Απευθείας μετάβαση στο περιεχόμενο

Ακαδημία Τέχνης της Μαδρίτης

Η Διεθνής Σχολή Τέχνης σας

στην καρδιά της Ισπανίας

5 stars on Google 

Η Madrid Academy of Art είναι μια διεθνής ακαδημία τέχνης πιστοποιημένη από το Art Renewal Center, αφιερωμένη στην πρακτική και τεχνική διδασκαλία του σχεδίου, της ζωγραφικής και της γλυπτικής.

Αγαπητέ επίδοξε καλλιτέχνη,

Καταλαβαίνουμε.

Η δημιουργία τέχνης είναι δύσκολη. Πραγματικά δύσκολο.

Πιθανότατα αναρωτιέστε πώς να δώσετε βάθος στα σχέδιά σας,

πώς να κάνετε τις σκιές σας να φαίνονται ρεαλιστικές,

πώς να βρείτε τις σωστές αναλογίες ώστε οι φιγούρες σας να μην μοιάζουν με Φρανκενστάιν στο σπίτι των καθρεφτών.

Απογοητευμένοι και αγχωμένοι

Ενώ αισθάνεστε έναν σφιχτό κόμπο στο στομάχι σας, μια συνεχή ηχώ του...

"δεν είσαι αρκετά καλός;"

που αντηχεί σε κάθε γωνιά των σκέψεών σας.

Και επιπλέον...

Δουλεύετε προς χίλιες και μία κατευθύνσεις.

Θεέ μου!

Θα πρέπει να κάνω ένα εργαστήριο; Ένα μάθημα Domestika; Να διαβάσω όλα τα βιβλία του Bridgman;

Να κάνω αντίγραφα των καλλιτεχνών που μου αρέσουν για να μάθω το στυλ τους;

Τι γίνεται με τα σεμινάρια στο YouTube;

Όλοι μιλάνε τώρα για την κατασκευή γιγαντιαίων έργων (φαίνεται ότι το μέγεθος έχει σημασία)... άσε με να δοκιμάσω.

Βασικά... να δουλέψω από μια φωτογραφία; Να κάνω φωτορεαλισμό; Ή μήπως πρέπει να σκεφτώ περισσότερο την αφαίρεση;

Α, το βρήκα! Τι θα λέγατε να δημιουργήσετε παραστατικά συν αφαίρεση με μια ονειρική πινελιά στο στυλ του Guillermo Lorca;

Ναι! Αυτό είναι!

Αυτό ακριβώς χρειάζομαι για να βρω το στυλ μου!

Κάποιος να μου βγάλει τις βλεφαρίδες

Κοιτάξτε, οι περισσότεροι καλλιτέχνες έχουν το σύνδρομο του γυαλιστερού αντικειμένου, αναμεμειγμένο με μια κουταλιά ΔΕΠΥ... και μια πινελιά του "μπορώ να τα κάνω όλα".

Και καταλήγουν να κάνουν λίγο από αυτό... λίγο από εκείνο.

Σύντομα, τραβάνε τα μαλλιά τους με όλα τα πράγματα που "πρέπει" να κάνουν/μαθαίνουν.

Αυτό το χάος το αποκαλούμε "αρουραίος φωλιά".

Επίσης γνωστό ως κόλαση.

Έχει ζέστη και υγρασία εκεί.

Και θα προτιμούσαμε να χορέψουμε ξυπόλητοι σε ένα χωράφι με κάκτους παρά να μάθουμε με αυτόν τον τρόπο.

Αλλά αυτό δεν αφορά εμάς... Αφορά εσάς.

Διαβάζετε αυτό το κείμενο αυτή τη στιγμή επειδή, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, η τέχνη σας δεν είναι εκεί που θέλετε να είναι.

Ακόμα κι αν έχετε καταβάλει τεράστια προσπάθεια...

Σπρώχνοντας, πιέζοντας, γρατζουνώντας, γρατζουνίζοντας και δουλεύοντας μέχρι εξαντλήσεως για να φτάσετε εδώ.

Ή μπορεί να είσαι στα ύψη... και απλά θέλεις περισσότερα.

Περισσότερη ασφάλεια.

Περισσότερη αυτοπεποίθηση.

Περισσότερη ελευθερία.

Περισσότερους πόρους.

Περισσότερη απόλαυση.

Περισσότερη δημιουργικότητα.

Περισσότερα ολοκληρωμένα έργα με την αίσθηση ότι "είμαι ο βασιλιάς του κόσμου".

Ό,τι κι αν είναι αυτό για εσάς...

Έχουμε καλά νέα για εσάς...

Γιατί σύντομα θα νιώσετε ότι "ε, το κατάφερα".

Θα ξυπνάτε κάθε πρωί και θα βλέπετε τον κόσμο με νέα μάτια.

Θα ξέρετε πώς να αποτυπώνετε την ομορφιά και το συναίσθημα σε κάθε πινελιά του πινέλου σας.

Θα δημιουργείτε τέχνη που μιλάει, που συγκινεί, που εμπνέει.

Και δεν θα χρειάζεται να ξοδεύετε ώρες προσπαθώντας να διορθώσετε τα λάθη ή να τα καλύψετε όταν όλα έχουν χαθεί.

Όλα θα είναι προσαρμοσμένα και θα λειτουργούν ομαλά.

Θα έχετε τον έλεγχο και μια αίσθηση ηρεμίας θα σας κυριεύσει.

Και όλα ξεκινούν επιλέγοντας τη δική σας περιπέτεια παρακάτω...

Πρόγραμμα

ΠΛΗΡΗΣ ΕΜΒΥΘΙΣΗ

Αν ψάχνετε για ένταση, αυτό είναι το πρόγραμμά σας. Ελάχιστη περίοδος εγγραφής 6 μήνες (22 εβδομάδες) από Δευτέρα έως Σάββατο, 9:30 π.μ. έως 5.30 μ.μ.

€1095/μήνα


5 stars on Google 

Πρόγραμμα

ΜΕΡΙΚΗ ΑΠΑΣΧΟΛΗΣΗ

Αυτό το πρόγραμμα σας προσφέρει όλη την ευελιξία που χρειάζεστε με ελάχιστη περίοδο εγγραφής ένα τρίμηνο (11 εβδομάδες) από τις 9:30 π.μ. έως τις 14:30 μ.μ. από Δευτέρα έως Παρασκευή.

€745/μήνα


5 stars on Google 

Πρόγραμμα

Concept Art

Διαρκεί τουλάχιστον 6 μήνες από τις 9:30 π.μ. έως τις 14:30 μ.μ. από Δευτέρα έως Παρασκευή.

Από €745/μήνα


5 stars on Google 

Πρόγραμμα

Μήνας

Διαρκεί τουλάχιστον 1 μήνα από τις 9:30 π.μ. έως τις 14:30 μ.μ. από Δευτέρα έως Παρασκευή. Παρακαλείστε να επιβεβαιώσετε τον μήνα παρουσίας.

€995/μήνα


5 stars on Google 

Πρόγραμμα

Καλοκαίρι

Διαρκεί τουλάχιστον 4 εβδομάδες κατά τους μήνες Ιούλιο, Αύγουστο ή/και Σεπτέμβριο. Μπορείτε να κάνετε 1, 2 ή 3 μήνες.

Από €745/μήνα


5 stars on Google 

Πρόγραμμα

Σάββατα

Αυτό το πρόγραμμα διαρκεί τουλάχιστον 11 εβδομάδες (ένα τρίμηνο). Κάθε Σάββατο από τις 9 π.μ. έως τις 2 μ.μ. Το μισό χρόνο με ζωντανό μοντέλο.

€208/μήνα


5 stars on Google 

Πρόγραμμα

Γλυπτική

Αυτό το πρόγραμμα διαρκεί τουλάχιστον 1 εβδομάδα (κάθε τρίμηνο). Δευτέρα έως Παρασκευή από τις 9:30 π.μ. έως τις 2:30 μ.μ. ή από τις 9:30 π.μ. έως τις 5.30 μ.μ.

Από 295 ευρώ/εβδομάδα


5 stars on Google 

Πρόγραμμα

Εβδομάδα

Διαρκεί τουλάχιστον 1 εβδομάδα από τις 9:30 π.μ. έως τις 14:30 μ.μ. από Δευτέρα έως Παρασκευή. Παρακαλείστε να επιβεβαιώσετε την εβδομάδα παρουσίας.

Από 295 ευρώ/εβδομάδα


5 stars on Google 

Πρόγραμμα

Ερασιτέχνες

Αυτό το πρόγραμμα διαρκεί τουλάχιστον 11 εβδομάδες (ένα τρίμηνο). Ξεκινώντας από 1 ώρα και 25 λεπτά κάθε εβδομάδα. Παρακαλούμε ελέγξτε τις διαθέσιμες ώρες.

Από €95/μήνα


5 stars on Google 

Πρόγραμμα

Junior

Αυτό το πρόγραμμα διαρκεί τουλάχιστον 11 εβδομάδες (ένα τρίμηνο). Από τις 11.30 π.μ. έως τις 2 μ.μ. κάθε Σάββατο. Από 12 ετών.

Από €95/μήνα


5 stars on Google 

Μάθετε 10 φορές γρηγορότερα και καλύτερα

Μπορείτε να προσπαθήσετε να τα λύσετε όλα αυτά μόνοι σας.

Μπορείτε να συνεχίσετε να εργάζεστε σκληρά, να περνάτε τις μέρες σας ασχολούμενοι με την ανησυχία και τη σύγχυση και να χάνετε χρόνο. Πάντα αναποφάσιστος σχετικά με το πώς να σχεδιάσεις ένα χέρι ή να χρησιμοποιήσεις σωστά τις σκιές σου ή πώς να ξεπεράσεις το πρόβλημα με τις καταραμένες αναλογίες ή να κάνεις τον πίνακά σου να μην φαίνεται επίπεδος σαν φέτες τυρί.

Ή μπορούμε να σας δείξουμε ακριβώς τι κάναμε εμείς για να βοηθήσουμε τους μαθητές μας να επιτύχουν αυτά τα εντυπωσιακά αποτελέσματα, χρησιμοποιώντας τις ίδιες στρατηγικές. στρατηγικές.

Ακούστε τις ιστορίες των μαθητών μας
Πιο εθιστικό από μια σειρά του Netflix

Βολευτείτε και ετοιμαστείτε για ένα ταξίδι!

Σας παρουσιάζουμε τις ιστορίες των σπουδαστών μας και του ίδιου του διευθυντή της Ακαδημίας Τέχνης της Μαδρίτης. Είναι σαν να βρίσκεστε σε ένα δείπνο μαζί τους, ακούγοντας από πρώτο χέρι πώς οι μέθοδοι διδασκαλίας μας μεταμόρφωσαν τις καλλιτεχνικές τους δεξιότητες.


Nerea MAA Εμπειρία

Μεταμορφώνοντας την ψηφιακή τέχνη στην Ακαδημία Τέχνης της Μαδρίτης

Η Nerea μας μιλάει για το μαθησιακό της ταξίδι στην Ακαδημία Τέχνης της Μαδρίτης. Μάθετε πώς η MAA εμπλούτισε την κατανόηση της ψηφιακής τέχνης και βελτίωσε τις πρακτικές της δεξιότητες.

Julia MAA Εμπειρία

Το ταξίδι της Τζούλια: ΜΑΑ: Από τη θεωρία στην πρακτική τέχνη

Η Julia, φοιτήτρια θερινών μαθημάτων στο MAA, μοιράζεται την εμπειρία της. Ανακαλύψτε πώς το MAA ανέβασε την κατανόηση και τις δεξιότητές της στην τέχνη σε ένα νέο επίπεδο.

Anastasija Εμπειρία-1

Από φοιτητής σε καλλιτέχνη στην Ακαδημία Τέχνης της Μαδρίτης

Η Anastasija, φοιτήτρια στην MAA, μοιράζεται την εμπειρία της. Ανακαλύψτε πώς η MAA ανέβασε την κατανόηση και τις δεξιότητές της στην τέχνη σε ένα νέο επίπεδο.

"Σε διδάσκουν πολλά για να επικεντρωθείς σε έναν στόχο.Να ξεπερνάς τα όριά σου, να έχεις υπομονή, να έχεις ταπεινότητα να μαθαίνεις από τους άλλους, ώστε να σε διδάσκουν οι άλλοι. Και όλα αυτά είναι θεμελιώδεις προσωπικές ιδιότητες στη ζωή. Πολύ ικανοποιητικό για μένα σε προσωπικό επίπεδο, που επιτέλους βρήκα αυτό το μέρος για να αναπτύξω πλήρως τον εαυτό μου...".

"Θα συνιστούσα το πρόγραμμα, αλλά όχι σε όλους. Επειδή νομίζω ότι είναι πολλή δουλειά, πολύς χρόνος και επίσης χρήματα. Θα το συνιστούσα μόνο σε ανθρώπους που είναι παθιασμένοι με κάτι. Γιατί αλλιώς είναι χάσιμο χρόνου, αν πας με σκοπό να περάσεις χρόνο, καλά, έχεις πολλά άλλα μέρη για να το κάνεις...".

"Υπάρχουν άνθρωποι που διασκεδάζουν τόσο πολύ που δεν θέλουν να συμμετέχει κάποιος άλλος σε αυτή τη διαδικασία. Γιατί στο τέλος, αν αφήσεις τον εαυτό σου να καθοδηγείται από ένα άλλο άτομο, μερικές φορές δεν είναι κάτι διασκεδαστικό. Δεν είναι: "Πόσο όμορφος ήταν αυτός ο πίνακας !". Αυτή η διαδικασία είναι και πολύ πόνος και δεν θα ήταν όλοι πρόθυμοι...".

"Δεν θα το συνιστούσα σε κανέναν γιατί πρέπει να σας αρέσει πραγματικά η παραστατικότητα, η προσωπογραφία, ό,τι είναι ο άνθρωπος και να είστε πρόθυμοι να διδαχτείτε. Υπάρχουν άνθρωποι που δεν δίνουν σημασία. Είναι άνθρωποι που δεν τους αρέσει η ανθρώπινη φιγούρα, για παράδειγμα, και προτιμούν να συνδυάζουν χρώματα σε ένα τοπίο, διασκεδάζουν με αυτό και δεν τους ενδιαφέρει τίποτα άλλο...".

" Υπάρχει μια σαφής μεθοδολογία . Ξέρουν πού θέλετε να πάτε. Ξέρουν πώς να σας οδηγήσουν εκεί. Είναι πολύ εξατομικευμένο και αυτό πάντα εκτιμάται. Δεν είναι μια τυπική ακαδημία όπου σου μαθαίνουν τέσσερα πράγματα και έχουν ένα ομαδικό επίπεδο. Νοιάζονται για σένα, προσωπικά, ώστε να φτάσεις στο επίπεδο τελειότητας που ψάχνεις και που χρειάζεσαι...".

"Η επιλογή της αυτοδιδασκαλίας είναι βιώσιμη, ανάλογα με τον τρόπο ζωής σας. Νομίζω ότι αν είστε απαιτητικοί με τον εαυτό σας είναι ένα καλό εργαλείο. Μόνο που όλα τα ανθρώπινα όντα τείνουν προς το άνετο. Εγώ ο ίδιος, για παράδειγμα, με χτυπούσε σαν χτυπήματα. Ξεκίνησα με τη ζωγραφική, συνειδητοποίησα ότι δεν πήγαινα προς τα εκεί. Γύρισα πίσω και συνέχισα να ζωγραφίζω. Πήγα πολύ πιο πίσω, μέχρι που ξεκίνησα από την αρχή, γιατί κατάλαβα ότι ήταν μια διαδικασία που ξεκινούσε από ένα σημείο και δεν μπορούσες να ξεκινήσεις από τη μέση...".

"Είμαι σίγουρος ότι είναι πιο δύσκολο γιατί θα κάνεις πολύ περισσότερα λάθη και θα σου πάρει περισσότερο χρόνο να καθορίσεις μια διεύθυνση και μια διαδρομή, και θα χάσεις χρόνο και πιθανόν να φτάσεις κάπου, αλλά θα φτάσεις αργότερα και πιο κουρασμένος. Το πρόγραμμα MAA είναι πολύ πιο άμεσο από οτιδήποτε άλλο μπορώ να βρω αυτή τη στιγμή...".

"Μέχρι ένα ορισμένο σημείο. Όταν βρεις ένα όριο. Όπως η συζήτηση που είχα με τον δάσκαλο τις προάλλες. Μου είπε: "Βλέπω ότι φτάνεις σε ένα όριο και λες, λοιπόν, αυτό είναι, και αυτό που κάνω είναι να σε σπρώχνω πιο πέρα, ενάντια σε αυτό το όριο, ώστε να το ξεπεράσεις". Νομίζω ότι χρειάζεσαι κάποιον να το κάνει, δεν πρόκειται να το κάνεις εσύ. Όταν σε διδάσκουν τι είναι λογικό, ποιο είναι το μονοπάτι, ξέρεις ήδη ότι είναι εκεί...".

Ακαδημαϊκό σχέδιο Μαδρίτη Ισπανία

"Συνήθως σε άλλες ακαδημίες δεν δίνουν τη σημασία που αξίζει στη ζωγραφική. Σε γενικές γραμμές, έχω βρει εκπαιδευτικά κέντρα όπου οι άνθρωποι πήγαιναν περισσότερο για να γνωρίσουν άλλους ανθρώπους, να κάνουν παρέα, να αναπτύξουν αυτό το χόμπι, να κάνουν κάτι επιτυχημένο, όμορφο, που θα μπορούσαν να διδάξουν στους φίλους τους. Αλλά δεν είχαν αυτή την ανησυχία ή αυτή τη δίψα να τελειοποιηθούν, αυτές οι ακαδημίες επικεντρώνονταν περισσότερο στο να μην απογοητεύσουν πολύ τους ανθρώπους και να μη χάσουν επιπλέον εισόδημα...".

"Είναι πολλά χρήματα και προφανώς δεν μπορούν όλοι να το αντέξουν οικονομικά. Και αισθάνομαι αρκετά προνομιούχος που μπορώ να το πληρώσω και έτσι να μπορώ να διατηρήσω μια φυσιολογική ζωή, χωρίς πολυτέλειες, αλλά φυσιολογική. Και δεν είναι ακριβό. Η υπηρεσία καθεαυτή, οι νέες εγκαταστάσεις, οι ώρες που μπορείς να έχεις την ημέρα με ένα μοντέλο, αν παρευρίσκεσαι το πρωί και το απόγευμα... Δεν μπορείς να το βρεις αυτό πουθενά. Μπορείς να βρεις παρόμοια πράγματα, αλλά όχι όλα σε ένα μέρος, δεν είναι ακριβό, νομίζω ότι είναι πολύ καλό...".

"Απαιτεί να έχετε κάποιες αποταμιεύσεις, να έχετε ένα οικονομικό μαξιλάρι, ακόμη και αν χρειαστεί να εγκαταλείψετε τη δουλειά σας για λίγο καιρό, για να μπορέσετε να συντηρήσετε τον εαυτό σας με αυτές τις αποταμιεύσεις. Αλλά αξίζει τον κόπο. Αξίζει τον κόπο γιατί δεν είναι χρήματα που σπαταλάει η ακαδημία. Γιατί όντως νοιάζονται για την εκπαίδευση των ανθρώπων, για τους καθηγητές που φέρνουν, για τις εγκαταστάσεις, είναι κάτι σοβαρό και ο επαγγελματισμός πρέπει να πληρώνεται...".

"Μου αρέσει που οι καθηγητές σχολιάζουν, όχι μόνο αυτό που γίνεται στην ακαδημία, αλλά και αυτό που κάνουν έξω, τους πίνακες που κάνουν προσωπικά, τις διαδικασίες... ότι σου μιλούν πέρα από τα σχέδια και τους πίνακες, ότι σου μιλούν για τη ζωή ως καλλιτέχνες, πώς την βλέπουν. Είναι σούπερ ενδιαφέρον γιατί ανοίγουν τώρα το δρόμο και σου δίνει στοιχεία για το πώς μπορείς να το κάνεις στο μέλλον...".

Ακαδημία Τέχνης της Μαδρίτης στην Ισπανία

"Γνωρίζω ανθρώπους που τους αρέσει επίσης η τέχνη, προφανώς φίλους μου, αλλά νομίζω ότι δεν θα λειτουργούσε για όλους. Όλα εξαρτώνται από το πώς προσεγγίζεις την τέχνη. Υπάρχουν άνθρωποι που τους αρέσει η τέχνη απλώς ως τρόπος εκτόνωσης ή χαλάρωσης. Ένας φίλος μου, για παράδειγμα, μου λέει: "Μου αρέσει πολύ η ζωγραφική επειδή χαλαρώνω πολύ". Κι εγώ του λέω: "Η ζωγραφική είναι μια χαρά: "Και πώς χαλαρώνεις;" (γελώντας)... "αλλά είναι μπελάς" (συνεχίζει να γελάει) "Δεν καταλαβαίνω αυτό το σημείο, ξαναπές το, ξανακάν' το...".

"Θα το συνιστούσα σε κάποιον που είναι πολύ ξεκάθαρο ότι θέλει να αφοσιωθεί σε αυτό, να γίνει καλλιτέχνης, ζωγράφος, γλύπτης... και σε ανθρώπους των Καλών Τεχνών που τους αρέσει η τεχνική...".

"Πρέπει να δουλέψω για να πληρώσω γι' αυτό και εκτός από το ότι παίρνω πολύ χρόνο από όπου μπορώ για να μπορέσω να έρθω. Και το να αφιερώνω όλο αυτό το χρόνο σε αυτό δεν είναι εύκολο. Καθώς έχω μια προσωπική κατάσταση όπου δεν έχω παιδιά, αυτό με διευκολύνει να μπορώ να αφιερώσω χρόνο σε αυτό...".

"Μου αρέσει ένα πράγμα στη σχολή που δεν είχα βρει στο παρελθόν. Έχει μια σαφή μεθοδολογία. Γιατί αυτό που έχω βρει μέχρι τώρα είναι να ξοδεύεις πολύ χρόνο σε μια δραστηριότητα στην οποία δεν παρατηρείς ότι σημειώνεις πρόοδο. Μπορεί να είσαι εκεί για χρόνια και χρόνια και να μην προχωράς. Έχω συναντήσει ανθρώπους που έχουν περάσει πάνω από 20 χρόνια ζωγραφίζοντας φωτογραφίες και στο τέλος δεν ξέρουν πώς να κάνουν κάτι άλλο. Δεν οδηγεί πουθενά..."

"Μου αρέσει η επικοινωνία με τον καθηγητή. Νομίζωότι προσαρμόζονται καλά στον μαθητή .Όχι μόνο στο επίπεδό τους, αλλά και στον τρόπο με τον οποίο απευθύνονται στον μαθητή. Από την εμπειρία μου, φτάνουν, πάνε καλά με αυτά που σου λένε. Πηγαίνω σπίτι και ακούω τον καθηγητή στο μυαλό μου να μου επαναλαμβάνει τεχνικές πτυχές. Και νομίζω ότι αυτό συμβαίνει επειδή το κάνουν καλά. Επειδή είναι πολύ ευέλικτοι. Επειδή δεν αντιμετωπίζουν όλους τους μαθητές με τον ίδιο τρόπο. Το οποίο είναι αυτό που μου συμβαίνει σε όλη μου τη ζωή. Και εδώ πηγαίνουν με τον δικό σου ρυθμό. Εδώ υπάρχει δουλειά και υποστήριξη...".

"Ο χρόνος που αφιερώνετε σε αυτό είναι για την επίτευξη ενός στόχου που έχουν ξεκαθαρίσει.Και αν τον έχεις εκπληρώσει και τον έχεις εκπληρώσει καλά, γιατί είναι πολύ απαιτητικοί, ανοίγει μια πόρτα για την επόμενη φάση.Τότε βλέπεις ότι κινείσαι προς κάτι...".

"Εξαιτίας του τρόπου μου να είμαι απαιτητικός, έψαξα να βρω λίγη από αυτή τη γνώση που μου έλειπε και αφιέρωσα χρόνο σε αυτήν. Τι συμβαίνει; Ότι κάποιος γνωρίζει ότι όταν αφιερώνει χρόνο σε κάτι συγκεκριμένο, υπάρχουν πράγματα που του αρέσουν περισσότερο από άλλα και μου έλειπε αυτή η πειθαρχία και άφηνα πράγματα στην άκρη. Ήταν πιο εύκολο να ζωγραφίζω εικόνες ενώ βλέπω τηλεόραση γιατί είναι λιγότερο κουραστικό, από τη μια έχει τα πλεονεκτήματά του, αλλά από την άλλη και τα μειονεκτήματά του...".

"(ΑΛΛΕΣ ΑΚΑΔΗΜΙΕΣ) Σε επίπεδο ζωγραφικής, βασίζονταν στην αντιγραφή φωτογραφιών, τη μία μετά την άλλη. Αυτό περιόριζε και τη δική σου δημιουργικότητα. Γιατί μου έδινε την αίσθηση ότι σε δίδασκαν πώς να πετάς, αλλά χωρίς ποτέ να απογειώνεσαι, πάντα στον διάδρομο προσγείωσης. Έτσι, ήθελα να απογειωθώ. Πότε απογειωνόμαστε; Πότε με μαθαίνετε να αναπτύσσω τη δημιουργικότητά μου, τη φαντασία μου, να κάνω κάτι χωρίς όρια; Αν φανταστώ μια σκηνή από ένα συγκεκριμένο μέρος, μέσα από μια σύνθεση, μπορώ να το κάνω. Είτε λόγω της γνώσης της ανατομίας, είτε λόγω του ίδιου του σχεδίου, είτε ακόμα και λόγω μοντέλων, είτε λόγω γλυπτικής, οτιδήποτε δεν σε περιορίζει. Πάντα μου φαινόταν πολύ σπάνιο...".

"Εξαρτάται από το τι είναι ακριβό για εσάς, πράγματι είναι ακριβό, αλλά αν έχετε πραγματικά ένα όνειρο... πόσο ακριβό είναι να το εκπληρώσετε; Για παράδειγμα, υπάρχουν άνθρωποι που πληρώνουν πολλά χρήματα για ένα σπίτι που δεν πρόκειται να τους δώσει τόση ικανοποίηση όση ο χρόνος που περνάει κανείς εδώ σχεδιάζοντας, ζωγραφίζοντας, γλυπτό, εξαρτάται από την προτίμησή σας, από το τι σας κάνει ευτυχισμένους...".

"Στην ακαδημία όπου ήμουν, τους είπα για τη δυνατότητα να πάρουν μοντέλα για να δουλέψουν από τη ζωή. Και μου είπαν ότι αν άρχιζαν να φέρνουν μοντέλα για να ζωγραφίσουν από τη ζωή, οι σπουδαστές θα απογοητεύονταν, δεν θα ήθελαν να συνεχίσουν και θα ήθελαν να φύγουν...".

Ένα μοναδικό μέρος για να απολαύσετε την τέχνη μέχρι το κόκαλο

Η ακαδημία είναι σαν ένας γιγαντιαίος καμβάς 1150m2, σχεδιασμένος για να απελευθερωθεί η δημιουργικότητά σας και να εκτοξευθεί η μάθησή σας στα ύψη.

Οι εγκαταστάσεις μας περιλαμβάνουν μια αίθουσα γλυπτικής, μια αίθουσα πορτραίτου, μια αίθουσα φιγούρας, μια αίθουσα ανατομίας και σύνθεσης, δύο αίθουσες αφιερωμένες στη νεκρή φύση και μια αίθουσα ζωγραφικής.

Κάθε μία από αυτές τις αίθουσες είναι εξοπλισμένη για να σας βυθίσει πλήρως στη μάθηση. Είναι σαν να σας βάζουν σε μια μηχανή του χρόνου και να σας μεταφέρουν απευθείας στο εργαστήριο ενός δασκάλου της Αναγέννησης.

Και όταν χρειάζεστε ένα διάλειμμα από όλη αυτή τη δημιουργία, έχουμε μια γωνιά ξεκούρασης που είναι σαν την κουζίνα της γιαγιάς, ένα ζεστό μέρος όπου μπορείτε να επαναφορτιστείτε και να μοιραστείτε έναν καφέ ή ένα σνακ με τους συμμαθητές σας.

Επιπλέον, η υποδοχή μας είναι κάτι περισσότερο από ένα απλό γραφείο υποδοχής. Είναι σαν μια μικρογραφία γκαλερί τέχνης, μια βιτρίνα όπου μπορείτε να θαυμάσετε τα έργα των συμμαθητών σας, των καθηγητών σας και των επαγγελματιών καλλιτεχνών, και ίσως να δείτε και τα δικά σας έργα να εκτίθενται. Είναι μια συνεχής υπενθύμιση του τι μπορείτε να πετύχετε εδώ.

Σχολή ζωγραφικής στη Μαδρίτη

Κάθε μικρό πράγμα, κάθε λεπτομέρεια, είναι μελετημένη για εσάς.

Στην Ακαδημία Τέχνης της Μαδρίτης, κάθε λεπτομέρεια είναι τόσο καλά μελετημένη που μοιάζει σαν να σας διδάσκουν οι ίδιοι οι τοίχοι. Είναι σαν κάθε γωνιά να σας ψιθυρίζει τα μυστικά των μεγάλων δασκάλων.

Φίλε, θα σου το θέσω με όρους σούπερ ήρωα.

Στην Ακαδημία Τέχνης της Μαδρίτης, σας εξοπλίζουμε με όλα όσα χρειάζεστε για να γίνετε ο Μπάτμαν της τέχνης.

Έχεις το δικό σου νυχτεριδο-γέφυρο, ένα νυχτεριδο-ντουλάπι για τα σκεύη σου και ένα νυχτεριδο-καρότσι για να μετακινείς τα υλικά σου.

Και εδώ είναι το καλύτερο, κάθε χώρος εργασίας έχει τη δική του λάμπα, ώστε να μπορείς να ρυθμίζεις τον φωτισμό σου όπως θέλεις.

Είναι σαν να έχετε τη δική σας σπηλιά του Μπάτμαν!

Προγράμματα τέχνης Μαδρίτη στην Ισπανία

Το φυσικό φως είναι η βασίλισσα του χορού

Εισχωρεί παντού, κατακλύζοντας τους χώρους μελέτης μας μέσα από τεράστια παράθυρα και φεγγίτες.

Αυτό το φυσικό φως δημιουργεί ένα περιβάλλον μελέτης τόσο άνετο που θα νιώσετε σαν στο σπίτι σας, αλλά με ένα συν, γιατί είναι απαραίτητο για τους καλλιτέχνες, καθώς σας επιτρέπει να βλέπετε τα χρώματα και τα σχήματα όπως είναι, χωρίς φίλτρα.

Στο MAA, το φυσικό φως είναι σαν τον προσωπικό μας Yoda, έναν από τους καλύτερους δασκάλους μας.

Φανταστείτε ένα μέρος όπου μπορείτε να αποσυνδεθείτε, να επαναφορτιστείτε και ταυτόχρονα να απολαύσετε την τέχνη. Αυτό θα βρείτε στους κοινόχρηστους χώρους της Ακαδημίας Τέχνης της Μαδρίτης.

Η καφετέρια μας είναι σαν εκείνη τη ζεστή γωνιά του σπιτιού σας όπου σας αρέσει να χαλαρώνετε με έναν καφέ. Εδώ μπορείτε να κάνετε ένα διάλειμμα, να φάτε κάτι, να συζητήσετε με άλλους φοιτητές και, γιατί όχι, να ανταλλάξετε ιδέες για την τέχνη. Και ναι, διαθέτουμε φούρνο μικροκυμάτων και καφετιέρα, γιατί ξέρουμε ότι ένας καλός καφές μπορεί να είναι το τέλειο καύσιμο για τη δημιουργικότητα.

Αλλά δεν είναι μόνο αυτό. Η υποδοχή μας είναι κάτι περισσότερο από ένα μέρος για να κάνετε ερωτήσεις ή να παραλάβετε πακέτα. Είναι μια μικρογραφία γκαλερί τέχνης, ένας ήσυχος και τονωτικός χώρος όπου μπορείτε να ξεκουραστείτε και, ταυτόχρονα, να βρείτε έμπνευση στα έργα τέχνης που εκτίθενται.

Και για να το κάνουμε ακόμα πιο ζεστό, έχουμε προσθέσει άνετες πολυθρόνες όπου μπορείτε να καθίσετε και να χάσετε το βλέμμα σας στους πίνακες. Είναι σαν η τέχνη και η άνεση να δίνουν τα χέρια, δημιουργώντας ένα τέλειο περιβάλλον για περισυλλογή και καλλιτεχνική εκτίμηση.

Τέχνη Σπουδές Μαδρίτη στην Ισπανία
Μαθήματα τέχνης Μαδρίτη στην Ισπανία

Ένα μέρος στη Μαδρίτη, αλλά χωρίς το χάος της κυκλοφορίας και του θορύβου

Βρισκόμαστε σε απόσταση αναπνοής από το σταθμό Fuente de la Mora του τρένου/ελαφρού μετρό. Έτσι, αν είστε από εκείνους που προτιμούν να αφήνουν το αυτοκίνητο στο σπίτι και να μετακινούνται με τα μέσα μαζικής μεταφοράς, είστε τυχεροί. Και αν το τρένο δεν είναι το φόρτε σας, μην ανησυχείτε. Υπάρχουν αρκετές γραμμές λεωφορείων που θα σας αφήσουν σχεδόν στην πόρτα.

Τώρα, αν είστε από εκείνους που δεν μπορούν να ζήσουν χωρίς το αυτοκίνητό τους, σας έχουμε καλύψει και εσάς. Το να φτάσεις στην ακαδημία είναι μια βόλτα με το αυτοκίνητο και, το καλύτερο απ' όλα, δεν θα χρειαστεί να παλέψεις για μια θέση στάθμευσης. Στην περιοχή δεν υπάρχουν παρκόμετρα, οπότε μπορείτε να παρκάρετε στο δρόμο χωρίς να ανησυχείτε για το χρόνο ή το κόστος.

Εν ολίγοις, το να φτάσετε στην Ακαδημία Τέχνης της Μαδρίτης είναι τόσο εύκολο όσο το να ζωγραφίσετε ένα ουράνιο τόξο. Ανεξάρτητα από τον τρόπο που προτιμάτε να ταξιδεύετε, θα έχετε πάντα έναν βολικό τρόπο για να φτάσετε εδώ.

Έχετε αμφιβολίες; Μην ανησυχείτε, όλοι έχουμε!

Ξέρουμε ότι όταν πρόκειται για την καλλιτεχνική σας κατάρτιση, μπορεί να έχετε πολλές ερωτήσεις στο μυαλό σας. Πώς είναι τα εργαστήρια; Τι υπηρεσίες προσφέρουμε; Πώς μπορώ να επωφεληθώ στο έπακρο;

Γι' αυτό δημιουργήσαμε αυτή την ενότητα Συχνές Ερωτήσεις (ή FAQs, για τους φίλους). Εδώ θα βρείτε τις απαντήσεις στις ερωτήσεις που μας κάνουν τις περισσότερες φορές. Είναι σαν ένας χάρτης θησαυρού, αλλά αντί να σας οδηγεί σε ένα σεντούκι γεμάτο χρυσό, σας οδηγεί σε ένα σεντούκι γεμάτο γνώση.

Και αν μετά την ανάγνωση των Συχνών Ερωτήσεων μας, εξακολουθείτε να έχετε αμφιβολίες, μην ανησυχείτε. Είμαστε εδώ για να σας βοηθήσουμε. Γι' αυτό μη διστάσετε να επικοινωνήσετε μαζί μας.

Θα χαρούμε πολύ να σας βοηθήσουμε να διαλύσετε κάθε σύννεφο αμφιβολίας που μπορεί να έχετε!

Τι πραγματικά κάνει μια καλή ακαδημία τέχνης;

Μια καλή ακαδημία τέχνης θα σας γνωρίζει όπως ένας παππούς γνωρίζει τον αγαπημένο του εγγονό. Θα αξιολογήσει προσεκτικά το τρέχον επίπεδό σας και στη συνέχεια θα καταστρώσει το πιο αποτελεσματικό σχέδιο για να γίνετε ο καλύτερος καλλιτέχνης πριν το καταλάβετε. Μέρος του σχεδίου σας θα πρέπει να περιλαμβάνει τακτικές αναθεωρήσεις για να βεβαιωθείτε ότι προοδεύετε με τον τέλειο ρυθμό και ότι έχετε τα αποτελέσματα που θέλετε.

Τα κάνουμε όλα αυτά, αλλά σε αντίθεση με άλλες ακαδημίες, η ομάδα της MAA δεν επικεντρώνεται μόνο στη διατήρηση αυτής της τέλειας ισορροπίας. Στόχος μας είναι να σας προκαλέσουμε, θα σας πιέσουμε μέχρι να φτάσετε στα όριά σας και μετά θα σας πιέσουμε λίγο ακόμα για να σπάσετε αυτό το όριο. Δεν σας αφήνουμε να συμβιβαστείτε με κάτι λιγότερο από το καλύτερο.

Ποιος μπορεί να συμμετάσχει στα προγράμματα της Madrid Academy of Art;

Τα προγράμματα MAA απευθύνονται σε κάθε σπουδαστή που ενδιαφέρεται να βελτιώσει τις τεχνικές του δεξιότητες στο σχέδιο, τη ζωγραφική και τη γλυπτική.

Θέλετε να βελτιώσετε τις δεξιότητές σας και να κατακτήσετε όλες τις τεχνικές γνώσεις; Μπορούμε να συνεργαστούμε μαζί σας.

Καταλαβαίνετε ότι η δημιουργία ενός έργου τέχνης απαιτεί σκληρή δουλειά από εσάς; Μπορούμε να συνεργαστούμε μαζί σας.

Είστε πρόθυμοι να περάσετε από τη διαδικασία για κάθε τεχνική και να τις εξασκήσετε μέχρι να τις κατακτήσετε; Μπορούμε να συνεργαστούμε μαζί σας.

Τα προγράμματα απευθύνονται μόνο σε προχωρημένους μαθητές ή και σε αρχάριους;

Δεν έχει σημασία αν είστε αρχάριος ή προχωρημένος καλλιτέχνης. Οι μαθητές μας κυμαίνονται από αρχάριους καλλιτέχνες χωρίς προηγούμενη καλλιτεχνική εμπειρία μέχρι προχωρημένους καλλιτέχνες με πολυετή εμπειρία.

Οι εκπαιδευτές μας είναι εκπαιδευμένοι να προσαρμόζουν τη διδασκαλία στις ατομικές ανάγκες κάθε μαθητή.

Ποια προηγούμενη κατάρτιση χρειάζεται να έχω για να σπουδάσω στην ακαδημία;

Καμία!

Δεν απαιτείται πτυχίο τέχνης

Δεν απαιτείται προηγούμενη εμπειρία

Δεν απαιτούνται ειδικά προσόντα

Δεν απαιτείται κόλπο

Θα αξιολογήσουμε το επίπεδό σας και θα συνεργαστούμε μαζί σας από εκεί και πέρα.

Πόσο διαρκούν τα εργαστήρια;

Μπορείτε να εγγραφείτε για τουλάχιστον 1 εβδομάδα και να εργαστείτε έως και 5 χρόνια, αν θέλετε να ολοκληρώσετε το πρόγραμμα.

Οπότε εξαρτάται αποκλειστικά από εσάς!

Τα προγράμματα διδάσκονται στα ισπανικά ή στα αγγλικά;

Τα προγράμματα διδάσκονται κυρίως στα αγγλικά, αλλά πολλοί από τους εκπαιδευτές μας είναι δίγλωσσοι και μπορούν να παρέχουν οδηγίες στα ισπανικά, αν χρειαστεί.

Τα προγράμματα επικεντρώνονται μόνο στο σχέδιο και τη ζωγραφική ή καλύπτονται και άλλες μορφές τέχνης;

Τα προγράμματά μας επικεντρώνονται κυρίως στο σχέδιο, τη ζωγραφική και τη γλυπτική, αλλά ενσωματώνουμε επίσης στοιχεία από άλλες μορφές τέχνης, όταν είναι σχετικά με το θέμα του προγράμματος.

Ποια είναι η αναλογία σπουδαστών προς εκπαιδευτές στα εργαστήρια;

Προσπαθούμε να διατηρούμε χαμηλή αναλογία μαθητών προς εκπαιδευτές για να διασφαλίσουμε ότι κάθε μαθητής λαμβάνει εξατομικευμένη προσοχή.

Τα εργαστήρια περιλαμβάνουν χρόνο ανεξάρτητης μελέτης ή μόνο κατευθυνόμενη διδασκαλία;

Τα προγράμματά μας συνδυάζουν κατευθυνόμενη διδασκαλία με ανεξάρτητο χρόνο μελέτης, ώστε οι μαθητές να μπορούν να εξασκηθούν και να εφαρμόσουν αυτά που έχουν μάθει.

Περιλαμβάνουν τα προγράμματα κριτικές ή αναθεωρήσεις της εργασίας των μαθητών;

Ναι, τα προγράμματα περιλαμβάνουν συνεδρίες κριτικής, όπου οι εκπαιδευτές παρέχουν εποικοδομητική ανατροφοδότηση για τις εργασίες των σπουδαστών.

Λαμβάνουν οι σπουδαστές πιστοποιητικό στο τέλος του προγράμματος;

Ναι, οι σπουδαστές λαμβάνουν πιστοποιητικό από την Ακαδημία Τέχνης της Μαδρίτης στο τέλος του προγράμματος.

Πού πραγματοποιούνται τα προγράμματα;

Τα προγράμματα διεξάγονται στις εγκαταστάσεις μας στη διεύθυνση Avenida Manoteras 22 Local 67, Μαδρίτη.

Πόσο κοστίζουν τα προγράμματα;

Το κόστος των εργαστηρίων ποικίλλει ανάλογα με τη διάρκεια και το περιεχόμενο του προγράμματος.

Μπορείτε να επενδύσετε όσο χρόνο και χρήμα θέλετε, η επιλογή είναι αποκλειστικά δική σας.

Μπορείτε να κάνετε από 1h3omin την εβδομάδα έως και 47 ώρες την εβδομάδα.

Και οι τιμές μας κυμαίνονται μεταξύ 70 και 1000 ευρώ το μήνα.

Τηλεφωνήστε μας (+34 679 49 29 15) και αν έχετε δικαίωμα να κάνετε το πρόγραμμα, θα σας βρούμε το τέλειο πρόγραμμα που ταιριάζει τόσο στους στόχους σας όσο και στον προϋπολογισμό σας.

Θα ψάξουμε πόσο χρόνο και χρήμα μπορείτε να επενδύσετε και θα δημιουργήσουμε ένα πρόγραμμα σπουδών προσαρμοσμένο στα μέτρα σας που θα σας προσφέρει την καλύτερη σχέση ποιότητας-τιμής.

Τι γίνεται αν έχω περισσότερες ερωτήσεις;

Εάν έχετε περαιτέρω ερωτήσεις, μη διστάσετε να επικοινωνήσετε μαζί μας (+34 679 49 29 15). Θα χαρούμε να σας βοηθήσουμε.

Δικτύωση
Ειδική επίσκεψη

Επειδή η τεχνική δεν είναι το παν, είναι σημαντικό να αρχίσεις να γνωρίζεις τον κόσμο της τέχνης και να αρχίσουν να σε γνωρίζουν κι αυτοί. Στο MAA έχουμε προσκεκλημένους καλλιτέχνες κάθε μήνα, ώστε να αρχίσετε να χτίζετε το δίκτυό σας και να καταλάβετε πραγματικά τι σημαίνει να είσαι καλλιτέχνης.

Τα τελευταία νέα
Από το Blog

Εδώ μπορείτε να δείτε όλα τα νέα, τα άρθρα, τις συνεντεύξεις, να γνωρίσετε σύγχρονους καλλιτέχνες και μεγάλους δασκάλους. Τι περιμένετε; Ρίξτε μια ματιά!

Francisco de Goya

Το έργο του Φρανσίσκο ντε Γκόγια είναι ποικίλο και περιλαμβάνει διάφορα είδη, όπως πορτρέτα, τοπία και ιστορικές σκηνές. Ωστόσο, ήταν οι διεισδυτικές και συχνά ανησυχητικές απεικονίσεις της ανθρώπινης κατάστασης που τον ξεχώρισαν πραγματικά. Η ικανότητα του Γκόγια να αποτυπώνει τα ωμά συναισθήματα και να εξερευνά τις σκοτεινές πτυχές της ανθρωπότητας του χάρισε τη φήμη ενός από τους πιο προκλητικούς και επιδραστικούς καλλιτέχνες της εποχής του. Από τη στοιχειωτική σειρά χαρακτικών του, "Los Caprichos", μέχρι τα αριστουργηματικά και στοιχειωδώς ρεαλιστικά πορτραίτα του, το έργο του Γκόγια συνεχίζει να γοητεύει και να εμπνέει τους λάτρεις της τέχνης παγκοσμίως.

Φρανσίσκο ντε Γκόγια, Ο Κρόνος καταβροχθίζει τον γιο του (1819-1823)

Johannes Vermeer

Ο Γιοχάνες Βερμέερ, ένας δάσκαλος της ολλανδικής ζωγραφικής της Χρυσής Εποχής, δημιούργησε διαχρονικά αριστουργήματα με εξαιρετική προσοχή στη λεπτομέρεια και αριστοτεχνική χρήση του φωτός και της σκιάς. Παρά το γεγονός ότι δημιούργησε μόνο περίπου 35 γνωστά έργα, η ικανότητα του Vermeer να αποτυπώνει την καθημερινή ζωή με ακρίβεια και ομορφιά τον κάνει να ξεχωρίζει. Το διάσημο έργο του, "Κορίτσι με μαργαριταρένιο σκουλαρίκι", αναδεικνύει τη μαεστρία του στο φως και τη σύνθεση. Η χρήση ζωηρών χρωμάτων από τον Βερμέερ, ιδιαίτερα του χαρακτηριστικού μπλε, προσθέτει ηρεμία και αρμονία στους πίνακές του. Αν και δεν αναγνωρίστηκε ευρέως κατά τη διάρκεια της ζωής του, οι πίνακες του Βερμέερ είναι σήμερα πολύτιμοι σε αξιόλογα μουσεία σε όλο τον κόσμο. Η μοναδική του προσέγγιση στη ζωγραφική και η ικανότητά του να αποτυπώνει την ομορφιά μέσα στο συνηθισμένο εδραιώνουν τη θέση του ως έναν από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες όλων των εποχών.

Johannes Vermeer Κορίτσι με μαργαριταρένιο σκουλαρίκι (περ. 1665)-1

Πάμπλο Πικάσο

Ο Πάμπλο Πικάσο, όνομα συνώνυμο της καλλιτεχνικής ιδιοφυΐας, ήταν Ισπανός ζωγράφος, γλύπτης, χαράκτης, κεραμίστας και σκηνογράφος. Γεννήθηκε στις 25 Οκτωβρίου 1881, στη νότια πόλη Μάλαγα. Το ποικίλο φάσμα καλλιτεχνικών στυλ του Πικάσο, από τον κυβισμό και τον υπερρεαλισμό μέχρι τις περιόδους του Μπλε και Ροζ, αντικατοπτρίζουν την απαράμιλλη ικανότητά του να επανεφεύρει συνεχώς τον εαυτό του. Τα αριστουργήματά του, όπως η "Γκουέρνικα" και οι "Δεσποινίδες της Αβινιόν", συνεχίζουν να εμπνέουν και να γοητεύουν το κοινό παγκοσμίως.

Πικάσο 1896 Πορτρέτο της μητέρας του καλλιτέχνη_11zon