Salt la conținut

Săptămâna intensivă de sculptură

Proiect personal
295€/săptămână*
IMG_0343

*295€ de luni până vineri de la 12pm până la 5:30pm (25h)

*395€ de luni până vineri de la 9:30am până la 2:30pm (25h)

*435€ de luni până vineri de la 9:30am până la 5.30pm (37h 30min)

  • DATE Între 6 și 10 mai 2024

  • PROGRAMUL De luni până vineri de la 9:30am-14:30pm (25h pe săptămână) sau de la 9:30am până la 5.30pm (37h 30min)

  • DURATA 1 săptămână (de luni până vineri)

  • EXTRA Model viu disponibil pentru a fi folosit ca referință

  • LIMBA Engleză sau spaniolă

Dă viață poveștilor tale prin sculptură

Descoperiți cum să vă transformați sentimentele și viziunile în lucrări unice în cadrul atelierului nostru intensiv.

De la 2D la 3D: Descoperiți magia sculpturii

Pentru pictorii și desenatorii care doresc să exploreze profunzimea, volumul și anatomia dintr-o nouă perspectivă. Dați viață ideilor dumneavoastră dincolo de pânză.

Ați simțit vreodată că pânza este prea plată pentru ceea ce doriți cu adevărat să exprimați? În cadrul acestui atelier, vă invităm să vă scufundați în lumea incitantă a sculpturii, unde ideile și emoțiile dumneavoastră vor prinde viață în trei dimensiuni.

Nu ne așteptăm să reproduceți exact ceea ce vedeți, ci să vă eliberați imaginația și să vă spuneți povestea unică. Deși vom folosi modele ca referință, adevăratul protagonist va fi lumea ta interioară și modul în care o interpretezi.

Înțelegem că fiecare artist are propriul ritm și propria viziune. De aceea, abordarea noastră este hiper-personalizată. Vom lucra cot la cot cu tine, de la conceperea ideii, trecând prin schițele inițiale, până la acea primă lucrare care îți reflectă esența.

Și nu vă faceți griji dacă simțiți că vă lipsește tehnica. Profesorii noștri vor fi acolo pentru a vă ghida la fiecare pas, asigurându-se că înțelegeți elementele fundamentale ale anatomiei, proporțiilor și compoziției. Dar lăsând întotdeauna loc pentru ca vocea ta artistică să strălucească pe cont propriu.

IMG_0372

Lasă-mă să ghicesc...

  • Lucrările dvs. par plate sau nu au o tridimensionalitate adecvată. Volumele nu sunt corecte. Iar acest lucru se întâmplă atât în desen, cât și în pictură.
  • Doriți să treceți dincolo de simpla copiere, dar nu știți cum.
  • Figurile tale arată... ciudat. Proporțiile nu sunt corecte, iar uneori nici măcar nu par umane.
  • Aveți o viziune, dar cum o transformați într-o lucrare tangibilă?
  • Ați încercat să vă exprimați prin desen sau pictură, dar simțiți că vă lipsește ceva.
  • Lucrările tale par statice și plictisitoare. Vrei să le adaugi viață și mișcare.

Să nu ne facem iluzii.

Dacă citești acest articol acum, este pentru că una sau mai multe dintre problemele pe care tocmai le-ai citit...

îți sună foarte familiar.

Și pentru că, în ciuda tuturor încercărilor tale, a vizionării a sute de videoclipuri, a parcurgerii întregului repertoriu YouTube, a tuturor acelor tutoriale,

în ciuda tuturor intențiilor și eforturilor tale bune,

în ciuda atâtor ore de muncă (și frustrări),

simți că ești...

pierdut,

blocat,

că nu faci progrese,

uneori chiar descurajat,

și îți pierzi dorința de a pune din nou mâna pe pensulă sau pe creion.

Vă înțeleg.

De aceea, lasă-mă să-ți spun că...

Există și alte modalități de a realiza acest lucru, căi pe care nici măcar nu ți le poți imagina.

În ultimii ani, echipa noastră pasionată a dedicat nenumărate ore educației artistice, dar nu în mod convențional...

Am avut privilegiul de a îndruma sute de elevi din diferite colțuri ale lumii, fiecare cu propria poveste și propriul context cultural...

Ne-am adâncit în perfecționarea metodelor de predare, urmărind ca fiecare lucrare rezultată să fie pur și simplu spectaculoasă.

Am mers alături de fiecare student, înțelegând modul lor unic de învățare și adaptând metodologia noastră la nevoile lor individuale. Pentru că înțelegem că nu există două minți creative la fel, iar fiecare artist aduce cu el un univers de experiențe, talente și vise.

Și cea mai interesantă parte din toate acestea! Am fost martori și am îndrumat creșterea artistică impresionantă a elevilor noștri.

Bine ați venit la atelierul dumneavoastră personalizat


Arta, în esența ei, este un dialog intim între artist și creația sa. Fiecare lovitură de pensulă, fiecare zgârietură, fiecare modelaj, spune o poveste, povestea ta. La Academia de Artă din Madrid, nu vrem doar să fim martorii acestei povești, ci și să facem parte din ea. Vrem să vă auzim vocea, să vă înțelegem ritmul și să mergem alături de voi în această călătorie artistică. Pentru că, la sfârșitul zilei, experiența ta în artă este unică și merită să fie trăită cu autenticitate și pasiune.

Ce vei învăța în acest atelier...

  • Măiestrie anatomică: Imaginează-ți că ai capacitatea de a sculpta un corp uman cu o asemenea precizie încât chiar și Leonardo da Vinci ar fi invidios. Cu atelierul nostru, anatomia nu va mai fi un mister, ci aliatul tău. Adio sculpturi care par desprinse dintr-un film cu extratereștri!

  • De la vis la realitate: Ai o idee genială în minte, dar nu știi cum să o concretizezi? Te vom învăța să transformi acea scânteie de inspirație într-o capodoperă tangibilă. Este ca și cum ai transforma un vis în realitate, dar fără să te ciupești!

  • Instrumentele meseriei: Nu vă mai luptați cu proporții care par desprinse dintr-o pictură de Dalí. Cu tehnicile noastre, sculpturile tale vor avea dinamismul lui Usain Bolt și precizia unui ceas elvețian.

  • O oază de creativitate: Facilitățile noastre sunt ca acea cafenea confortabilă în care vă place să vă relaxați... dar pentru artiști. Un spațiu în care inspirația curge ca o cafea într-o dimineață de luni.

  • Atenție VIP: Aici nu sunteți doar unul dintre cei din mulțime. Sunteți vedeta rock a artei. Instructorii noștri te vor trata ca atare, asigurându-se că experiența ta este la fel de unică ca o amprentă digitală.

  • Madrid la picioarele tale: Situat în inima artistică a Madridului, vei avea acces la o paletă culturală bogată. Este ca și cum ai avea la dispoziție un bufet de inspirație artistică. Și fără limită de farfurie!

  • Conexiuni de aur: La finalul atelierului, veți avea mai multe contacte decât un smartphone de ultimă generație. Intrați în contact cu artiști, critici și iubitori de artă care vă pot deschide uși în lumea artei.

Sunteți gata să deslușiți secretele anatomiei, să vă aduceți ideile la viață, să creați compoziții dinamice și să înțelegeți volumul ca un maestru, fără a fi nevoie să treceți prin ani de încercări și erori?

La ce exerciții veți lucra?

În cadrul acestui atelier, ne vom scufunda într-o serie de exerciții meticulos concepute pentru a aborda domeniile cheie ale sculpturii și, în special, cele care vă vor permite să vă exprimați emoțiile și să vă spuneți povestea prin lucrările dumneavoastră. Vă prezentăm aici o descriere detaliată a ceea ce vom lucra:

  1. Explorarea ideii inițiale:

    • Schițe rapide: Înainte de a ne scufunda în lut, vom începe cu schițe rapide pe hârtie. Acest lucru vă va ajuta să vizualizați și să vă precizați ideea.
    • Harta emoțiilor: Vom identifica emoțiile pe care doriți să le transmiteți și cum să le surprindeți în sculptură.
  2. Anatomie și proporții:

    • Studiul modelului: Deși nu vom copia direct, faptul că vom avea un model ne va ajuta să înțelegem mai bine anatomia umană.
    • Exerciții de proporții: Vom lucra la proporția corectă a părților corpului, evitând greșelile comune.
  3. Dezvoltarea volumului și a dinamicii:

    • Tehnici de modelare: Veți învăța tehnici specifice pentru a conferi volum și dinamism lucrărilor dumneavoastră.
    • Jocul de umbre și lumini: Vom explora modul în care lumina interacționează cu sculptura și cum aceasta poate adăuga dinamism.
  4. De la idee la lucrare:

    • Dezvoltarea schiței: Vom trece de la schițele inițiale la un design mai detaliat al sculpturii dumneavoastră.
    • Modelarea în lut: Cu ajutorul uneltelor dvs. și sub îndrumarea experților noștri, veți începe să dați viață ideii dvs.
  5. Rafinare și detalii:

    • Tehnici de finisare: Veți învăța tehnici de rafinare și lustruire a sculpturii dumneavoastră, oferindu-i un finisaj profesional.
    • Încorporarea de texturi: Vom explora diferite tehnici pentru a adăuga texturi și detalii care să vă îmbogățească lucrarea.
  6. Prezentare și narațiune:

    • Povestea din spatele lucrării: Vom reflecta asupra poveștii sau mesajului pe care doriți să îl transmiteți și asupra modului în care vă veți asigura că acesta este comunicat în mod eficient.
    • Expoziție: Sfaturi și tehnici pentru a vă prezenta lucrarea într-un mod care să capteze atenția și emoția privitorului.

Echipa noastră de profesioniști

Experți pasionați, dedicați să vă ghideze călătoria artistică cu experiență și empatie.

Sandra Glez
Fondator, CEO
Sandra Glez
Prospero Bazan-1
Profesor de sculptură
Próspero Bazán
Profesor de anatomie
Ann Tsybina

Povești de succes ale studenților noștri

Descoperiți modul în care programul nostru intensiv de vară a transformat traiectoria artistică a studenților noștri.

Dincolo de competențele tehnice

Descoperiți cum profesorii noștri vă ghidează nu doar în artă, ci și în viața de artist.

Progrese rapide și notabile

Aflați cum elevii noștri sunt uimiți de cât de multe pot învăța într-un timp atât de scurt.

O cale clară spre succes

Aflați cum vă ajută profesorii noștri să vă îndreptați eficient spre obiectivele artistice.

"Îmi place ca profesorii să comenteze, nu doar ceea ce se face în academie, ci și ceea ce fac în afara ei, picturile pe care le fac personal, procesele... să îți vorbească dincolo de desene și picturi, să îți vorbească despre viața de artist, cum o văd ei. Este super interesant, pentru că ei deschid acum drumul și îți dă indicii despre cum poți face și tu în viitor..."

"Timpul pe care i-l dedici este pentru a atinge un obiectiv pe care îl au clar. Și dacă l-ai îndeplinit și l-ai îndeplinit bine, pentru că sunt foarte exigenți, se deschide o ușă către următoarea etapă. Atunci vezi că te îndrepți spre ceva...".

"Da, se vede. Când ajung acasă și văd vechile desene pe care le făceam și le văd acum... oh, Doamne! Și într-un timp atât de scurt. Sunt aici de 3 luni și 2 săptămâni și mă întreb cum am reușit să învăț atât de multe într-un timp atât de scurt..."...

Aveți îndoieli? Nu vă faceți griji, toți avem!

Știm că, atunci când vine vorba de pregătirea ta artistică, poți avea o mulțime de întrebări care ți se învârt în cap. Cum sunt atelierele de lucru? Ce servicii oferim? Cum pot să profit la maximum?

De aceea am creat această secțiune de Întrebări Frecvente (sau FAQ, pentru prieteni). Aici vei găsi răspunsurile la întrebările care ne sunt adresate cel mai des. Este ca o hartă a comorii, dar în loc să te ducă la un cufăr plin de aur, te duce la un cufăr plin de cunoștințe.

Și dacă după ce ați citit întrebările frecvente, încă mai aveți îndoieli, nu vă faceți griji. Suntem aici pentru a vă ajuta. Așadar, nu ezitați să luați legătura cu noi.

Vom fi încântați să vă ajutăm să înlăturați orice nor de îndoială pe care îl aveți!

Ce face cu adevărat o bună academie de artă?

O bună academie de artă te va cunoaște așa cum un bunic își cunoaște nepotul preferat. Îți vor evalua cu atenție nivelul actual și apoi vor elabora cel mai eficient plan pentru ca tu să devii cel mai bun artist înainte de a-ți da seama. O parte a planului ar trebui să includă revizuiri regulate pentru a se asigura că progresezi în ritmul perfect și că obții rezultatele pe care le dorești.

Noi facem toate acestea, dar, spre deosebire de alte academii, echipa MAA nu se concentrează doar pe menținerea acelui echilibru perfect. Scopul nostru este să te provocăm, te vom împinge până când îți atingi limitele și apoi te vom împinge și mai mult pentru a depăși acea limită. Nu vă lăsăm să vă mulțumiți cu mai puțin decât ce e mai bun.

Cine poate participa la programele Madrid Academy of Art?

Programele MAA sunt concepute pentru orice student interesat să își îmbunătățească abilitățile tehnice în desen, pictură și sculptură.

Doriți să vă îmbunătățiți abilitățile și să stăpâniți toate cunoștințele tehnice? Noi putem lucra cu dvs.

Înțelegi că crearea unei opere de artă va necesita multă muncă din partea ta? Putem lucra cu dumneavoastră.

Sunteți dispus să parcurgeți procesul pentru fiecare tehnică și să le exersați până când le stăpâniți? Putem lucra cu dumneavoastră.

Programele sunt doar pentru studenții avansați sau și pentru începători?

Nu contează dacă sunteți un artist începător sau avansat. Studenții noștri variază de la artiști începători, fără experiență artistică anterioară, la artiști avansați cu mai mulți ani de experiență.

Instructorii noștri sunt pregătiți să adapteze predarea la nevoile individuale ale fiecărui student.

De ce pregătire prealabilă am nevoie pentru a studia la academie?

Nici unul!

Nu este nevoie de o diplomă de artă

Nu este nevoie de experiență anterioară

Nu sunt necesare calificări speciale

Nu este nevoie de niciun truc

Vă vom evalua nivelul și vom lucra cu dvs. de acolo.

Cât durează atelierele?

Vă puteți înscrie pentru minimum o săptămână și puteți lucra până la 5 ani dacă doriți să finalizați programul.

Așa că depinde în totalitate de tine!

Programele sunt predate în spaniolă sau în engleză?

Programele sunt predate în principal în limba engleză, dar mulți dintre instructorii noștri sunt bilingvi și pot oferi instrucțiuni în limba spaniolă, dacă este necesar.

Programele se axează doar pe desen și pictură sau sunt acoperite și alte forme de artă?

Programele noastre se concentrează în principal pe desen, pictură și sculptură, dar încorporăm și elemente din alte forme de artă atunci când sunt relevante pentru tema programului.

Care este raportul dintre cursanți și instructori în cadrul atelierelor?

Ne străduim să menținem un raport scăzut între studenți și instructori pentru a ne asigura că fiecare student primește o atenție individualizată.

Atelierele includ timp de studiu independent sau doar instruire dirijată?

Programele noastre combină instruirea dirijată cu timpul de studiu independent pentru a le permite elevilor să practice și să aplice ceea ce au învățat.

Programele includ critici sau recenzii ale lucrărilor studenților?

Da, programele includ sesiuni de critică în cadrul cărora instructorii oferă feedback constructiv cu privire la lucrările studenților.

Studenții primesc un certificat la sfârșitul programului?

Da, studenții primesc un certificat de la Academia de Artă din Madrid la sfârșitul programului.

Unde se desfășoară programele?

Programele se desfășoară la sediul nostru din Avenida Manoteras 22 Local 67, Madrid.

Cât costă programele?

Costurile pentru ateliere variază în funcție de durata și conținutul programului.

Puteți investi cât timp și bani doriți, alegerea vă aparține în totalitate.

Puteți face de la 1h3omin pe săptămână până la 47 de ore pe săptămână.

Iar prețurile noastre variază între 70 și 1000 de euro pe lună.

Sunați-ne (+34 679 49 29 15) și, dacă sunteți eligibil pentru a face programul, vom găsi planul perfect care să se potrivească atât obiectivelor dumneavoastră, cât și bugetului dumneavoastră.

Vom cerceta cât timp și câți bani puteți investi și vom crea un program de studii personalizat care să vă ofere cel mai bun raport calitate-preț.

Ce se întâmplă dacă am mai multe întrebări?

Dacă aveți întrebări suplimentare, nu ezitați să ne contactați (+34 679 49 29 15). Vom fi bucuroși să vă ajutăm.