マドリード芸術アカデミー

アーティストの卵たちへ、

私たちは理解しています。

芸術を創作するのは大変なことです。本当に難しい。

どうすれば絵に奥行きを出せるか、悩んでいることでしょう、

影をリアルに見せるにはどうしたらいいか、

人物を鏡の国のフランケンシュタインのように見せないために、正しいプロポーションを見つける方法。

イライラとストレス

胃が締め付けられるような思いがする一方で、常に響くのは...。

"あなたは十分ではないのですか？"

という響きが、あなたの思考の隅々にまで響いている。

そしてその上。

あなたは千差万別の方向で仕事をしている。

なんてことだ！

ワークショップに参加すべきでしょうか？ドメスティカのコース？ブリッジマンの本を全部読む？

好きなアーティストのコピーをとってスタイルを学ぶ？

YouTubeのチュートリアルは？

今、みんな巨大な作品を作ろうと話している（サイズが重要らしい）...やってみようか。

実は...写真から作るべき？フォトリアリズム？それとも抽象画の方がいいのかな？

ああ、わかった！ギジェルモ・ロルカ風に、具象＋夢のようなタッチの抽象画を作るのはどうだろう？

そうだ！それだ！

自分のスタイルを見つけるために必要なことだ！

誰か私のまつげを抜いて

いいか、たいていのアーティストは、キラキラしたもの症候群にADHDのスプーン一杯を混ぜたようなものだ......そして「私は何でもできる」というタッチも。

そして、あれもこれもやってしまう。

やがて彼らは、「やらなければならないこと」「学ばなければならないこと」ばかりに追われるようになる。

私たちはこの混乱を「ネズミの巣」と呼んでいる。

地獄とも呼ばれる。

そこは蒸し暑い。

そんなところで学ぶくらいなら、サボテン畑で裸足で踊ったほうがマシだ

でも、これは私たちのことじゃない...あなたのことなのだ。

あなたが今、これを読んでいるのは、何らかの形で、あなたの芸術が望むところに到達していないからだ。

たとえあなたが多大な努力を払ったとしても...。

押して、押して、引っ掻いて、爪で引っ掻いて、疲れ果てるまで努力してここまで来たのに...。

あるいは、あなたは舞い上がっているのかもしれない...そして、あなたはただもっと多くを望んでいる。

もっと安心感を。

もっと自信を。

もっと自由に。

より多くの資源。

もっと楽しく。

より多くの創造性。

私は世界の王者だ "という気持ちで、より多くの作品を完成させる。

それが何であれ...

そんなあなたに朗報です。

なぜなら、あなたはすぐに「おい、やったぞ」と感じられるようになるからだ。

毎朝目覚め、新しい目で世界を見る。

一筆一筆に美と感情を込める方法を知るだろう。

語りかけ、感動させ、鼓舞する芸術を創り出すことができるだろう。

そして、ミスを直そうと何時間も費やしたり、すべてが失われたときにそれを覆い隠したりする必要もなくなる。

すべてが調整され、スムーズに進行する。

あなたはコントロールし、穏やかな感覚に包まれる。

そしてそれはすべて、以下からあなた自身の冒険を選ぶことから始まるのだ...。

10倍速く、より良く学ぶ

自分ですべてを解決しようとすることもできる。

懸命に働き続け、悩みや混乱に対処しながら毎日を過ごし、時間を浪費することもできる。手の描き方、影の正しい使い方、プロポーションの問題の克服方法、スライスチーズのように平坦に見えない絵の描き方など、いつも優柔不断なのです。

あるいは、私たちが生徒たちにこのような素晴らしい結果を達成させるために行ったことを、同じ戦略を使って正確にお見せすることもできます。

"独学 "という選択肢は、その人のあり方次第で可能だ。自分に厳しいなら、それはいいツールだと思う。ただ、人間は誰しも心地よさを求める傾向がある。例えば、私自身は打撃のようなものを受けていた。私は絵を描き始めたが、このままではいけないと気づいた。私は戻って、絵を描くことを再開した。なぜなら、それは一つの場所から始まるプロセスであり、中途半端なところから始めることはできないと理解したからだ......"

「他のアカデミーでは、デッサンはあまり重要視されていない。大雑把に言えば、他の人たちと知り合ったり、一緒に遊んだり、趣味を発展させたり、何かを成功させたり、美しいものを作ったり、友達に教えたりするために行くようなトレーニングセンターがあった。しかし、彼らには落ち着きがなく、自分自身を完成させたいというハングリー精神もなかった。このアカデミーは、人々をあまりイライラさせず、臨時収入を失わないことに重点を置いていた..."

「大金だし、誰もが払えるわけではないのは明らかだ。そして、その費用を支払うことで、贅沢はしないが、普通の生活を維持できるのは、とても特権的なことだと思う。それに、決して高くはない。このようなサービス、新しい設備、午前と午後に通えば1日にモデル1人と過ごせる時間......。似たようなものはあるけど、一か所に全部があるわけじゃないし、高くないし、とてもいいと思う。"

"アートが好きな人たちを知っているし、明らかに私の友人もいる。アートにどうアプローチするかによる。息抜きやリラックスするための方法としてアートが好きな人もいる。例えば私の友人は、「リラックスできるから絵を描くのが好きなんだ」と言う。私は彼にこう言った："どうやってリラックスするの？"（笑）... "でも面倒なんだ"（笑）... "ここがわからない、見直して、もう一回..."。

"私はこの学校について、今までにない一つの点が気に入っている。明確な方法論を持っていること。というのも、私がこれまで見つけてきたのは、自分が進歩していることに気づかない活動に多くの時間を費やすことだった。何年も何年もそこにいても進歩しない。私は、20年以上も写真を描いている人に会ったことがあるが、結局、他のことをする方法を知らない。それはどこにもつながらない..."

「先生とのコミュニケーションが好きです。生徒にうまく合わせてくれると思います。生徒のレベルだけでなく、生徒への接し方もね。私の経験では、彼らは到着すると、彼らが話すことをよく聞いてくれる。家に帰ると、頭の中で先生が技術的なことを繰り返し話しているのを聞くんだ。そうなるのは、彼らがよくやってくれるからだと思う。彼らはとても柔軟なんだ。すべての生徒を同じようには扱わない。それは私の人生でずっと起こってきたことだ。ここでは自分のペースで進められる。ここには仕事とサポートがある..."

"自己要求 "という私のやり方があったからこそ、自分に欠けているその知識を少しでも探し求め、それに時間を捧げた。どうしたんですか？その人は、あることに時間を捧げるとき、他のものよりも好きなものがあることに気づいていて、私はその規律に欠けていて、いろいろなものを脇に置いていた。テレビを見ながら絵を描くほうが疲れないし、利点もあるけれど、欠点もある。"

"（他のアカデミーは）絵画のレベルでは、次から次へと写真をコピーするのが基本だった。自分の創造性も制限される。飛び方を教えられても、離陸することなく、いつも滑走路にいるような感覚を覚えたからだ。だから私は飛び立ちたかった。いつ飛び立つのか？私の創造性、想像力を発達させ、制限なく何かをすることを教えてくれるのはいつなのか？ある場所から、ある構図を通して、あるシーンを想像すれば、私はそれができる。解剖学の知識があるからなのか、デッサンそのものなのか、模型でも彫刻でも、制限のないものなら何でも。それはいつも、私にとってとても稀なことに思えた..."

当校の施設には、彫刻教室、肖像画教室、人物教室、解剖学・構成学教室、静物画教室が2つ、絵画教室が1つあります。

これらの教室はそれぞれ、完全に学習に没頭できるような設備が整っています。まるでタイムマシンに乗って、ルネサンスの巨匠の工房に直接連れて行かれたかのようだ。

また、創作活動から一息つきたいときには、おばあちゃんの台所のような休憩コーナーがあり、クラスメートとコーヒーやスナックを楽しみながら充電できる居心地のよい場所です。

また、レセプションは単なるウェルカムデスクではありません。ミニチュアのアートギャラリーのようなもので、クラスメートや先生、プロのアーティストの作品を鑑賞できるショーケースです。ここでは、あなたが何を達成できるかを常に思い出させてくれるのです。

友よ、スーパーヒーローに例えて説明しよう。

マドリッド・アカデミー・オブ・アートでは、アート界のバットマンになるために必要なものをすべて用意している。

自分のバットイーグル、道具を入れるバットロッカー、材料を運ぶバットカート。

そして極めつけは、各作業スペースに専用のランプがついていて、好きなように照明を調節できること。

まるで自分だけのアートバット小屋のようだ！

自然光はダンスの女王

巨大な窓や天窓から私たちの勉強スペースに降り注ぎ、あらゆるところに染み込んでくる。

この自然光は、自宅にいるような居心地の良い学習環境を作り出しますが、プラスアルファで、色や形をフィルターなしでありのままに見ることができるため、アーティストにとっては必要不可欠なものなのです。

MAAでは、自然光は私たちの個人的なヨーダのようなものであり、最高の先生の一人なのです。

断捨離し、充電し、同時に芸術に浸れる場所を想像してみてください。マドリード芸術アカデミーの共有スペースには、そんな場所があります。

カフェテリアは、コーヒー片手にくつろげる家の一角のようなものです。ここで一休みしたり、何かを食べたり、他の学生とおしゃべりしたり、芸術について意見を交換したりすることができます。電子レンジやコーヒーメーカーもあります。おいしいコーヒーが創造性を高める完璧な燃料になることを知っているからです。

しかし、それだけではありません。私たちのレセプションは、質問をしたり荷物を受け取ったりするだけの場所ではありません。静かで刺激的な空間で、休憩すると同時に、展示されている作品からインスピレーションを得ることができます。

さらに居心地を良くするために、座り心地の良いアームチェアを追加し、座って絵画に没頭できるようにしました。まるで芸術と快適さが手を取り合い、内省と芸術鑑賞のための完璧な環境を作り出しているのです。

マドリードにありながら、交通の混乱や騒音のない場所

フエンテ・デ・ラ・モラ駅からすぐです。ですから、もしあなたが車を家に置いて公共交通機関で移動したい人なら、ラッキーです。電車が苦手な方もご安心を。バスが何本も出ていて、ほとんど玄関まで送ってくれる。

もしあなたが車なしでは生きていけない人なら、私たちがあなたをカバーします。アカデミーの近くまで車で行けますし、何よりも駐車場の争奪戦に巻き込まれることはありません。このエリアにはパーキングメーターがないので、時間や料金を気にすることなく路上駐車ができる。

つまり、マドリード芸術アカデミーへの行き方は、虹を描くように簡単なのだ。どのような方法で移動するにしても、ここへ行くには便利な方法があるのだ。

疑問をお持ちですか？ご心配なく！

アーティスティック・トレーニングを受けるにあたって、たくさんの疑問が頭の中を駆け巡ることでしょう。ワークショップはどんなもの？どんなサービスがあるの？どうすれば最大限に活用できるのか？

そこで、この「よくある質問（FAQ）」コーナーを設けました。ここでは、私たちが最もよく受ける質問に対する答えを見つけることができます。宝の地図のようなものですが、金塊でいっぱいの宝箱へ導くのではなく、知識でいっぱいの宝箱へ導くのです。

FAQを読んでもまだ疑問が残るという方もご安心ください。私たちがお手伝いします。ご遠慮なくご連絡ください。

私たちが喜んで、あなたの疑問の雲を晴らすお手伝いをさせていただきます！

優秀なアート・アカデミーは本当に何をしているのか？

良いアートアカデミーは、祖父が大好きな孫を知るように、あなたのことをよく知っている。彼らはあなたの現在のレベルを注意深く評価し、あなたがいつの間にか最高のアーティストになっているように、最も効果的なプランを考案します。計画の一部には、あなたが完璧な速度で進歩し、望む結果を得ていることを確認するための定期的なレビューが含まれているはずです。

私たちはそのすべてを行いますが、他のアカデミーとは異なり、MAAチームはその完璧なバランスを維持することだけに重点を置いているわけではありません。私たちのゴールは挑戦することであり、限界に達するまで追い込み、その限界を打ち破るためにさらに追い込みます。私たちは、あなたがベストでないことに満足することを許しません。

マドリード・アカデミー・オブ・アートのプログラムには誰が参加できますか？

MAAのプログラムは、ドローイング、ペインティング、スカルプチャーのテクニカルスキルを向上させることに興味のあるすべての学生のためにデザインされています。

技術を向上させ、すべての技術的な知識をマスターしたいですか？私たちはあなたと一緒に取り組むことができます。

芸術作品を創作するには努力が必要であることを理解していますか？私たちはあなたと一緒に仕事をすることができます。

各テクニックのプロセスを理解し、マスターするまで練習する意欲がありますか？私たちは、あなたと一緒に仕事をすることができます。

プログラムは上級者向けですか、それとも初心者向けですか？

初心者でも上級者でも構いません。当校の生徒は、美術経験のない入門者から、数年の経験を持つ上級者まで様々です。

私たちのインストラクターは、生徒一人一人のニーズに合わせた指導ができるよう訓練されています。

アカデミーで学ぶには、どのような事前トレーニングが必要ですか？

なし！

美術の学位は必要ありません

経験不問

特別な資格は必要ありません

コツは必要ありません

あなたのレベルを見極め、一緒に考えていきます。

ワークショップの期間は？

最低1週間から入学でき、プログラムを修了したければ最長5年まで働くことができる。

つまり、完全にあなた次第なのです！

プログラムはスペイン語ですか、それとも英語ですか？

プログラムは主に英語で行われますが、講師の多くはバイリンガルで、必要に応じてスペイン語での指導も可能です。

プログラムはデッサンや絵画だけに焦点を当てているのでしょうか、それとも他の芸術形態もカバーしているのでしょうか？

私たちのプログラムは、主にデッサン、絵画、彫刻に重点を置いていますが、プログラムのテーマに関連する場合は、他の芸術の要素も取り入れています。

ワークショップの講師と生徒の比率はどのくらいですか？

生徒一人一人に目が行き届くよう、講師と生徒の比率を低く保つよう努めています。

ワークショップには自主学習の時間が含まれていますか、それとも指示された指導だけですか？

当校のプログラムは、生徒が学んだことを実践し、応用できるよう、指示された指導と自主学習の時間を組み合わせています。

プログラムには、生徒の作品の講評やレビューが含まれていますか？

はい、プログラムには、講師が生徒の作品に建設的なフィードバックを与える講評会が含まれています。

プログラム終了時に修了証書は発行されますか？

はい、プログラム終了時にマドリッド・アカデミー・オブ・アートから修了証書が授与されます。

プログラムはどこで行われるのですか？

プログラムは、マドリード、Avenida Manoteras 22 Local 67にある施設で実施される。

プログラムの費用は？

ワークショップの費用は、プログラムの長さや内容によって異なります。

お好きなだけ時間とお金を投資することができます。

週1時間3分から週47時間まで可能です。

料金は月70ユーロから1000ユーロです。

お電話（+34 679 49 29 15）にてご相談ください。プログラムの対象となる方には、目標とご予算の両方に合った最適なプランをご提案します。

あなたがどれだけの時間とお金を投資できるかを精査し、最高のコストパフォーマンスを実現するオーダーメイドのカリキュラムを作成します。

さらに質問がある場合は？

ご不明な点がございましたら、ご遠慮なくお問い合わせください（+34 679 49 29 15）。喜んでお手伝いさせていただきます。

フランシスコ・デ・ゴヤ

フランシスコ・デ・ゴヤの作品群は多岐にわたり、肖像画、風景画、歴史的情景などさまざまなジャンルを網羅している。しかし、彼を真に際立たせたのは、人間の状態を突き刺すような、そしてしばしば不安を煽るような描写だった。生の感情をとらえ、人間の暗い側面を探求するゴヤの能力は、当時最も挑発的で影響力のある芸術家の一人という評価を得た。心を揺さぶる銅版画のシリーズ「ロス・カプリチョス」から、見事なまでにリアルな肖像画に至るまで、ゴヤの作品は世界中の美術愛好家を魅了し、インスピレーションを与え続けている。

ヨハネス・フェルメール

オランダ黄金時代絵画の巨匠ヨハネス・フェルメールは、細部への並外れたこだわりと光と影の見事な使い方で、時代を超越した傑作を生み出した。フェルメールの作品は35点ほどしか知られていないにもかかわらず、日常生活を正確かつ美しくとらえる能力は、彼を際立たせている。彼の有名な作品「真珠の耳飾りの少女」は、光と構図に関する彼の卓越した技術を示している。フェルメールの鮮やかな色使い、特に彼の特徴である青は、彼の絵に静けさと調和を添えている。生前はあまり知られていなかったが、フェルメールの絵画は現在、世界中の美術館で大切にされている。彼の絵画に対するユニークなアプローチと、平凡な中にある美を捉える能力は、史上最も偉大な芸術家の一人としての地位を確固たるものにしている。

パブロ・ピカソ

天才画家の代名詞、パブロ・ピカソはスペインの画家、彫刻家、版画家、陶芸家、舞台美術家。1881年10月25日、南部の都市マラガに生まれる。キュビスム、シュルレアリスム、青の時代、バラの時代など、ピカソの多様な芸術スタイルは、常に自己改革を続ける彼の比類なき能力を反映している。ゲルニカ』や『アヴィニョンの娘』など、ピカソの傑作は世界中の観客にインスピレーションを与え、魅了し続けている。

インターナショナル・アートスクール

スペインの中心で

プログラム

フル・インマージョン

パートタイム

コンセプト・アート

月

夏季

土曜日

彫刻

週間

アマチュア

ジュニア

10倍速く、より良く学ぶ

マドリッド・アカデミー・オブ・アートでのデジタル・アートの変革

ジュリアの旅MAAでの理論から実践芸術へ