Malerikurs
En skreddersydd malereise akkurat for deg
Malekurs som bryter mønsteret
Din pensel, dine regler
Glem alt om standardtilnærmingen. Dette handler om personlig tilpassede malekurs som treffer akkurat der du trenger dem.
Vi tar utgangspunkt i DEG -ditt
DITT nivå,
DINE mål,
DIN stil.
Fra dag én skreddersyr vi undervisningen slik at den passer til det du ønsker å oppnå på malereisen din.
Ingen generiske leksjoner her.
Bare en enkel, skreddersydd plan for å utvikle ferdighetene dine, utfordre kreativiteten din og forbedre teknikken din.
Er du klar for en malekurs som faktisk handler om deg?
La oss få det til å skje.
Hva er det du egentlig ønsker å forbedre?
Du tenker kanskje...
Å, jeg er lidenskapelig opptatt av å male, men jeg føler at ferdighetene mine ikke er der ennå.
Portretter kaller på meg, men å få til riktige proporsjoner virker uoppnåelig.
Det er så mye jeg ønsker å skape, men ofte føles det som om jeg ikke strekker til.
Det er på tide å si: "Nå er det nok "ikke nok"."
Så si meg, hva er din drøm?
Overlat de tunge løftene til oss (alt det tekniske du må mestre for å realisere drømmene dine) - vi er tross alt et kunstakademi!
Velg din skreddersydde malerbane
Velg din egen vei, miks og match, eller bytt spor så ofte du vil - eksperimenter, slå deg til ro eller snu deg rundt. Tilbudene våre er tilrettelagt og klargjort for ditt dypdykk. Vi går rett på sak når det gjelder å mestre den kunstformen du har valgt, uten unødvendig ekstramateriale.
Vi går ikke rundt grøten her.
Du vet hva du er interessert i, og vi gir deg ekspertisen og veiledningen du trenger for å nå dit.
Så enkelt er det.
Portrettmaleri
Utforsk de uendelige mulighetene som ligger i å portrettere mennesket på lerret, fra subtile uttrykk til intense stemninger. Hvis du har en lidenskap for å fordype deg i kompleksiteten i menneskets ansikt, er dette den perfekte arenaen for kreativiteten din.
Figurmaleri
Fordyp deg i figurmaleriets fascinerende verden mens du utforsker den menneskelige formens intrikate skjønnhet. Bli bedre til å fange kroppsformer, bevegelser og anatomi med presisjon og kunstferdighet. Få en bedre forståelse og forståelse av menneskefiguren når du mestrer kunsten å male figurer.
Stillebenmaleri
Forvandle hverdagslige gjenstander til fengslende kunstverk ved å mestre samspillet mellom lys, skygge og komposisjon.
Når du øver deg på disse ferdighetene, vil du oppdage skjønnheten i det tilsynelatende hverdagslige og se verden i et helt nytt og ekstraordinært lys.
Landskapsmaleri
Velg mellom naturens rolige skjønnhet eller det travle og energiske bylandskapet. Oppdag hvordan du på en dyktig måte kan skape fengslende scener med dybde, perspektiv og atmosfære som får betrakteren til å leve seg inn i kunstverket ditt.
Maling av avstøpninger
Ved å mestre kunsten å skyggelegge med presisjon, perfeksjonere teknikken din og fordype deg i de intrikate detaljene, vil du oppnå et helt nytt nivå av dyktighet og kreativitet når du maler avstøpninger.
Mesterlig kopimaleri
Ved å kopiere verkene deres vil du forbedre teknikken din og få en dypere forståelse av kunsthistorien. Denne praktiske tilnærmingen gir deg mulighet til å fordype deg i mesternes tanker og avsløre hemmelighetene bak deres penselstrøk og komposisjoner.
Skreddersydd tilpasning, ikke noe fluff
For oss handler det om å skjære gjennom støyen.
Vi vil vite hva som driver deg, hva du ønsker å mestre og hvilke nye områder innen kunsten du ønsker å utforske.
Denne innledende samtalen er ikke bare en prat om drømmene dine, men et strategisk møte for å legge en personlig plan som er i tråd med dine mål og nåværende ferdigheter. Vi snakker om en plan som starter der du er og strekker seg dit du ønsker å være, med konkrete, håndfaste milepæler underveis.
Fremgang på dine premisser, uten klisjeer
Hos oss er det ikke noe som heter "sugar-coating" når vi sporer fremgangen din.
Vi skreddersyr tilnærmingen etter hvert som du utvikler deg, og sørger for at alle nye teknikker og konsepter som introduseres, er i tråd med din faktiske fremgang og dine mål.
Det handler om å være ærlig og fokusere på områder som utfordrer deg, samtidig som vi utnytter styrkene dine. Forvent en dynamisk læringsopplevelse som endrer seg og vokser med deg.
En skreddersydd malereise bare for deg
Kursene våre går utover det vanlige; de er en interaktiv dialog mellom dine ambisjoner og vår ekspertise.
Hos oss handler det ikke om å følge ordrer blindt uten å forstå "hvorfor".
Vi tror på å gi deg kunnskap, ikke bare instruksjoner. Hvert forslag eller hver kritikk kommer med en tydelig forklaring, slik at du vet hvordan hvert eneste råd passer inn i det større bildet av din kunstneriske utvikling.
Solid støtte, hele veien
Våre instruktører er her for å hjelpe deg videre med praktisk veiledning og konstruktive tilbakemeldinger.
Forvent ikke tankeløse kommandoer, men enkle svar, konkrete råd og kreative løsninger på de utfordringene du står overfor.
Det handler om å ha en mentor i hjørnet som investerer i utviklingen din, og som er klar til å gi deg innsikt som kan endre tilnærmingen din og løfte arbeidet ditt.
Markedsføring av kunsten din
Vi forbereder deg ikke bare på å skape, men også på å briljere i og utenfor kunstverdenen. Vår omfattende tilnærming omfatter ikke bare beherskelse av maleteknikker, men også et dypdykk i kunstens forretnings- og presentasjonsside.
Vi gir deg kunnskapen du trenger for å ta kunsten din ut av atelieret, fra å sette opp en utstilling til å presentere arbeidene dine for potensielle kjøpere eller gallerier.
Du lærer hvordan du kommer i kontakt med potensielle kjøpere og gallerier, hvordan du forstår det juridiske rundt salg av kunst, og hvordan du bruker digitale plattformer for å nå ut til flere.
Mer enn undervisning, et støttenettverk
Å bli medlem betyr å bli en del av et aktivt kunstnerfellesskap.
Det er en konstant utveksling av ideer, teknikker og erfaringer, der tilbakemeldinger blir sett på som en gullgruve for forbedring, og samarbeid er normen.
Her kan du teste ut nye konsepter, få ulike perspektiver og skjerpe din kunstneriske intuisjon i et støttende miljø.
Et langsiktig engasjement
Å fullføre et kurs er bare begynnelsen.
Vi gir deg løpende ressurser og holder deg oppdatert med muligheter for fortsatt vekst, eksperimentering og utvikling av din kunstneriske praksis.
Enten det dreier seg om avanserte workshoper, prosjekter i lokalsamfunnet eller eksklusive kunstnersamtaler, er vi forpliktet til å støtte deg langt utover klasserommet.
La oss tilpasse reisen din
Tilpassing er vår spesialitet; vi tilpasser alt slik at det passer akkurat, fra programmets varighet og startdato til de spesifikke kunstformene du ønsker å utforske.
Dette er hva som skjer videre:
-
Fyll ut dette spørreskjemaet: Del opplysningene dine med oss. Her velger du hvilket program du foretrekker, hvor lenge det skal vare (en uke, to, tre, en måned, et semester, et år...) og hvilken startdato du ønsker. Her får du også muligheten til å fortelle oss om dine spesifikke interesser - enten det er maleri, tegning eller en kombinasjon av disipliner du ønsker å forfølge.
-
Vi tar kontakt med deg: Når vi har mottatt spørreskjemaet ditt, kontakter vi deg via WhatsApp på nummeret du har oppgitt. Denne samtalen gir oss mulighet til å gå dypere inn i dine kunstneriske ambisjoner. Vi stiller flere spørsmål for å forstå nøyaktig hva du er ute etter, og gir deg mulighet til å svare og til og med dele arbeid du har gjort så langt. Det er viktig for oss ikke bare å vite hva du ønsker å oppnå, men også å forstå hva du har oppnådd så langt. Denne klarheten hjelper oss med å få en følelse av hvor du er og hvor du vil.
-
Tid for forslag: Etter at vi har samlet all nødvendig innsikt og er sikre på at vi kan hjelpe deg med å nå målene dine, vil du motta en e-post fra oss med en beskrivelse av ditt personlige program. Dette forslaget inneholder start- og sluttdatoer, hvor mange timer du skal bruke, hvilke spesifikke områder du skal fokusere på, og den totale kostnaden.
Trodde du at du visste alt om kunstfag? Gjett om igjen...
Avanserte mesterklasser venter
Avanserte mesterklasser
Spesialisert opplæring for utvikling av kunstfaglig kompetanse
Skal du begynne på Advanced Mastery Classes? Et godt valg! Nå skal du få høre sannheten: Disse kursene gir deg muligheten til å dykke dypere enn noen gang før. Men du har flere valgmuligheter. Hold deg til de vanlige timene, eller ta spranget til disse spesialiserte timene.
Her er øvelsen:
- Gjør et valg: Fortsett med de vanlige fagene, eller velg disse spesialiserte, prosjektbaserte fagene. Men du kan ikke hoppe inn og ut - når du først er inne, er du inne. Det handler om forpliktelse.
- Prosjektbasert læring: Hver time er et dypdykk i et prosjekt. Du velger selv, men husk at det er alt eller ingenting. Du bygger noe fra start til slutt.
- Praktisk arbeid hver dag: Fra å forstå markedet til å dissekere anatomi - det handler om å få hendene skitne og virkelig se hva som fungerer.
- Teamwork Makes the Dream Work: Dere jobber sammen, deler, lærer og pusher hverandre fremover.
- Ingen halve løsninger: Du kan utforske alle områder du trenger, men det handler om å holde fast ved det. Prosjekter betyr fremgang, men bare med en konsekvent innsats.
Det handler om å stå på og holde fast ved det. Dette er ikke bare kurs; det er en forpliktelse til kunsten din, til å gjennomføre et prosjekt som kan forandre alt for deg. Er du klar for det? La oss kaste oss ut i det og se hvor langt du virkelig kan tøye grensene dine.
MAA Markedsføring og salg
I "Markedsføring og salg"-kurset vårt handler det om å gå rett på sak og kutte ut alt det overfladiske. Vi dykker rett inn i det som betyr noe - det praktiske. Det handler ikke om å lene seg tilbake og nikke til teorier, men om å brette opp ermene og virkelig sette seg inn i hvordan kunstverdenen fungerer.
Dette er avtalen:
Vi gjør dette sammen, som en gruppe. Det handler først og fremst om å forstå nøkkelkonseptene, men deretter skal vi sette det hele ut i praksis. Vi skal eksperimentere, se hva som fungerer og hva som ikke fungerer, og lære av det i sanntid.
Øvelse gjør mester:
Forvent mye praktisk arbeid. Vi skal gjøre mer enn bare å snakke om hvordan ting bør gjøres. Jeg er her for å veilede deg, men det er du som skal gjøre de tunge løftene. Du kommer til å anvende det vi lærer direkte på din egen kunstkarriere, trinn for trinn, og ta de nødvendige grepene for å markedsføre og selge arbeidene dine på en effektiv måte.
Dette kurset handler om å gjøre deg i stand til å ta kontroll, forstå hvilke skritt du må ta, og faktisk gjennomføre dem. Så hvis du er klar til å sette i gang og skape bølger i kunstkarrieren din, er det her du skal begynne.
MAA Komposisjon
I "Komposisjonsklassen" handler det om å dykke dypt ned i hva som skaper god kunst. Dette er ikke en vanlig tirsdagsforelesning. Vi bryter ned komposisjonskonsept for konsept og sørger for at du forstår hver del før du går videre. Men her er poenget: Det er ikke bare prat.
Dette er hva vi gjør:
Vi tar disse konseptene og jakter på dem i naturen - vi leter gjennom ulike kunstverk, både klassiske og moderne. Det er som et detektivspill: Vi finner ut hvor disse komposisjonsprinsippene skinner og hvor de faller til jorden.
Gruppeinnsats, individuell innsikt:
Dette kurset er basert på gruppesamarbeid, men legger også vekt på dine individuelle analyseferdigheter. Du vil se på kunst med et kritisk blikk, diskutere som et team og lære å bruke denne innsikten i ditt eget arbeid.
Praktisk læring:
Her kan du forvente at du virkelig får bryne deg på det praktiske. Vi er opptatt av å bruke det vi lærer umiddelbart - å se selv hva som fungerer, hva som ikke fungerer og hvorfor. Kurset er så praktisk som det kan bli, og det forventes at du ikke bare lærer deg konseptene, men at du også bruker dem, både innvendig og utvendig.
Gjør deg klar til et komposisjonskurs som vil utfordre deg, begeistre deg og, viktigst av alt, gi deg den forståelsen du trenger for å løfte kunsten din. Det handler om å få komposisjonsferdighetene til å bli en naturlig del av hverdagen.
MAA På skuldrene til gigantene
I "On the Shoulders of Giants" tar vi et skritt ut av den tradisjonelle kunsthistorietimen og dykker ned i det virkelige arbeidet bak genialiteten. Det handler ikke bare om årstall og kunstskoler, men også om å gå i dybden på hva som drev mesterne.
Her er oppdelingen:
Vi dissekerer den tekniske dyktigheten til legendariske malere og avdekker svetten og tårene bak mesterverkene deres. Det handler om å avlive mytene og se bak lerretet til de virkelige utfordringene og gjennombruddene disse kunstnerne sto overfor.
Det virkelige arbeidet bak mesterverkene:
Forvent å dykke dypt inn i frustrasjonene, miljøet og den store besluttsomheten som måtte til for at disse gigantene skulle omdefinere kunsten sin. Vi avliver mytene for å se arbeidet og innovasjonen som kreves for å flytte grenser og sette sitt preg på kunstverdenen.
Innflytelse og utvikling:
Vi utforsker hvordan disse kunstnerne påvirket hverandre, hvilke teknikker som gikk i arv og hvordan de utviklet seg. Det handler om å forstå det dynamiske nettverket av inspirasjon, konkurranse og samarbeid som drev kreativiteten deres.
Tekniske sammenligninger:
Gjør deg klar til side-ved-side-sammenligninger som fremhever de tekniske forskjellene og likhetene mellom mestrene. Vi ser på hva som fungerte, hva som ikke fungerte, og hvordan visse teknikker førte til gjennombrudd eller tilbakeslag.
Dette kurset er en reise gjennom prøvelsene og triumfene til kunstens største skikkelser, designet for å inspirere og utfordre deg. Det handler om å sette pris på gigantene, ikke bare for deres endelige verk, men også for reisen de la ut på for å oppnå storhet. Er du klar til å stå på skuldrene til gigantene og se lenger?
MAA Finn deg selv
"Find Yourself" er en innovativ reise som kombinerer individuell utforskning med kollektiv oppdagelse. Dette unike kurset oppmuntrer deg til å dykke dypt inn i ulike aspekter av identiteten din, ikke bare som kunstner, men som et mangefasettert individ. Gjennom personlig refleksjon og kreativt uttrykk vil du samle bilder, stiler, sitater og alt annet som gir gjenklang i din essens.
Slik fungerer det:
Hver for deg skal du sette sammen din personlige mosaikk - det som vekker lidenskapen din, definerer estetikken din og gjør deg til den du er. Dette er ikke begrenset til kunst, men handler om å avdekke kjernen din på tvers av ulike livsområder.
Gruppedynamikk:
Men det er en vri - reisen forblir ikke alene. Du deler det du har funnet ut, og utforsker panelene til de andre deltakerne. Det er et vindu inn i ulike perspektiver som gir deg muligheten til å sette ord på oppdagelsene dine og se det store spekteret av inspirasjon i gruppen.
Målet:
Målet er todelt: å få klarhet i hvem du er og hva som driver deg, og å se hvordan disse åpenbaringene kan berike din kunstneriske praksis. Dette kurset handler like mye om å oppdage seg selv som å se potensialet i å veve andres innsikt inn i det kreative stoffet.
Resultatet:
"Find Yourself" er en dypt berikende opplevelse som ikke bare gir deg mulighet til introspeksjon, men også til å sette pris på mangfoldet og rikdommen i perspektivene rundt deg. Det handler om å finne din egen stemme, samtidig som du anerkjenner harmonien i mangfoldet og potensielt innlemmer nyvunnet inspirasjon i arbeidet ditt.
Dette kurset gir deg sjansen til både å finne og omdefinere deg selv, og til å flytte grensene for din kreative identitet med støtte og inspirasjon fra andre.
MAA Mesterskap i anatomi
Kurset "Anatomy Mastery" løfter studiet av menneskekroppen til et nivå uten sidestykke. Dette er ikke bare et kurs; det er et dypdykk i selve rammeverket for menneskets form - bein, muskler og hvordan de henger sammen for å muliggjøre bevegelse.
Dette vil du oppleve:
Du går fra ren teori til praktisk, hands-on læring. Ved å undersøke ulike modeller vil du spore muskellinjene og innstikkspunktene på kroppen. Denne utforskningen handler ikke bare om observasjon, men om å forstå den dynamiske naturen til menneskets anatomi.
Praktisk anvendelse:
Når du identifiserer og kartlegger disse anatomiske funksjonene, får du innsikt i hva som gjør bevegelse mulig, hva som fungerer og hva som ikke fungerer. Målet er å se kroppen i bevegelse og forstå hvordan anatomiske elementer forandrer seg i sanntid.
Utover observasjon:
Den virkelige magien i denne klassen ligger i dens evne til å forandre din måte å skape på. Med en dyp forståelse av anatomi vil du bli i stand til å tegne fra hukommelsen og fange essensen av menneskets bevegelser og former uten å måtte kopiere direkte fra en modell.
Dette kurset handler om å åpne opp for et nytt nivå av ferdigheter og selvtillit i din kunstneriske praksis. Det handler om å gi deg verktøyene du trenger for ikke bare å kopiere det du ser, men å tilføre arbeidet ditt en dyp forståelse av menneskekroppens intrikate dans av bein og muskler.
MAA Kunst i bevegelse
"Art in Motion" tar deg med på en ekstraordinær reise inn i en verden av dynamisk kunstskaping i den pulserende energien i et profesjonelt dansestudio som ligger vegg i vegg med akademiet. Denne praktiske klassen er dedikert til å mestre kunsten å fange bevegelse og gester gjennom raske, uttrykksfulle skisser.
Her er essensen:
I denne klassen går vi inn i rytmen og flyten til dansere i aksjon, og lærer å destillere og fange essensen av bevegelse på papiret. Det handler om å forbedre evnen til å forenkle det du ser, identifisere det som er avgjørende i en positur eller bevegelse, og omsette det til raske, stemningsfulle skisser.
Dynamisk komposisjon:
Når du observerer flere dansere som beveger seg samtidig, står du overfor den spennende utfordringen å komponere scener med flere figurer i bevegelse. Denne øvelsen handler ikke bare om å fange et enkelt øyeblikk, men om å veve sammen et teppe av bevegelse, energi og følelser.
Utover overflaten:
"Art in Motion" går også dypere, og reflekterer over dedikasjonen, det harde arbeidet og noen ganger smerten som dansere gjennomgår i jakten på det ypperste. Dette perspektivet beriker din kunstneriske praksis og gir deg en dypere forståelse for motivene du tegner og historiene de forteller.
Rytme og kraft:
Når vi besøker dansestudioet, lever vi oss inn i dansernes verden og suger til oss rytmen, styrken og kraften i det de gjør. Denne opplevelsen forandrer ikke bare hvordan vi ser bevegelse, men også hvordan vi oppfatter og representerer liv og energi i kunsten.
"Art in Motion" er mer enn et tegnekurs; det er en feiring av bevegelse, en utforskning av menneskelig motstandskraft og ynde, og en leksjon i å fange flyktige øyeblikk med dristighet og følsomhet. Bli med og utforsk det dynamiske skjæringspunktet mellom billedkunst og dans, der hver eneste skisse forteller en historie om bevegelse, følelser og hengivenhet.
DET VANLIGE ER ET OVERFYLT MARKED
SIKT PÅ DET EKSTRAORDINÆRE
Møter, nettverk og klubber
Langt mer enn tradisjonelle malekurs
Bli en del av det pulserende fellesskapet på Madrid Academy of Art, der vår lidenskap for kunst strekker seg utover atelieret og inn i hjertet av det kulturelle engasjementet. Vårt utvalg av klubber og samlinger handler ikke bare om nettverksbygging, men også om å berike din kunstneriske reise med felles opplevelser og inspirasjon. Hver klubb gir deg et unikt innblikk i kunstens verden og inviterer deg til å delta i diskusjoner, dele innsikt og komme i kontakt med andre kunstentusiaster.
MAA Omfavner reisen
Kreativitet handler ikke bare om gleden ved å skape noe nytt - det handler også om å møte og overvinne frustrasjonene og frykten som følger med. Her konfronterer vi disse følelsene direkte, i et rom der sårbarhet er en styrke og enhver utfordring er et springbrett til mestring.
MAAs bokklubb
MAAs bokklubb for litteraturentusiaster utforsker skjæringspunktet mellom det skrevne ord og visuell kunst. Her kan du fordype deg i romaner med kunsttema, kunstnerbiografier og kritiske essays som øker forståelsen og verdsettelsen av kunst.
MAA Filmklubb
En filmisk reise venter på MAA Filmklubb. Her viser og diskuterer vi filmer som hyller kunstens innflytelse på film og kultur, fra biografier om kjente kunstnere til filmer som er en visuell fest for øynene.
MAA Epic Gallery
Fordyp deg i den imponerende verdenen av kunst som utfordrer konvensjonene og setter fantasien i sving. Fra Moebius' revolusjonerende fortellinger til Frank Frazettas fascinerende verdener - vårt Epic Gallery inviterer deg til å hedre pionerene og samtidig finne din egen vei i det stadig skiftende landskapet av digital kreativitet. Bli med oss på en reise der innovasjon møter tradisjon, og der kunstnerisk arv både hedres og omdefineres.
MAAs visuelle galleri
Fordyp deg i kunstens verden i MAA Visual Library, der et vell av referanser, kunstkataloger og visuelle perler venter på å bli utforsket. Denne kuraterte samlingen fungerer som et fristed for både kunstnere og kunstentusiaster, der du kan dykke ned i kreativitetens dyp, finne historiene bak hvert enkelt mesterverk og tenne gnisten til ditt neste kunstneriske prosjekt. Enten du ønsker å studere, finne skjulte perler eller bare hente inspirasjon, er MAA Visual Library det ultimate fristedet for alt som har med kunst å gjøre.
Der kunst møter action
Miks, mingle, mestre
Se kunst på en annen måte
Galleri, utstillinger, forestillinger - ikke noe fluff, bare kunst
Kom inn i galleriet vårt. Det er ikke bare et rom, det er skolens puls. Her hvisker ikke kunsten, den snakker høyt. Permanente samlinger, skiftende utstillinger, liveopptredener - alt finnes her. Vil du ha kunst som beveger, utfordrer og skiller seg ut? Da skal du få det. Vi er opptatt av å vise frem det rå talentet og det harde arbeidet til studentene og lærerne våre, i tillegg til samarbeid som flytter grenser. Hvert eneste besøk? Et nytt perspektiv.
Fra Repin til MAA
Den pågående utstillingen "From Repin to Madrid Academy" er et bevis på den kunstneriske dialogen mellom Repin-akademiet og skolen vår. Utstillingen viser en rekke kunstverk fra studenter, hvorav noen har tatt på seg oppgaven som lærere, og presenterer et rikt mangfold av motiver og medier. Besøkende kan forvente å se et imponerende utvalg av figurer, komposisjoner og landskap, utført med både maling og blyant. De fremragende verkene vitner om den grundige opplæringen og den store talentmassen ved begge institusjonene. Dette samarbeidet viser ikke bare den tekniske dyktigheten, men også den kunstneriske utviklingen til nye kunstnere. Utstillingen vekker stadig beundring og er et stolt bevis på akademiets engasjement for kunstnerisk kvalitet.
Diversitas Veritatis
Utstillingen "Diversitas Veritatis" var et bemerkelsesverdig utstillingsvindu med en rekke anerkjente spanske kunstnere. Den var en feiring av mangfold og sannhet gjennom samtidskunstens briller, og ga deltakerne en mangesidig opplevelse. Arrangementet trakk et imponerende publikum, noe som vitner om den levende interessen for Spanias dynamiske kunstscene.
Kunst i bevegelse
"Art in Motion" var ikke en helt vanlig forestilling. Den 19. januar kl. 18-19 ble lokalet vårt forvandlet til en scene der kunst og dans kolliderte i sanntid. Kunstnerne grep skisseblokkene sine mens danserne vekket hvert lerret til live med sine bevegelser. Det var en time der den eneste regelen var at det ikke finnes noen regler - bare rå, spontan skapelse.
HVORFOR PASSE INN NÅR DU ER FØDT TIL Å SKILLE DEG UT?
Ekte historier, ekte suksess
Fra våre kunstneres reise til din egen
Dykk ned i hjertet av fellesskapet vårt med disse ektefølte historiene fra kunstnerne våre. Hver historie er et øyeblikksbilde av vekst, utfordring og triumf, og viser den forvandlende kraften i kursene våre. Her finner du ikke bare tilbakemeldinger, men historier fra virkeligheten om kunstnerisk utvikling og suksess.
Mer enn tekniske ferdigheter
Oppdag hvordan lærerne våre veileder deg ikke bare i kunst, men også i livet som kunstner.
Rask og bemerkelsesverdig fremgang
Hør hvordan elevene våre blir overrasket over hvor mye de kan lære på så kort tid.
En tydelig vei til suksess
Lær hvordan lærerne våre hjelper deg med å nå dine kunstneriske mål på en effektiv måte.
"Jeg vil anbefale programmet, men ikke til alle. For jeg synes det er mye arbeid, mye tid, og det koster også penger. Jeg vil bare anbefale det til folk som brenner for noe. Ellers er det bortkastet tid, for hvis du drar dit for å bruke tid, finnes det mange andre steder å gjøre det..."
"Det finnes mennesker som har det så gøy at de ikke vil at noen andre skal være involvert i prosessen. For når alt kommer til alt, hvis du lar deg lede av en annen person, er det ikke alltid like morsomt. Det er det ikke: "Så vakkert dette maleriet har blitt!". Den prosessen innebærer også mye lidelse, og det er ikke alle som er villigetil det..."
"Jeg vil ikke anbefale det til hvem som helst , for du må virkelig like figurasjon, portrett, alt som har med mennesket å gjøre, og være villig til å bli undervist. Det finnes folk som ikke følger med. Det er folk som ikke liker menneskefiguren, for eksempel, og som foretrekker å kombinere farger i et landskap, de har det gøy med det og er ikke interessert i noe annet..."
"De lærer deg mye om å fokusere på et mål. Å sprenge grenser, å ha tålmodighet, å være ydmyk og lære av andre, slik at andre kan lære deg noe. Og alt dette er grunnleggende personlige egenskaper i livet. Det er veldig tilfredsstillende for meg på et personlig plan å endelig ha funnet et sted der jeg kan utvikle meg selv fullt ut..."
"Det er en tydelig metodikk. De vet hvor du vil. De vet hvordan de skal lede deg dit. Det er veldig personlig , og det setter vi alltid pris på. Det er ikke et typisk akademi der de lærer deg fire ting og har et gruppenivå. De bryr seg om deg personlig, at du når det perfeksjonsnivået du er ute etter og trenger..."
"Det selvlærte alternativet er levedyktig, litt avhengig av hvordan du er. Jeg tror at hvis du stiller krav til deg selv, er det et godt verktøy. Bare det at alle mennesker har en tendens til det komfortable. Selv ble jeg for eksempel rammet av slag. Jeg begynte med å male, og innså at jeg ikke gikk den veien. Jeg gikk tilbake og begynte å tegne igjen. Jeg gikk mye lenger tilbake, helt til jeg begynte på begynnelsen, fordi jeg forsto at det var en prosess som startet fra ett sted, og at man ikke kunne begynne halvveis..."
"Jeg er sikker på at det er vanskeligere fordi du kommer til å gjøre mange flere feil, og det kommer til å ta lengre tid å spesifisere en adresse og en sti, og du kommer til å kaste bort tid og sannsynligvis komme et sted, men du kommer til å ankomme senere og mer sliten. MAA-programmet er mye mer direkte enn noe annet jeg kan finne akkuratnå..."
"Inntil et visst punkt. Når du finner en grense. Som samtalen jeg hadde med læreren her om dagen. Han sa til meg: "Jeg ser at du har nådd en grense, og du sier at nå er det nok, og det jeg gjør, er å presse deg videre, mot den grensen, slik at du kommer over den". Jeg tror at du trenger noen til å gjøre det, du kommer ikke til å gjøre det selv. Når de lærer deg hva som er logisk, hva som er veien, vet du allerede at den er der..."
"(ANDRE AKADEMIER) På malerinivå var de basert på kopiering av fotografier, det ene etter det andre. Det begrenset også din egen kreativitet. For det ga meg en følelse av at de lærte deg å fly, men uten at du noensinne tok av, alltid på rullebanen. Så jeg ville ta av. Når tar vi av? Når lærer du meg å utvikle kreativiteten min, fantasien min, å gjøre noe uten grenser? Hvis jeg forestiller meg en scene fra et bestemt sted, gjennom en komposisjon, kan jeg gjøre det. Enten det er på grunn av kunnskapen om anatomi, selve tegningen, til og med modeller, skulptur, alt som ikke begrenser deg. Det har alltid virket veldig sjeldent for meg..."
"Det er mye penger, og det er selvsagt ikke alle som har råd til det. Og jeg føler meg ganske privilegert som har råd til å betale for det og dermed kunne leve et normalt liv, uten luksus, men normalt. Og det er ikke dyrt. Tjenesten som sådan, de nye fasilitetene, timene du kan ha en dag med en modell, hvis du går om morgenen og om ettermiddagen ... Det finner du ikke noe annet sted. Du kan finne lignende ting, men ikke alt på ett sted, det er ikke dyrt, jeg synes det er veldig bra..."
"Jeg liker at lærerne kommenterer, ikke bare det som gjøres på akademiet, men også det de gjør utenfor, maleriene de lager selv, prosessene... at de snakker til deg utover tegningene og maleriene, at de snakker til deg om livet som kunstner, hvordan de ser på det. Det er superinteressant fordi de nå baner vei, og det gir deg en pekepinn på hvordan du kan gjøre det i fremtiden..."
"Jeg kjenner folk som også liker kunst, åpenbart venner av meg, men jeg tror ikke det ville fungere for alle. Det kommer an på hvordan man tilnærmer seg kunst. Det finnes folk som bare liker kunst som en måte å avreagere eller slappe av på. En venn av meg sier for eksempel til meg: "Jeg liker å male fordi jeg slapper veldig av". Og jeg sier til ham: "Og hvordan slapper du av?" (ler)... "men det er jo så vanskelig" (fortsetter å le) "jeg skjønner ikke denne delen, gå gjennom den, gjør det igjen..."
"Jeg vil anbefale det til noen som er veldig klare på at de ønsker å vie seg til dette, å bli kunstner , maler, skulptør... og til folk som liker teknikk..."
"Jeg må jobbe for å betale for dette, og i tillegg tar jeg mye tid fra det jeg kan for å kunne komme. Og det er ikke lett å bruke så mye tid på det. Siden jeg har en personlig situasjon der jeg ikke har barn, gjør det det lettere for meg å bruke tid på dette..."
"Jeg liker en ting ved skolen som jeg ikke har funnet før. De har en tydelig metodikk. For det jeg har opplevd så langt, er at man bruker mye tid på en aktivitet der man ikke merker at man gjør fremskritt. Man kan holde på i årevis uten å komme videre. Jeg har møtt folk som har brukt mer enn 20 år på å male fotografier, og til slutt vet de ikke hvordan de skal gjøre noe annet. Det fører ingen steder..."
"Jeg liker kommunikasjonen med læreren. Jeg synesde er flinke til å tilpasse seg elevene. Ikke bare nivået, men også hvordan de henvender seg til eleven. Min erfaring er at når de kommer, er de flinke til å formidle det de sier. Når jeg kommer hjem, hører jeg læreren i hodet mitt gjenta tekniske aspekter for meg. Og jeg tror det skjer fordi de gjør det bra. Fordi de er veldig fleksible. Fordi de ikke behandler alle elever på samme måte. Det er det som har skjedd med meg hele livet. Og her går det i ditt eget tempo. Her er arbeid og støtte..."
"Den tiden du bruker på det, er for å nå et mål som de harsatt seg.Og hvis du har oppfylt det, og du har gjort det godt, for de er veldig krevende, åpner det seg en dør til neste fase.Da ser du at du beveger deg mot noe..."
"På grunn av min måte å stille krav til meg selv på, gikk jeg på jakt etter litt av den kunnskapen jeg manglet og brukte tid på det. Hva er det som skjer? At man er klar over at når man dedikerer tid til noe bestemt, er det ting man liker bedre enn andre, og jeg manglet den disiplinen og la ting til side. Det var lettere å tegne bilder mens jeg så på TV fordi det er mindre slitsomt, på den ene siden har det sine fordeler, men på den andre siden har det sine ulemper..."
"På andre akademier legger de vanligvis ikke så stor vekt på tegning som det fortjener. I det store og hele har jeg funnet opplæringssentre der folk gikk mer for å treffe andre mennesker, for å være sammen, for å utvikle hobbyen sin, for å gjøre noe vellykket, vakkert, som de kunne lære bort til vennene sine. Men de hadde ikke den rastløsheten eller sulten etter å perfeksjonere seg selv, disse akademiene fokuserte mer på å ikke frustrere folk for mye og ikke miste ekstrainntekter..."
"Det kommer an på hva som er dyrt for deg, ja, det er dyrt, men hvis du virkelig har en drøm... hvor dyrt er det å oppfylle den? Det finnes for eksempel folk som betaler mye penger for et hjem som ikke vil gi dem like mye tilfredsstillelse som tiden man bruker her på å tegne, male, skulpturere, det kommer an på hva du foretrekker, hva som gjør deg lykkelig..."
"På akademiet der jeg var, fortalte jeg dem om muligheten for å ta med modeller for å male fra virkeligheten. Og de fortalte meg at hvis de begynte å ta med modeller for å male fra virkeligheten, ville studentene bli frustrerte, de ville ikke ønske å fortsette, og de ville ønske å slutte..."
"Det krever at du har noen sparepenger, at du har en økonomisk buffer, selv om du må slutte i jobben en stund for å kunne forsørge deg selv med sparepengene. Men det er verdt det. Det er verdt det fordi det ikke er bortkastede penger for akademiet. Fordi de bryr seg om opplæringen av folk, om lærerne de har med seg, om fasilitetene, det er noe seriøst og profesjonelt som må betales for..."
HVEM SIER AT DU MÅ FØLGE MENGDEN?
Er du i tvil? Slapp av, det gjør vi alle sammen!
Vi vet at det kan være mange spørsmål som svirrer i hodet når det gjelder kunstnerisk opplæring. Hvordan er workshopene? Hvilke tjenester tilbyr vi? Hvordan kan jeg få mest mulig ut av det?
Derfor har vi laget denne seksjonen med ofte stilte spørsmål (FAQ). Her finner du svarene på de spørsmålene vi får oftest. Det er som et skattekart, men i stedet for å lede deg til en kiste full av gull, leder det deg til en kiste full av kunnskap.
Og hvis du fortsatt er i tvil etter å ha lest våre vanlige spørsmål, er det ingen grunn til bekymring. Vi er her for å hjelpe deg. Så ikke nøl med å ta kontakt med oss.
Vi vil med glede hjelpe deg med å fjerne enhver tvil du måtte ha!
Hva gjør egentlig et godt kunstakademi?
Et godt kunstakademi kjenner deg som en bestefar kjenner favorittbarnebarnet sitt. De vil nøye vurdere ditt nåværende nivå og deretter utarbeide den mest effektive planen for at du skal bli den beste kunstneren før du vet ordet av det. En del av planen bør omfatte regelmessige gjennomganger for å sikre at du utvikler deg i perfekt tempo og oppnår de resultatene du ønsker.
Vi gjør alt dette, men i motsetning til andre akademier fokuserer MAA-teamet ikke bare på å opprettholde den perfekte balansen. Målet vårt er å utfordre deg, vi presser deg til du når dine grenser, og så presser vi deg litt til for å bryte den grensen. Vi lar deg ikke slå deg til ro med mindre enn det beste.
Hvem kan delta i Madrid Academy of Art-programmer?
MAA-programmene er designet for alle studenter som er interessert i å forbedre sine tekniske ferdigheter innen tegning, maling og skulptur.
Ønsker du å forbedre ferdighetene dine og mestre all den tekniske kunnskapen? Vi kan jobbe sammen med deg.
Forstår du at det krever hardt arbeid å skape et kunstverk? Vi kan samarbeide med deg.
Er du villig til å gå gjennom prosessen for hver enkelt teknikk og øve på dem til du behersker dem? Vi kan samarbeide med deg.
Er programmene kun for viderekomne eller også for nybegynnere?
Det spiller ingen rolle om du er nybegynner eller avansert kunstner. Elevene våre er alt fra nybegynnere uten kunstfaglig erfaring til viderekomne kunstnere med flere års erfaring.
Våre instruktører er opplært til å tilpasse undervisningen til hver enkelt elevs individuelle behov.
Hvilke forkunnskaper trenger jeg for å studere ved akademiet?
Ingen!
Ingen kunstutdanning er nødvendig
Ingen tidligere erfaring er nødvendig
Ingen spesielle kvalifikasjoner
Ingen triks er nødvendig
Vi vurderer nivået ditt og tar utgangspunkt i det.
Hvor lenge varer workshopene?
Du kan melde deg på i minst 1 uke og jobbe i opptil 5 år hvis du ønsker å fullføre programmet.
Så det er helt opp til deg!
Undervises programmene på spansk eller engelsk?
Undervisningen foregår hovedsakelig på engelsk, men mange av instruktørene våre er tospråklige og kan gi instruksjoner på spansk ved behov.
Fokuserer programmene kun på tegning og maling, eller dekkes også andre kunstformer?
Programmene våre fokuserer hovedsakelig på tegning, maleri og skulptur, men vi innlemmer også elementer fra andre kunstformer når det er relevant for programmets tema.
Hva er forholdet mellom antall elever og instruktører i verkstedene?
Vi bestreber oss på å ha et lavt antall elever per instruktør for å sikre at hver enkelt elev får individuell oppfølging.
Inkluderer workshopen tid til selvstudier eller bare rettet undervisning?
Programmene våre kombinerer direkte undervisning med tid til selvstudier, slik at studentene kan praktisere og anvende det de har lært.
Inkluderer programmene kritikker eller gjennomganger av studentenes arbeider?
Ja, programmene inkluderer kritikksamlinger der lærerne gir konstruktive tilbakemeldinger på studentenes arbeid.
Får studentene et sertifikat etter endt program?
Ja, studentene mottar et sertifikat fra Madrid Academy of Art etter endt program.
Hvor holdes programmene?
Programmene gjennomføres i våre lokaler i Avenida Manoteras 22 Local 67, Madrid.
Hvor mye koster programmene?
Workshop-kostnadene varierer avhengig av programmets lengde og innhold.
Du kan investere så mye tid og penger du vil, valget er helt og holdent ditt.
Du kan delta i alt fra 1t3min per uke til 47 timer per uke.
Og prisene våre varierer mellom € 70 og € 1000 per måned.
Ring oss (+34 679 49 29 15), og hvis du er kvalifisert for programmet, finner vi den perfekte planen som passer både dine mål og ditt budsjett.
Vi undersøker hvor mye tid og penger du kan investere, og lager en skreddersydd læreplan som gir deg mest mulig valuta for pengene.
Hva om jeg har flere spørsmål?
Hvis du har ytterligere spørsmål, er du velkommen til å kontakte oss (+34 679 49 29 15). Vi hjelper deg gjerne.
