar yang kuat, tetapi jika Anda ingin terjun ke dunia seni lukis dari awal, kami akan mendukung Anda.

Pilihan ada di tangan Anda.

Kami di sini untuk memfasilitasi perjalanan Anda, bukan untuk memetakannya.

Satu Bahasa, Seribu Perspektif

Pada awalnya, ada keraguan: "Sebuah akademi seni di Madrid, mengajar dalam bahasa Inggris? Bagaimana bisa berhasil?" beberapa orang bertanya-tanya.

Perubahan tidak lama kemudian terjadi: para pengajar dari berbagai penjuru dunia, para siswa dengan paspor yang penuh dengan cap. Bahasa Inggris bukan hanya sekedar bahasa pergaulan; bahasa Inggris menjadi jembatan menuju komunitas artistik yang belum pernah ada sebelumnya.

Sekarang, kita melihat ke belakang dan melihat: Lebih dari 75% siswa kami berasal dari luar negeri. Madrid bukan hanya latar belakang; Madrid adalah tempat bertemunya berbagai budaya, ide dan impian.

Keajaiban terjadi ketika: Dari Australia ke Kanada melalui Jepang atau Qatar, setiap siswa membawa sepotong mosaik. Di sini, keragaman bukanlah sebuah tantangan, melainkan bahan bakar yang menyulut kreativitas kami.

Hasilnya: ledakan warna, tekstur dan visi. Internasionalitas mengajarkan kita untuk melihat lebih jauh dari apa yang telah diketahui, untuk mengeksplorasi tanpa rasa takut, untuk berkreasi tanpa batas.

Madrid Academy of Art bukan hanya sebuah sekolah; ini adalah titik temu di mana seni melampaui batas.

Anda pikir Anda sudah tahu segalanya tentang kelas seni? Pikirkan lagi...

Kelas Seni Tingkat Lanjut

Kelas Master Tingkat Lanjut

Pelatihan khusus untuk pengembangan keterampilan para profesional seni.

Apakah Anda ingin mengikuti Kelas Penguasaan Tingkat Lanjut? Pilihan yang tepat! Inilah penjelasannya: Kelas-kelas ini adalah kesempatan Anda untuk menyelam lebih dalam dari sebelumnya. Tetapi, Anda punya pilihan. Tetaplah dengan kelas reguler Anda, atau ambil lompatan ke kelas-kelas khusus ini.

Inilah prosedurnya:

  • TentukanPilihan Anda: Lanjutkan dengan kelas reguler Anda atau pilih kelas berbasis proyek khusus ini. Namun, Anda tidak bisa masuk dan keluar kapan pun Anda mau-sekali Anda masuk, Anda tetap masuk. Ini tentang komitmen.
  • Pembelajaran Berbasis Proyek: Setiap kelas adalah pendalaman mendalam ke dalam sebuah proyek. Anda yang memilih, tetapi ingat, itu semua atau tidak sama sekali. Anda membangun sesuatu dari awal hingga akhir.
  • Hands On Setiap Hari: Dari memahami pasar hingga membedah anatomi, ini adalah tentang mengotori tangan Anda dan benar-benar melihat apa yang berhasil.
  • Kerja Sama Tim Mewujudkan Mimpi: Anda melakukan ini bersama-sama, berbagi, belajar, dan mendorong satu sama lain untuk maju.
  • Tidak Ada Setengah-Setengah: Anda dapat menjelajahi setiap area yang Anda perlukan, tetapi ini adalah tentang melangkah maju. Proyek berarti kemajuan, tetapi hanya dengan upaya yang konsisten.

Ini adalah tentang melangkah maju dan bertahan. Ini bukan hanya sekedar kelas; ini adalah komitmen terhadap seni Anda, untuk melakukan proyek yang dapat mengubah permainan untuk Anda. Siap untuk itu? Mari terjun dan lihat sejauh mana Anda dapat mendorong batas kemampuan Anda.

Pemasaran dan penjualan

Pemasaran dan Penjualan MAA

Di kelas "Pemasaran dan Penjualan" kami, semuanya tentang menjadi praktis dan langsung ke sasaran. Kami langsung membahas hal-hal yang penting: bagian praktis. Ini bukan tentang duduk dan mengangguk-angguk pada teori; ini tentang menyingsingkan lengan baju Anda dan benar-benar memahami cara kerja dunia seni.

Inilah kesepakatannya:

Kami melakukan pendekatan ini bersama-sama, sebagai sebuah kelompok. Tentu saja, ini semua tentang memahami konsep-konsep utamanya terlebih dahulu, tetapi kemudian kita mempraktikkannya. Kami akan bereksperimen, melihat apa yang berhasil dan apa yang tidak, dan belajar dari semuanya secara real time.

Latihan Membuat Sempurna:

Harapkan banyak pekerjaan langsung. Kami tidak hanya berbicara tentang bagaimana sesuatu harus dilakukan. Saya di sini untuk memandu Anda, tetapi Anda yang akan bekerja keras. Anda akan menerapkan apa yang kita pelajari secara langsung pada karier seni Anda sendiri, langkah demi langkah, membuat langkah-langkah yang diperlukan untuk memasarkan dan menjual karya Anda secara efektif.

Kelas ini adalah tentang memberdayakan Anda untuk memegang kendali, untuk memahami langkah-langkah yang perlu Anda ambil dan benar-benar melakukannya. Jadi, jika Anda siap untuk benar-benar terjun ke dunia bisnis dan membuat gebrakan dalam karier seni Anda, di sinilah Anda memulainya .

Komposisi dalam lukisan

Komposisi MAA

Dalam "Kelas Komposisi", Anda akan mempelajari seluk-beluk tentang apa yang membuat karya seni yang hebat. Ini bukan kelas Selasa biasa. Kami akan menguraikan konsep komposisi demi konsep, memastikan Anda memahami setiap bagian sebelum melanjutkan. Tetapi inilah bagian terbaiknya: ini bukan hanya sekedar pembicaraan.

Inilah yang kami lakukan:

Kami mengambil konsep-konsep tersebut dan mencarinya di alam-memindai berbagai karya seni, baik klasik maupun kontemporer. Ini seperti permainan detektif: mengidentifikasi di mana prinsip-prinsip komposisi ini bersinar dan di mana mereka gagal.

Upaya Kelompok, Perspektif Individu:

Kelas ini berkembang dengan kolaborasi kelompok, namun juga berfokus pada kemampuan analisis individual Anda. Anda akan melihat seni dengan mata kritis, berdiskusi sebagai sebuah tim, dan belajar bagaimana menerapkan pengetahuan ini ke dalam karya Anda sendiri.

Pembelajaran Praktis:

Bersiaplah untuk benar-benar terlibat dalam pembelajaran ini. Ini semua tentang menerapkan apa yang kita pelajari dengan segera-melihat sendiri apa yang berhasil, apa yang tidak, dan mengapa. Ini adalah kelas yang sepraktis mungkin, di mana Anda diharapkan tidak hanya mempelajari konsep tetapi juga mempraktikkannya, di dalam dan di luar.

Jadi, bersiaplah untuk kelas komposisi yang akan menantang Anda, menggairahkan Anda dan, yang paling penting, membekali Anda dengan pemahaman yang Anda perlukan untuk meningkatkan keahlian Anda. Ini adalah tentang membawa keterampilan komposisi tersebut ke tempat di mana keterampilan tersebut menjadi kebiasaan.

Kelas komposisi

MAA Di Pundak Para Raksasa

Dalam "On the Shoulders of Giants", kita akan keluar dari kelas sejarah seni tradisional dan menyelami upaya nyata di balik kejeniusan. Ini bukan hanya tentang tanggal dan sekolah seni; ini tentang memahami seluk-beluk apa yang membuat para master itu berkarya.

Berikut adalah rinciannya:

Kami akan membedah kehebatan teknis para pelukis legendaris, menyingkap keringat dan air mata di balik mahakarya mereka. Ini adalah tentang membumikan mitos, melihat di balik kanvas ke tantangan dan terobosan nyata yang dihadapi para seniman ini.

Karya Nyata di Balik Mahakarya:

Bersiaplah untuk menyelami rasa frustrasi, lingkungan, dan tekad kuat yang diperlukan para raksasa ini untuk mendefinisikan kembali seni mereka. Kami akan mendobrak mitos untuk melihat karya dan inovasi yang diperlukan untuk mendobrak batasan dan meninggalkan jejak di dunia seni.

Pengaruh dan Evolusi:

Kami akan mengeksplorasi bagaimana para seniman ini saling memengaruhi satu sama lain, teknik apa yang diwariskan dan bagaimana mereka berevolusi. Ini adalah tentang memahami jaringan dinamis inspirasi, kompetisi, dan kolaborasi yang mendorong kreativitas mereka.

Perbandingan Teknis:

Bersiaplah untuk perbandingan berdampingan yang menyoroti perbedaan dan kesamaan teknis di antara para master. Ini adalah pandangan praktis tentang apa yang berhasil, apa yang tidak, dan bagaimana teknik tertentu menghasilkan kemajuan atau kemunduran.

Kelas ini merupakan perjalanan melalui cobaan dan kemenangan dari tokoh-tokoh terbesar dalam seni ini, yang dirancang untuk menginspirasi dan menantang Anda. Ini adalah tentang menghargai para raksasa tidak hanya untuk karya akhir mereka, tetapi untuk perjalanan yang mereka tempuh untuk mencapai kehebatan. Siap untuk berdiri di pundak para raksasa dan melihat lebih jauh?

temukan gaya Anda

MAA Temukan Gaya Anda

"Find Your Style adalah sebuah perjalanan inovatif yang menggabungkan eksplorasi individu dengan penemuan kolektif. Kelas unik ini mendorong Anda untuk menyelami berbagai aspek identitas Anda, tidak hanya sebagai seniman tetapi juga sebagai individu yang memiliki banyak sisi. Melalui refleksi pribadi dan ekspresi kreatif, Anda akan mengumpulkan gambar, gaya, kutipan, dan apa pun yang sesuai dengan esensi Anda.

Inilah Cara Kerjanya:

Secara individu, Anda akan memulai pencarian untuk menyusun mosaik pribadi Anda-apa yang memicu gairah Anda, mendefinisikan estetika Anda, dan membuat Anda menjadi diri Anda sendiri. Ini tidak terbatas pada seni; ini tentang menemukan inti diri Anda dalam berbagai bidang kehidupan.

Dinamika Kelompok:

Namun ada satu hal yang menarik, perjalanan ini tidak dilakukan seorang diri. Anda akan berbagi temuan Anda dan, pada gilirannya, menjelajahi panel-panel rekan-rekan Anda. Ini adalah jendela menuju perspektif yang beragam, menawarkan kesempatan untuk mengartikulasikan penemuan Anda dan menyaksikan spektrum inspirasi yang luas dalam kelompok Anda.

Tujuan:

Tujuannya ada dua: untuk mendapatkan kejelasan tentang siapa diri Anda dan apa yang mendorong Anda, dan untuk melihat bagaimana pengungkapan ini dapat memperkaya praktik artistik Anda. Kelas ini adalah tentang penemuan diri dan juga tentang mengenali potensi menenun wawasan orang lain ke dalam jalinan kreatif Anda.

Hasil:

"Temukan Diri Anda" menjanjikan pengalaman yang sangat memperkaya, memungkinkan Anda untuk tidak hanya melakukan introspeksi, tetapi juga menghargai keragaman dan kekayaan perspektif di sekitar Anda. Ini adalah tentang menemukan suara Anda sambil mengenali harmoni dalam keragaman, yang berpotensi memasukkan inspirasi baru ke dalam karya Anda.

Kelas ini adalah kesempatan Anda untuk menemukan dan mendefinisikan kembali diri Anda, mendorong batas-batas identitas kreatif Anda dengan dukungan dan inspirasi dari rekan-rekan Anda.

Pelajaran Anatomi Akademi Seni Madrid
Akademi Seni Madrid - Akademi Seni Madrid

MAA Menguasai Anatomi

Kelas Mastering Anatomy membawa studi tentang tubuh manusia ke tingkat yang belum pernah terjadi sebelumnya. Ini bukan sekadar kursus; ini adalah pendalaman yang mendalam ke dalam kerangka bentuk manusia-tulang, otot, dan bagaimana mereka saling berhubungan untuk memfasilitasi gerakan.

Inilah yang akan Anda alami:

Anda akan bergerak lebih dari sekadar teori ke pembelajaran praktis dan langsung. Dengan mengamati berbagai model, Anda akan menelusuri garis-garis otot dan titik-titik penyisipan ke dalam tubuh. Eksplorasi ini bukan hanya tentang pengamatan; ini tentang memahami sifat dinamis anatomi manusia.

Aplikasi Praktis:

Saat Anda mengidentifikasi dan memetakan fitur-fitur anatomi ini, Anda akan mendapatkan wawasan tentang apa yang memungkinkan gerakan, apa yang berhasil dan apa yang tidak. Tujuannya adalah untuk melihat tubuh bergerak, untuk memahami bagaimana elemen anatomi bergerak dan berubah dalam waktu nyata.

Lebih dari sekadar pengamatan:

Keajaiban sesungguhnya dari kelas ini terletak pada kemampuannya untuk mengubah cara Anda berkreasi. Dengan pemahaman yang mendalam tentang anatomi, Anda akan menemukan diri Anda mampu menggambar dari ingatan, menangkap esensi gerakan dan bentuk manusia tanpa perlu meniru langsung dari model.

Kelas ini akan membuka tingkat keterampilan dan kepercayaan diri yang baru dalam praktik artistik Anda. Kelas ini akan memberikan Anda alat untuk tidak hanya meniru apa yang Anda lihat, tetapi juga menanamkan pemahaman yang mendalam tentang tarian tulang dan otot tubuh manusia yang rumit.

MAA Art in Motion

"Art in Motion membawa Anda dalam perjalanan yang luar biasa ke dalam dunia penciptaan seni yang dinamis, bertempat di dalam energi yang dinamis dari studio tari profesional di sebelah Akademi. Kelas langsung ini didedikasikan untuk menguasai seni menangkap gerakan dan gestur melalui sketsa yang cepat dan ekspresif.

Inilah esensinya:

Di kelas ini, kita akan mengikuti ritme dan aliran para penari yang sedang beraksi, belajar menyaring dan menangkap esensi gerakan di atas kertas. Ini adalah tentang mengasah kemampuan Anda untuk menyederhanakan apa yang Anda lihat, mengidentifikasi apa yang penting dalam sebuah pose atau gerakan, dan menerjemahkannya ke dalam sketsa yang cepat dan menggugah.

Komposisi yang Dinamis:

Saat Anda mengamati beberapa penari yang bergerak secara bersamaan, Anda akan menghadapi tantangan yang menarik untuk menyusun adegan dengan berbagai figur yang bergerak. Latihan ini bukan hanya tentang mengabadikan satu momen, tetapi menenun permadani gerakan, energi, dan emosi.

Di Balik Permukaan:

"Art in Motion" juga menggali lebih dalam, merefleksikan dedikasi, kerja keras, dan, terkadang, rasa sakit yang dialami para penari dalam mengejar kesempurnaan. Perspektif ini memperkaya praktik artistik Anda, membawa apresiasi yang lebih besar terhadap subjek yang Anda gambar dan kisah yang mereka ceritakan.

Irama dan Kekuatan:

Mengunjungi studio tari, kami membenamkan diri dalam dunia para penari, menyerap ritme, kekuatan, dan kekuatan pertunjukan mereka. Pengalaman ini tidak hanya mengubah cara kita melihat gerakan, tetapi juga cara kita memandang dan merepresentasikan kehidupan dan energi dalam seni.

"Art in Motion lebih dari sekadar kelas menggambar; ini adalah perayaan gerakan, eksplorasi ketahanan dan keanggunan manusia, dan pelajaran untuk menangkap momen-momen yang cepat berlalu dengan keberanian dan kepekaan. Bergabunglah bersama kami untuk menjelajahi perpaduan dinamis antara seni visual dan tarian, di mana setiap sketsa menceritakan kisah gerakan, emosi, dan pengabdian.

Teknik klasik, YA

tetapi dari pendekatan pengajaran modern

Mendefinisikan Ulang Pendidikan Seni: Pendekatan Modern untuk Pola Pikir yang Beragam

Sepanjang karier saya, saya memiliki kesempatan untuk melatih di berbagai sekolah seni, banyak di antaranya yang membanggakan diri karena mengikuti metode pengajaran para guru besar di masa lalu. Pada pandangan pertama, hal ini mungkin tampak sebagai ciri khas keaslian dan keunggulan.

Namun, setelah merefleksikan kemajuan dalam pemahaman kita tentang pembelajaran dan ilmu saraf, menjadi jelas bahwa apa yang berhasil di masa lalu tidak selalu memenuhi kebutuhan semua siswa saat ini.

Apakah Sudah Waktunya untuk Berkembang dalam Pendidikan Seni?

Mengapa kita harus terpaku pada satu metode pengajaran ketika ada banyak cara untuk mengeksplorasi dan mentransmisikan teknik-teknik artistik?

Bukankah pedagogi seni layak mendapatkan perombakan yang memungkinkan setiap siswa untuk memaksimalkan potensi mereka, sambil menghormati keunikan proses kognitif dan kreatif mereka?

Academy of Art in Motion

Melampaui Tradisi: Pembelajaran yang Disesuaikan untuk Setiap Siswa

Di Akademi Seni Madrid, kami menyadari bahwa meskipun teknik menggambar, melukis, dan memahat tradisional sangat penting, pendekatan pedagogis harus berevolusi.

Pendidikan seni tidak bisa monolitik.

Kita hidup di era yang merayakan keragaman pemikiran, kecerdasan majemuk, dan pemahaman bahwa setiap otak memproses realitas secara unik.

Sangatlah penting bahwa pendekatan kita dalam mengajar harus mencerminkan kebenaran-kebenaran ini.

Inovasi Pedagogis: Selaras dengan Ilmu Pembelajaran

Kami memanfaatkan penemuan-penemuan terbaru tentang bagaimana kita belajar dan bagaimana otak kita bekerja untuk merancang kurikulum yang benar-benar inklusif dan efektif.

Daripada bersikeras menggunakan metode lama yang mungkin tidak cocok untuk semua siswa, kami menggunakan strategi yang merangkul gaya belajar dan pemrosesan kognitif yang berbeda.

Hal ini tidak hanya membuat pengajaran kami lebih mudah diakses, tetapi juga memungkinkan siswa untuk memaksimalkan potensi kreatif mereka.

Sekolah seni di Madrid
Pelajaran Anatomi Akademi Seni Madrid

Seni Mengajar Seni: Personal dan Kontemporer

Kami memahami bahwa penguasaan sejati dalam mengajar seni terletak pada kemampuan untuk beradaptasi dengan setiap siswa, mengenali dan mengembangkan kekuatan unik mereka.

Filosofi ini diterjemahkan ke dalam pengalaman pendidikan yang sangat pribadi dan kreatif secara luas.

Di sini, setiap seniman menemukan jalan mereka sendiri, didukung oleh pendekatan pedagogis yang beragam dan dinamis seperti mereka sendiri.

Akademi Seni Madrid menonjol karena komitmennya terhadap pendidikan seni yang berwawasan ke depan, menghormati tradisi tetapi selalu siap untuk mempertanyakan, beradaptasi, dan mengembangkan cara pengajarannya.

Tujuan kami tidak hanya untuk melatih seniman yang mahir secara teknis, tetapi juga individu kreatif yang diperlengkapi untuk mengeksplorasi, berinovasi, dan berkontribusi pada dunia seni dengan cara-cara yang belum pernah ditemukan.

Mendobrak Kebiasaan, Bukan Semangat

Revolusi Kolaboratif: Inovasi VS Kompetisi

Perpisahan dengan Kompetisi TOXIC: Menempa Jalur Unik di Akademi Seni Madrid

Menelusuri kisah-kisah yang dibagikan di platform seperti CUORA, mudah untuk menemukan narasi yang melukiskan gambaran yang agak suram tentang pendidikan seni tradisional. Di banyak sekolah, daya saing mencapai tingkat yang ekstrem, menumbuhkan lingkungan di mana tekanan untuk unggul menjadi norma. Kurangnya ruang pribadi dan perbandingan yang konstan, sayangnya, dapat memicu lingkungan yang tidak bersahabat, menghambat kreativitas dan kesejahteraan siswa.

Namun, di Akademi Seni Madrid (MAA), kami bangga menumbuhkan suasana yang sangat berbeda. Di sini, kami bertanya pada diri sendiri:

Mengapa harus ada persaingan yang beracun seperti itu ketika setiap seniman itu unik, dengan jalan mereka sendiri untuk dilalui?

Patung 3

Keunikan sebagai Standar

Di MAA, kami mengakui dan merayakan bahwa setiap siswa membawa aspirasi, pengaruh, dan impian yang berbeda.

Di dunia di mana semua orang mengikuti jalan yang sama, mengukur siapa yang di depan dan siapa yang di belakang mungkin tampak intuitif.

Namun, ini bukanlah realitas kami.

Di sini, setiap seniman menelusuri jalannya sendiri, mengejar tujuan yang secara intrinsik bersifat pribadi dan, oleh karena itu

secara intrinsik pribadi dan karenanya tak tertandingi,

tak tertandingi.

Filosofi ini memberantas dasar yang menjadi dasar persaingan negatif, dan menggantikannya dengan lingkungan yang saling mendukung.

Kolaborasi di atas Kompetisi

Dengan berfokus pada pengembangan individu dan memungkinkan setiap siswa untuk mengeksplorasi proyek pribadi mereka, rasa persaingan langsung dihilangkan.

Bagaimana mungkin ada yang pertama atau terakhir jika semua orang maju sesuai dengan kompas kreatif mereka sendiri?

Di MAA, kami memupuk semangat kolaborasi di mana kesuksesan seseorang dilihat sebagai inspirasi, bukan ancaman.

Komposisi dalam lukisan
temukan gaya Anda

Ruang untuk Setiap Suara

Bagian dari formula kami untuk meminimalkan persaingan yang beracun adalah memastikan bahwa setiap siswa memiliki ruang fisik dan emosional untuk berkembang.

Pendekatan ini tidak hanya mengurangi gesekan tetapi juga mendorong ekspresi pribadi dan kreatif yang lebih besar.

Dengan memiliki ruang untuk bereksperimen dan gagal tanpa dihakimi, para seniman kami dapat benar-benar mengeksplorasi potensi mereka.

Akademi Seni Madrid tidak hanya dibedakan dari apa yang kami ajarkan, tetapi juga dari cara kami mengajarkannya.

Dengan memprioritaskan jalur individu di atas pawai seragam (lentil untuk semua), kami menghilangkan daya saing yang merusak dan membangun komunitas di mana setiap seniman dapat berkembang dengan caranya sendiri.

Di sini, seni dan identitas terjalin dalam tarian pertumbuhan dan penemuan pribadi yang konstan.

NEURODIVERGENSI

Pikiran yang Unik, Seni yang Unik

Merancang masa depan pendidikan seni

Jadilah

Inovasi dalam Pengajaran: Tanggapan Akademi Seni Madrid terhadap Keanekaragaman Saraf

Akademi Seni Madrid adalah tempat berkumpulnya para pemikir kreatif dari seluruh dunia, tempat di mana keragaman tidak hanya diterima, tetapi juga sangat penting dalam pendekatan pendidikan kami.

Di sini, kami menyadari bahwa seni tidak mengenal batasan bahasa atau kognitif, dan kami beradaptasi dengan berbagai cara yang digunakan oleh para siswa untuk merasakan dan berkreasi.

Mengapa harus mengajarkan semua orang dengan cara yang sama ketika setiap seniman itu unik, dengan keterampilan yang berbeda dan cara yang sangat berbeda dalam memahami dan memahami realitas?

Academy of Art in Motion

Lebih dari Sekedar Kata-kata: Strategi Visual untuk Pemikir Visual

Kami menyadari bahwa beberapa siswa kami yang paling cerdas dapat kehilangan alur cerita jika kami hanya berkomunikasi secara verbal.

Jadi kami mengubah naskahnya.

Kami menggunakan demonstrasi langsung dan mengeksplorasi berbagai media - menggambar, melukis, memahat, video, foto - untuk benar-benar terhubung.

Pendekatan ini memungkinkan mereka yang berpikir dalam gambar untuk memperluas pemahaman mereka tentang seni dari dasar yang sudah kuat.

Identitas Artistik: Anda Adalah Sang Pencipta

Lokakarya Temukan Jati Diri dan program Pembuatan Portofolio kami merupakan wadah bagi para siswa untuk mengeksplorasi jati diri mereka melalui seni.

Dengan membuat buku catatan tentang gaya, warna, dan pola, setiap siswa belajar untuk mengenali dan menghargai suara mereka yang unik.

Ini adalah latihan dalam refleksi diri visual langsung, bukan monolog internal tanpa akhir.

IMG_0372
Komposisi dalam lukisan

Dinamisme Kreatif: Lupakan Kebosanan

Kreativitas akan mati dalam kemonotonan.

Kami memahami bahwa proyek yang panjang bisa membosankan bagi pikiran yang lincah.

Itulah sebabnya kami mengizinkan Anda untuk mengerjakan beberapa proyek pada saat yang sama, menawarkan kesegaran dan menjaga motivasi tetap pada puncaknya.

Di sini, setiap hari adalah kesempatan baru untuk bereksplorasi tanpa batasan.

Di Akademi Seni Madrid, pendidikan lebih dari sekadar konvensi.

Setiap siswa adalah individu dengan keterampilan dan perspektif yang unik.

Bersama-sama, kami tidak hanya mendobrak pakem;

kami menciptakan standar baru tentang apa yang dimaksud dengan seniman di abad ke-21.

Resep untuk dilupakan

Memiliki kontrol teknis yang luar biasa tetapi tidak terlihat di pasar

Pergi ke

Di Balik Kanvas: Mempersiapkan Anda untuk Pasar Seni

Di Akademi Seni Madrid, kami memahami bahwa menjadi seniman di abad ke-21 membutuhkan lebih dari sekadar bakat dan teknik.

Seni tidak hanya dibuat;

seni juga dihayati,

seni itu dibagikan,

dan dijual.

Itulah mengapa misi kami lebih dari sekadar mengajarkan Anda cara berkarya;

kami ingin membekali Anda dengan semua alat yang Anda butuhkan untuk sukses di dunia seni yang kompetitif.

Lukisan salinan master

Memulai Perjalanan Anda dalam Seni dengan Percaya Diri

Di sini Anda tidak hanya akan mengasah kemampuan Anda untuk mewujudkan ide-ide Anda;

Anda juga akan belajar bagaimana menavigasi jaringan pasar seni yang kompleks.

Mulai dari memahami bagaimana media sosial dapat menjadi etalase terbaik Anda, hingga menguasai seni menarik perhatian galeri dan kolektor,

kami mempersiapkan Anda agar karya seni Anda tidak hanya dilihat dan dihargai, tetapi juga dicari dan dibeli.

Bangun Merek Pribadi Anda, Buatlah Karya Seni Anda Bergaung

Melalui acara jaringan dan pameran yang diselenggarakan oleh sekolah,

Anda akan memiliki peluang unik untuk memamerkan karya Anda dan terhubung dengan tokoh-tokoh penting di dunia seni.

Kami akan mengajari Anda cara membangun merek pribadi yang kuat yang berbicara dalam bahasa audiens Anda, dan cara membuat konten yang memikat dan mengomunikasikan visi unik Anda.

Lukisan benda mati-1
lukisan figur kehidupan

Dari Legal ke Nirlaba: Menavigasi Dunia Seni dengan Aman

Memahami sisi hukum dan komersial seni sangat penting untuk melindungi karya dan kepentingan Anda.

Dari hak cipta hingga kiat-kiat untuk menjual karya Anda,

kami menawarkan tinjauan komprehensif yang akan memungkinkan Anda untuk mendekati dunia seni tidak hanya sebagai pencipta, tetapi juga sebagai pengusaha.

Di Akademi Seni Madrid, kami tidak hanya ingin Anda bermimpi; kami ingin Anda mencari nafkah dari karya seni Anda. Bersiaplah untuk membenamkan diri dalam pendidikan seni yang melampaui studio, mempersiapkan Anda untuk sukses di atas kanvas dan di pasar.

YANG BIASA ADALAH PASAR YANG RAMAI

BERTUJUAN UNTUK HAL YANG LUAR BIASA

Pertemuan, Jaringan dan Klub

Lebih dari sekadar kelas melukis tradisional

Libatkan diri Anda dalam komunitas Madrid Art Academy yang dinamis, di mana semangat kami terhadap seni melampaui studio dan masuk ke dalam jantung keterlibatan budaya. Berbagai klub dan pertemuan kami bukan hanya tentang membangun jaringan; melainkan juga tentang memperkaya perjalanan artistik Anda dengan berbagi pengalaman dan inspirasi. Setiap klub menawarkan jendela unik ke dalam dunia seni, mengundang Anda untuk bergabung dalam diskusi, berbagi ide, dan terhubung dengan penggemar seni lainnya.

lukisan dan komposisi

MAA Merangkul Perjalanan

Kreativitas bukan hanya tentang kegembiraan dalam menciptakan sesuatu yang baru, namun juga tentang menghadapi dan menaklukkan rasa frustrasi dan ketakutan yang menyertainya. Di sini, kami menghadapi emosi ini secara langsung, di ruang di mana kerentanan adalah kekuatan dan setiap tantangan adalah batu loncatan menuju penguasaan.

Klub Buku MAA

Klub Buku MAA

Bagi para pencinta sastra, MAA Book Club mengeksplorasi perpaduan antara kata tertulis dan seni visual. Hanyutkan diri Anda dalam novel bertema seni, biografi seniman, dan esai kritis yang akan memperluas pemahaman dan apresiasi Anda terhadap seni.

klub seni film

Klub Film MAA

Perjalanan sinematik menanti Anda di MAA Film Club. Di sini kami memutar dan mendiskusikan film yang merayakan pengaruh seni pada sinema dan budaya, mulai dari biografi seniman terkenal hingga film yang memanjakan mata.

Lukisan Ilustrasi Galeri Epik

MAA Epic Gallery

Hanyutkan diri Anda dalam dunia seni inspiratif yang menentang konvensi dan menstimulasi imajinasi. Dari narasi revolusioner Moebius hingga dunia yang memukau yang dibayangkan oleh Frank Frazetta, Epic Gallery kami mengundang Anda untuk menghormati para pionir sembari menempa jalan Anda sendiri dalam lanskap kreativitas digital yang terus berubah. Bergabunglah bersama kami dalam perjalanan di mana inovasi bertemu dengan tradisi, dan di mana warisan artistik dihormati dan didefinisikan ulang.

Perpustakaan Visual

Galeri Visual MAA

Hanyutkan diri Anda dalam dunia seni di MAA Visual Gallery, tempat beragam referensi, katalog seni, dan permata visual menanti penjelajahan Anda. Koleksi pilihan ini menjadi tempat perlindungan bagi para seniman dan penggemar seni, yang menawarkan ruang untuk menyelami kedalaman kreativitas, mengungkap kisah di balik setiap karya, dan menyalakan semangat untuk proyek seni Anda berikutnya. Baik Anda ingin belajar, menemukan permata tersembunyi, atau sekadar mencari inspirasi, Galeri Visual MAA adalah tempat terbaik untuk segala hal tentang seni.

Setiap ruang adalah sebuah pernyataan. Setiap karya adalah sebuah revolusi

SENI TANPA FILTER

Temukan Seni dengan Cara yang Berbeda

Galeri, Pameran, Presentasi - Tanpa Isi, Hanya Seni

Masuklah ke dalam galeri kami. Ini bukan hanya sebuah ruang; ini adalah detak jantung sekolah kami. Di sini, seni tidak berbisik; seni berbicara dengan lantang. Koleksi permanen, pameran bergilir, pertunjukan langsung: semuanya ada di sini. Ingin seni yang bergerak, menantang, dan menonjol? Anda mendapatkannya. Kami berdedikasi untuk menampilkan bakat dan kerja keras para mahasiswa dan fakultas kami, serta kolaborasi yang mendobrak batas. Setiap kunjungan? Perspektif baru.

Dari Repin ke MAA

Pameran yang sedang berlangsung "Dari Repin ke Madrid Academy" merupakan bukti dialog artistik antara Repin Academy dan sekolah kami. Menampilkan berbagai karya siswa, beberapa di antaranya telah mengambil peran sebagai pengajar, pameran ini menampilkan keragaman materi pelajaran dan media yang kaya. Pengunjung dapat melihat berbagai figur, komposisi, dan lanskap yang mengesankan, yang digambarkan dengan cat dan pensil. Keunggulan karya-karya ini menunjukkan pelatihan yang ketat dan bakat yang mendalam yang dikembangkan di kedua institusi ini. Kolaborasi ini tidak hanya menampilkan kecakapan teknis, tetapi juga perjalanan artistik yang terus berkembang dari para seniman baru. Pameran ini terus mengundang decak kagum dan merupakan contoh yang membanggakan dari komitmen akademi ini terhadap kesempurnaan artistik.

Diversitas Veritatis

Pameran "Diversitas Veritatis" adalah pertunjukan luar biasa yang menampilkan sejumlah seniman Spanyol yang terkenal. Pameran ini merupakan perayaan keragaman dan kebenaran melalui seni kontemporer, yang menawarkan pengalaman yang beraneka ragam kepada para pengunjung. Acara ini menarik banyak pengunjung yang mengesankan, yang menunjukkan minat yang dinamis dalam dunia seni Spanyol yang dinamis.

Art in Motion

"Art in Motion" bukanlah pertunjukan yang biasa Anda saksikan. Pada tanggal 19 Januari, dari pukul 18.00 hingga 19.00, ruangan kami menjadi panggung tempat seni dan tari bertabrakan secara langsung. Para seniman membawa buku sketsa mereka sementara para penari menghidupkan setiap kanvas dengan gerakan mereka. Itu adalah satu jam di mana satu-satunya aturan adalah tidak ada aturan, hanya kreasi yang mentah dan spontan.

Di mana seni bertemu dengan gerakan

Campur, Hubungkan, Kuasai

Kisah Nyata, Kesuksesan Nyata

Dari Artis Kami untuk Anda

Selami inti dari komunitas kami dengan testimoni nyata dari para artis kami. Setiap kisah merupakan cerminan dari pertumbuhan, tantangan, dan kemenangan, yang menunjukkan kekuatan transformatif dari kelas-kelas kami. Di sini Anda tidak hanya akan menemukan komentar, tetapi juga kisah-kisah evolusi artistik dan pencapaian nyata.

Lebih dari sekadar keterampilan teknis

Temukan bagaimana guru-guru kami membimbing Anda tidak hanya dalam bidang seni, tetapi juga dalam kehidupan sebagai seniman.

Kemajuan yang cepat dan luar biasa

Dengarkan bagaimana para siswa kami kagum akan betapa banyak yang dapat mereka pelajari dalam waktu yang singkat.

Jalan yang jelas menuju kesuksesan

Pelajari bagaimana guru-guru kami membantu Anda mencapai tujuan artistik Anda secara efektif.

"Saya akan merekomendasikan program ini, tapi tidak untuk semua orang. Karena menurut saya ini adalah pekerjaan yang berat, waktu yang banyak dan juga uang.Saya hanya akan merekomendasikannya kepada orang-orang yang memiliki passion terhadap sesuatu. Karena jika tidak, akan sia-sia, jika Anda pergi dengan tujuan untuk menghabiskan waktu, Anda memiliki banyak tempat lain untuk melakukannya..."

"Beberapa orang bersenang-senang sehingga mereka tidak ingin orang lain ikut serta dalam proses tersebut. Karena pada akhirnya, jika Anda membiarkan orang lain memandu Anda, terkadang itu tidak menyenangkan. Ini bukan tentang 'betapa indahnya lukisan ini'. Prosesitu juga penuh dengan penderitaan dan tidak semua orangmau melakukannya...".

"Saya tidak akan merekomendasikannya kepada siapa pun, karena Anda benar-benar harus menyukai figurasi, potret, segala sesuatu yang bersifat manusiawi dan bersedia untuk diajar. Ada orang yang tidak memperhatikan. Mereka adalah orang-orang yang tidak menyukai figur manusia, misalnya, dan lebih suka memadukan warna dalam lanskap, mereka bersenang-senang dan tidak tertarik pada hal lain...".

"Mereka mengajarkan Anda banyak hal untuk fokus pada sebuah tujuan.Untuk mendobrak batas Anda, memiliki kesabaran, memiliki kerendahan hati untuk belajar dari orang lain, sehingga orang lain dapat mengajari Anda. Dan ini semua adalah kualitas pribadi yang mendasar dalam hidup. Sangat memuaskan bagi saya secara pribadi, akhirnya menemukan tempat ini untuk mengembangkan diri saya sepenuhnya...".

"Ada metodologi yang jelas . Mereka tahu ke mana Anda ingin pergi. Mereka tahu bagaimana memandu Anda ke sana. Ini sangat personal dan itu selalu dihargai. Ini bukan akademi biasa di mana mereka mengajarkan Anda empat hal dan mereka memiliki tingkat kelompok. Mereka peduli dengan Anda, secara pribadi, sehingga Anda mencapai tingkat kesempurnaan yang Anda cari dan yang Anda butuhkan...".

"Pilihan otodidak bisa dilakukan, tergantung pada bagaimana Anda. Menurut saya, jika Anda menuntut diri Anda sendiri, ini adalah alat yang bagus. Hanya saja, semua manusia cenderung merasa nyaman. Saya sendiri, misalnya, menyalahkan diri saya sendiri. Saya mulai melukis, saya menyadari bahwa saya tidak akan pergi ke arah sana. Saya kembali dan mulai melukis lagi. Saya kembali lagi, sampai saya mulai dari awal, karena saya mengerti bahwa ini adalah sebuah proses yang dimulai dari sebuah tempat dan Anda tidak bisa memulainya di tengah jalan...".

"Saya yakin ini lebih sulit karena Anda akan membuat lebih banyak kesalahan dan Anda akan membutuhkan waktu lebih lama untuk menentukan arah dan jalur, dan Anda akan membuang waktu dan Anda mungkin akan sampai di suatu tempat, tetapi Anda akan tiba di sana lebih lambat dan lebih lelah. Program MAA jauh lebih mudah daripada apa pun yang dapat saya temukan saat ini...".

"Sampai batas tertentu. Ketika Anda menemukan batasnya. Seperti percakapan yang saya lakukan dengan profesor beberapa hari yang lalu. Dia berkata kepada saya, 'Saya melihat Anda mencapai suatu batas dan Anda berkata, ini dia, dan apa yang saya lakukan adalah mendorong Anda lebih jauh, melawan batas itu sehingga Anda melewatinya'. Saya pikir Anda membutuhkan seseorang untuk melakukannya, Anda tidak akan bisa melakukannya sendiri. Ketika Anda diajari apa yang logis, apa jalannya, Anda tahu bahwa jalan itu ada di sana...".

IMG-20230520-WA0010

"(AKADEMI LAIN) Pada tingkat melukis, itu didasarkan pada menyalin foto, satu demi satu. Ini juga membatasi kreativitas Anda sendiri. Karena saya merasa bahwa mereka mengajari Anda untuk terbang, tetapi tidak pernah lepas landas, selalu di landasan pacu, jadi saya ingin lepas landas. Jadi saya ingin lepas landas, kapan kita lepas landas? Kapan Anda mengajari saya untuk mengembangkan kreativitas, imajinasi saya, untuk melakukan sesuatu tanpa batas? Jika saya membayangkan sebuah pemandangan di tempat tertentu, melalui sebuah komposisi, saya bisa melakukannya. Entah itu melalui pengetahuan tentang anatomi, menggambar itu sendiri, bahkan model, pahatan, apa pun yang tidak membatasi Anda. Hal itu selalu tampak sangat aneh bagi saya..."

"Ini adalah uang yang banyak dan jelas tidak semua orang mampu membelinya. Dan saya merasa cukup beruntung bisa membelinya sehingga saya bisa mempertahankan kehidupan yang normal, tanpa kemewahan, tapi normal. Dan itu tidak mahal. Layanan seperti itu, fasilitas baru, jam-jam yang bisa Anda dapatkan dalam sehari dengan seorang model, jika Anda datang di pagi hari dan sore hari.... Anda tidak dapat menemukannya di tempat lain. Anda bisa menemukan hal serupa, tetapi tidak semuanya di satu tempat, tidak mahal, menurut saya ini sangat bagus..."

"Saya suka bahwa para guru berkomentar, tidak hanya tentang apa yang dilakukan di akademi, tetapi juga tentang apa yang mereka lakukan di luar, lukisan yang mereka buat secara pribadi, prosesnya... bahwa mereka berbicara kepada Anda di luar gambar dan lukisan, bahwa mereka berbicara kepada Anda tentang kehidupan sebagai seniman, bagaimana mereka melihatnya. Hal ini sangat menarik karena mereka sekarang merintis jalan dan memberikan Anda petunjuk tentang bagaimana Anda dapat melakukannya di masa depan...".

IMG_0382

"Saya mengenal banyak orang yang juga menyukai seni, tentu saja teman-teman saya, tetapi saya rasa tidak semua orang bisa melakukannya. Itu semua tergantung pada bagaimana Anda mendekati seni. Ada orang yang hanya menyukai seni sebagai cara untuk melepaskan ketegangan atau bersantai. Seorang teman saya, misalnya, berkata kepada saya: "Saya sangat suka melukis karena saya sangat rileks". Dan saya berkata kepadanya: "Dan bagaimana Anda bersantai?" (tertawa)... "tapi itu menyakitkan" (masih tertawa) "Saya tidak mengerti bagian ini, coba periksa, lakukan lagi...".

"Saya akan merekomendasikannya kepada seseorang yang sangat jelas ingin mendedikasikan diri mereka untuk hal ini, untuk menjadi seniman, pelukis, pematung... dan kepada orang-orang dengan latar belakang Seni Rupa yang menyukai teknik ini...".

"Saya harus bekerja untuk membiayai hal ini dan selain itu saya meluangkan banyak waktu di mana pun saya bisa untuk datang. Dan mendedikasikan semua waktu untuk hal ini tidaklah mudah. Karena saya memiliki situasi pribadi di mana saya tidak memiliki anak, maka lebih mudah bagi saya untuk mendedikasikan waktu untuk hal ini...".

"Saya menyukai satu hal tentang sekolah ini yang belum pernah saya temukan sebelumnya. Memiliki metodologi yang jelas. Karena apa yang saya temukan sejauh ini adalah menghabiskan banyak waktu untuk suatu aktivitas di mana Anda tidak merasa mengalami kemajuan. Anda bisa berada di sana selama bertahun-tahun dan tidak mengalami kemajuan. Saya telah bertemu dengan orang-orang yang telah menghabiskan waktu lebih dari 20 tahun untuk melukis foto dan pada akhirnya mereka tidak tahu bagaimana melakukan hal lain. Hal ini tidak mengarah ke mana pun..."

"Saya suka komunikasi dengan guru. Saya pikir mereka beradaptasi dengan baik dengan siswa. Tidak hanya pada level mereka, tetapi bagaimana mereka menangani siswa. Dari pengalaman saya, mereka datang, mereka berjalan dengan baik dengan apa yang mereka katakan. Saya pulang ke rumah dan saya mendengar guru di kepala saya mengulangi aspek-aspek teknis kepada saya. Dan saya pikir itu terjadi karena mereka melakukannya dengan baik. Karena mereka sangat fleksibel. Karena mereka tidak memperlakukan setiap siswa dengan cara yang sama. Itulah yang telah terjadi pada saya sepanjang hidup saya. Dan di sini mereka pergi dengan kecepatan Anda sendiri. Di sini ada pekerjaan dan dukungan..."

"Waktu yang Anda dedikasikan untuk itu adalah untuk mencapai tujuan yang sudah jelas.Dan jika Anda telah mencapainya dan Anda telah melakukannya dengan baik, karena mereka sangat menuntut, itu membuka pintu ke fase berikutnya. Kemudian Anda melihat bahwa Anda bergerak menuju sesuatu..."

"Karena sifat saya yang suka menuntut, saya mencari pengetahuan yang kurang dan saya mendedikasikan waktu untuk itu. Apa yang terjadi? Orang yang sadar bahwa apabila Anda mendedikasikan waktu untuk sesuatu yang konkret, ada beberapa hal yang Anda sukai, dan saya tidak memiliki disiplin dan mengesampingkan banyak hal. Lebih mudah menggambar sambil menonton televisi, karena tidak terlalu melelahkan, di satu sisi, hal ini memiliki keuntungan, tetapi di sisi lain, ada juga kerugiannya...".

"Biasanya di akademi lain, mereka tidak memberikan perhatian pada menggambar sebagaimana mestinya. Secara umum, saya telah menemukan pusat pelatihan di mana orang lebih banyak pergi untuk bertemu orang lain, untuk bergaul, untuk mengembangkan hobi mereka, untuk membuat sesuatu yang sukses, yang indah, yang dapat mereka tunjukkan kepada teman-teman mereka. Tetapi mereka tidak memiliki kegelisahan atau rasa lapar untuk meningkatkan diri mereka sendiri, akademi-akademi ini lebih fokus pada tidak membuat orang terlalu frustrasi dan tidak kehilangan penghasilan tambahan...".

"Tergantung pada apa yang mahal bagi Anda, memang mahal, tetapi jika Anda benar-benar memiliki mimpi... seberapa mahal untuk mewujudkannya? Seberapa mahal untuk mewujudkannya? Sebagai contoh, ada orang yang membayar mahal untuk sebuah rumah yang tidak akan memberikan kepuasan sebanyak waktu yang Anda habiskan di sini untuk menggambar, melukis, memahat, itu tergantung pada preferensi Anda, pada apa yang membuat Anda bahagia...".

"Di akademi tempat saya berada, saya berbicara kepada mereka tentang kemungkinan membawa model untuk bekerja dari kehidupan nyata. Dan mereka mengatakan kepada saya, bahwa jika mereka mulai membawa model untuk dilukis dari kehidupan nyata, para siswa akan merasa frustrasi, mereka tidak ingin melanjutkan dan ingin pergi...".

"Ini mengharuskan Anda untuk memiliki tabungan, untuk memiliki bantalan finansial, bahkan jika Anda harus meninggalkan pekerjaan Anda untuk sementara waktu untuk dapat menghidupi diri Anda sendiri dengan tabungan tersebut. Namun hal ini sepadan. Itu sepadan karena itu bukan uang yang terbuang sia-sia oleh akademi. Karena mereka benar-benar peduli dengan pelatihan orang-orangnya, dengan guru-guru yang mereka datangkan, dengan fasilitasnya, semuanya serius dan Anda harus membayar untuk profesionalisme...".

Jangan khawatir, kita semua memilikinya!

Kami tahu bahwa ketika berbicara tentang pelatihan artistik Anda, Anda mungkin memiliki banyak pertanyaan yang berputar-putar di kepala Anda: Seperti apa lokakarya itu, layanan apa yang kami tawarkan, bagaimana cara memaksimalkannya, bagaimana cara mendapatkan hasil maksimal dari lokakarya tersebut?

Itulah mengapa kami membuat bagian Pertanyaan yang Sering Diajukan (atau FAQ, untuk teman-teman). Di sini Anda akan menemukan jawaban atas pertanyaan yang paling sering ditanyakan kepada kami. Ini seperti peta harta karun, tetapi bukannya menuntun Anda ke peti yang penuh dengan emas, melainkan peti yang penuh dengan pengetahuan.

Dan jika setelah membaca FAQ kami, Anda masih ragu, jangan khawatir. Kami ada di sini untuk membantu Anda. Jadi jangan ragu untuk menghubungi kami.

Kami akan dengan senang hati membantu Anda menjernihkan keraguan yang mungkin Anda miliki?

Apa yang sebenarnya membuat akademi seni yang baik?

Akademi seni yang baik akan mengenal Anda seperti seorang kakek mengenal cucu kesayangannya. Mereka akan dengan cermat menilai level Anda saat ini dan kemudian merancang rencana yang paling efektif bagi Anda untuk menjadi seniman terbaik sebelum Anda menyadarinya. Bagian dari rencana mereka harus mencakup tinjauan rutin untuk memastikan Anda berkembang dengan kecepatan yang sempurna dan mendapatkan hasil yang Anda inginkan.

Kami melakukan semua itu, namun, tidak seperti akademi lainnya, tim MAA tidak hanya fokus untuk menjaga keseimbangan yang sempurna. Kami bertujuan untuk menantang Anda, kami akan mendorong Anda sampai Anda mencapai batas Anda dan kemudian mendorong Anda lebih jauh lagi untuk menembus batas itu. Kami tidak mengizinkan Anda untuk puas dengan apa pun yang kurang dari yang terbaik.

Siapa saja yang dapat berpartisipasi dalam lokakarya Akademi Seni Madrid?

Lokakarya MAA dirancang untuk semua siswa yang tertarik untuk meningkatkan keterampilan teknis mereka dalam menggambar, melukis, dan memahat.

Apakah Anda ingin meningkatkan keterampilan Anda dan menguasai semua pengetahuan teknis? Kami dapat bekerja sama dengan Anda.

Apakah Anda memahami bahwa menciptakan sebuah karya seni akan membutuhkan kerja keras dari Anda? Kami dapat bekerja sama dengan Anda.

Apakah Anda bersedia mengikuti proses untuk setiap teknik, dan mempraktikkannya sampai Anda menguasainya? Kami dapat bekerja sama dengan Anda.

Apakah lokakarya ini hanya untuk siswa tingkat lanjut atau juga untuk pemula?

Tidak masalah jika Anda seorang seniman pemula atau seniman tingkat lanjut. Murid-murid kami terdiri dari seniman pemula yang tidak memiliki pengalaman seni sebelumnya hingga seniman tingkat lanjut yang telah berpengalaman selama beberapa tahun.

Instruktur kami dilatih untuk menyesuaikan pengajaran dengan kebutuhan masing-masing siswa.

Pelatihan sebelumnya apa yang saya perlukan untuk belajar di akademi?

Tidak ada!

Tidak diperlukan gelar seni

Tidak perlu pengalaman sebelumnya

Tidak diperlukan kualifikasi khusus

Tidak perlu tipu muslihat

Kami akan menilai level Anda dan bekerja dengan Anda dari sana.

Berapa lama lokakarya berlangsung?

Anda bisa mendaftar selama minimal 1 minggu dan bekerja hingga 5 tahun jika Anda ingin menyelesaikan program ini.

Jadi, semuanya terserah Anda!

Apakah lokakarya diadakan dalam bahasa Spanyol atau Inggris?

Lokakarya dilakukan terutama dalam bahasa Inggris, tetapi banyak instruktur kami yang menguasai dua bahasa dan dapat memberikan instruksi dalam bahasa Spanyol jika diperlukan.

Apakah lokakarya hanya berfokus pada menggambar dan melukis atau apakah Anda juga membahas bentuk seni lainnya?

Lokakarya kami berfokus pada menggambar dan melukis, tetapi kami juga memasukkan elemen-elemen dari bentuk seni lainnya jika relevan dengan tema lokakarya.

Berapa rasio siswa dan instruktur di dalam lokakarya?

Kami berusaha keras untuk mempertahankan rasio siswa dan instruktur yang rendah untuk memastikan bahwa setiap siswa menerima perhatian individual.

Apakah lokakarya mencakup waktu belajar mandiri atau hanya instruksi yang diarahkan?

Lokakarya kami menggabungkan instruksi terpandu dengan waktu belajar mandiri untuk memungkinkan siswa mempraktikkan dan menerapkan apa yang telah mereka pelajari.

Apakah lokakarya mencakup kritik atau ulasan terhadap karya siswa?

Ya, lokakarya ini mencakup sesi kritik di mana instruktur memberikan umpan balik yang konstruktif terhadap hasil kerja siswa.

Apakah siswa menerima sertifikat di akhir lokakarya?

Ya, para siswa menerima sertifikat dari Akademi Seni Madrid di akhir lokakarya.

Di mana lokakarya berlangsung?

Lokakarya ini diadakan di lokasi kami di Avenida Manoteras 22 Lokal 67, Madrid.

Berapa biaya bengkel?

Biaya lokakarya bervariasi tergantung pada durasi dan konten lokakarya.

Anda dapat menginvestasikan waktu dan uang sebanyak yang Anda inginkan, pilihan ada di tangan Anda.

Anda dapat melakukan mulai dari 1 jam 3 menit per minggu hingga 47 jam per minggu.

Dan harga kami berkisar antara € 70 hingga € 1000 per bulan.

Hubungi kami (+34 679 49 29 15) dan jika Anda memenuhi syarat untuk mengikuti program ini, kami akan menemukan rencana yang sempurna yang sesuai dengan tujuan dan anggaran Anda.

Kami akan menyelidiki berapa banyak waktu dan uang yang dapat Anda investasikan dan membuat rencana studi yang dibuat khusus yang memberikan nilai terbaik untuk uang Anda.

Bagaimana jika saya memiliki pertanyaan lain?

Jika Anda memiliki pertanyaan lebih lanjut, jangan ragu untuk menghubungi kami (+34 679 49 29 15). Kami akan dengan senang hati membantu Anda.

Berita perusahaan

Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit.